Archi.ru toimetus palus mul koostada nimekiri viiest hoonest, mis mulle eriti meeldivad. Ülesanne pole lihtne, eriti kuna hindamiskriteeriume pole paika pandud. Mõtlesin: juhinduda eranditult ainult enda maitsest on piinlik, tugineda Vitruvi triaadile on banaalne, võimude arvamusele tagasi vaadata on lapsik. Otsustasin nii: valin ainult selle järgi, mida isiklikult nägin ja pildistasin, otsustage - järelejäänud mulje tugevuse järgi. Juhtus nii:
1. Piirkond EUR (Esposizione Universale di Roma) Roomas.
Rooma kesklinnast kagus asuv metafüüsiline ala, mille Piacentini maalis 1930. aastate lõpus ja mille ehitasid Libera, Quaroni ja teiste tähelepanuväärsete Mussolini arhitektide hooned. Mul oli õnn olla seal ajal, kui tänavad olid peaaegu inimtühjad ja "masinateta". Tundus, nagu oleksin de Chirico maali sees - ja ma armastan de Chiricot. Kuidagi uskumatult elegantselt "lihtsustas" traditsioonilist arhitektuuri, muutes elukeskkonna (kõige illustreerivam näide on Ferrara) metafüüsiliseks ruumiks, kus, kui meenutada kunstniku enda sõnu, pole inimesel kohta. Millegipärast tunnete end eurodes autsaiderina, nagu ei peakski siin põhimõtteliselt olema, kuid teravam on arhitektuurikogemus.
2. Viiburi kunstikool.
Selle vähetuntud Soome arhitekti Uno Ulbergi 1930. aastal ehitatud hoone kohta kirjutasin seitse aastat tagasi (vt PROJEKTIKLASSIKA nr 22): „Esimene mõte, mis mulle kunstikooli vaadates pähe tuli, oli järgmine: kui filmilik see on … ". Mäletan, et palusin isegi režissöör Aleksander Zeldovitšil, kelle pojaga kunagi sõbrad olin, et võtaks selles saatjaskonnas filmi "Siht" ühe stseeni. Stiililt on see selline tagurpidi maja: lahe poole pööratud kõhuga fassaad on art deco, külgfassaadid on funktsionalism (soome keeles "funkish"), pime traksikujuline pikliku kujuga fassaad arch vaadates linna annab Vana-Egiptus. Eriti köitis mind vaade sisehoovist läbi sammaskäigu lahele - see on fantastiline! Tänu varalahkunud Andrei Gozakile, kes selle Ulbergi kohta minu jaoks teavet leidis: ta käis sel puhul isegi Soome saatkonnas ja ilma temata poleks seda artiklit ilmselt juhtunud.
3. Villa Poiana Vicenzas.
2004. aastal võtsime perega ette väikese reisi ümber Itaalia - Veneetsiast Palermosse. Meie marsruut läbis palladiaanlikke kohti - Vicenza, Treviso, Mira … Külastasime villasid Barbaro, Emo, Foscari ja paljusid teisi. Vaatasime päevas kolme objekti. Olin kogu sellest ilust täiesti purjus ja, tuleb tunnistada, ei mäletanud eriti midagi. Millegipärast reprodutseeris Žoltovski tüüpilise kino projektis ainult Poiana villa, mis ehitati 16. sajandi keskel ja hiljem, 1950. aastate keskel. Fassaadid on kujundatud äärmiselt lakooniliselt, minimaalselt dekoreerides. Seda hoonet nähes sain aru, et on olemas "kaunistamine", kuid on olemas klassika ja et need ei käi alati käsikäes.
4. Näitusekeskus Vittorio Gregotti Shanghais.
2008. aastal lendas Shanghais Hiina uut aastat tähistama suurettevõte, kuhu kuulusid Evgenia Murinets, Nikolai Pereslegin, Maxim Khazanov (nüüd on need kõik tuntud nimed ja siis olime veel tudengid) ja teised. Kohale jõudes ostsin esimese asjana arhitektuurijuhi ja palkasin autojuhi, et minu käsutuses oleva nelja päeva jooksul saaks võimalikult palju huvitavat jäädvustada. Vaatasin muidugi Kengo Kuma ökomaja, Pudongi linnaosa - muidugi ja Pujiangi linna, mida ehitatakse Shanghainist 13 kilomeetrit lõuna poole, 100 tuhat ruutmeetrit.elanikele vastavalt projektile Vittorio Gregotti Associati. Gregotti leiutatud keskkond ei puudutanud minus ühtegi nööri, pigem inspireeris meeleheidet, kuid viskava torniga (vaimult väga itaaliapärane) ja aatriumhoovide süsteemiga näitusekeskus, mille moodustasid sambadele tõstetud punased seinad (eesti keeles vaim) avaldas mulle tohutut muljet. Mulle ei meeldi väga, kui kuulsad arhitektid esitavad oma ideed „välismaa kloostrisse“, kuid siin seisame vastupidi nn. kontekstuaalne minimalism, teisisõnu, “gestalt” on internatsionalistlik ja mõned killud on väga hiina keelsed. See pole muidugi Paul André koos oma titaanimulliga Keelatud Linna seintel.
5. …
Otsustasin nimekirja pooleli jätta. Mitte intrigeerimise pärast, vaid lihtsalt sellepärast, et ma ei tahaks piirduda viie objektiga. Mul on veel palju lemmikarhitektuuri asju. Siis arvamus aja jooksul muutub. Kord ütles Alexander Rappaport minuga vesteldes: „Isiklikult vihkasin 1950. – 1960. Aastatel tellimusarhitektuuri. Siis armusin temasse. Võib-olla viie aasta pärast muutuvad minu eelistused millegi uuendusmeelsema poole ja olen mõne Koolhaasi suhtes ekstaasis. Ja mis tahes loetelu on lõks. Mängis kohtunikuna ja siis ei saa enam välja.
Anatoli Belov - ajakirjanik, fotograaf, arhitekt ja. umbes. Ajakirja PROJECT RUSSIA peatoimetaja (alates oktoobrist 2013). Lõpetanud Moskva Arhitektuuriinstituudi (2009). Üle 100 arhitektuuri ja kaasaegse kunsti publikatsiooni, sealhulgas teadusartiklite ja intervjuude autor. Erinevatel aegadel tegi ta koostööd selliste väljaannetega nagu PROJECT CLASSIC, "Architectural Bulletin", Made in Future, "Big City". 2006. aastal asutas ta Interneti-ajakirja arhitektuuri ja disaini kohta walkingcity.ru (suleti 2010. aastal). Rahvusvahelise festivali "Zodchestvo-2009" preemia laureaat kaasaegse arhitektuuri artikliseeria eest. Samuti osaleb ta aktiivselt kuraatoritegevuses. 2007. aastal kureeris ta Tokyos (koos Pavel Zeldovichiga) näituse "paberarhitektuur". 2009. aastal organiseeris ta Riiklikus Arhitektuurimuuseumis. AV Štševovi näitus "Mängime klassikat ehk uut historitsismi". 2011. aastal korraldas ta Moskva Arch Archi rahvusvahelise arhitektuuri- ja disaininäituse raames Uute töötubade ekspositsiooni. 2012. aastal juhendas ta samas Moskva archis Skolkovo suurvõistluse ekspositsiooni, tegutses nimetatud ekspositsiooni kataloogi toimetaja ja koostajana.
