48-aastasest arhitektist on kogu selle ajaloo jooksul saanud üks noorimaid selle auhinna saajaid. See on väga märkimisväärne, kuna Pritzkeri preemia antakse välja just elulise panuse eest arhitektuuri. Kuid Wang Shu teoste metoodiline ja kujutlusvõimeline terviklikkus võimaldas žüriil teda mingil viisil "ette märkida": tema valminud projekte on suhteliselt vähe ja nende absoluutne enamus kuulub viimasesse aastakümnesse.
Wang Shu on seni töötanud ainult Hiinas, tema ainsad välismaal toimuvad "proovikivid" olid installatsiooniprojektid, mida näidati edukalt Veneetsia biennaalidel 2006. ja 2010. aastal. Koos nendega köitis rahvusvahelise üldsuse tähelepanu Ningbo ajaloomuuseum (2003–2008), mille seinad on valmistatud „taaskasutatavatest materjalidest” - kivist ja tellistest ehitusbuumi ajal lammutatud hoonetest. See on mitmest asümmeetrilisest hoonest koosnev kompleks, mida ühendab laudisega platvorm: see tuletab meelde linna ajaloolist kangast ja selle inimlikku ulatust, mis tänapäeval Hiina linnades kiiresti kaob.
Traditsiooni ja modernsuse teema on Wang Shu jaoks võtmetähtsusega. Ta keeldub tsiteerimast Hiina arhitektuuri elemente, kuid uurib hoolikalt selle ajalugu, peamiselt käsitöö, rahvakonstruktsioonide näol. Selleks töötas ta 1990-ndatel aastatel koos tavaliste ehitajatega tagasihoidlikel rajatistel, renoveerides enamasti vanu hooneid (peaaegu kõik need siis lammutati, et anda teed suurtele arendusprojektidele). Tema arvates iseloomustab taolisi meistreid ka praegu spontaansus, "käsitöö" ja sajanditevanusele kultuuritraditsioonile toetumine. Just seda “käsitööd” pidas Wang Shu oma büroo “Amatöörarhitektuuri stuudioks” nimetamisel silmas pidades: tema jaoks on käsitööline sama harrastaja, aga nii on ka kõigil, kes armastavad oma tööd ega tee seda oma huvides raha või karjäär.
Spontaansus on Wang Shu jaoks äärmiselt oluline: arhitekti töös, eriti Hiinas, toimub palju ootamatuid pöördeid, nii et peate olema valmis projekti muudatusteks isegi ehituse etapis. Meister peab seda omadust ka filosoofilises mõttes, mis tuletab meelde budistliku Ch'ani kooli traditsioone (Jaapani kolleeg Zen on läänes paremini tuntud): projekti saab luua väga kiiresti (ilmus Ningbo ajaloomuuseum) täielikult väljatöötatud kujul üleöö), kuid esialgsete mõtiskluste põhjal Wang Shu puhul - mitmesugused uuringud. Pole juhus, et see sarnaneb kalligraafi tööga: arhitekt teeb palju seda traditsioonilist Hiina kunsti.
Teine rida tema loomingus on individuaalsus ja inimlikkus; ta nõuab, et hoonet nimetataks pigem „koduks“kui „hooneks“, ning kutsub üles meeles pidama, et elu on olulisem kui kujundus.
Tema inspiratsiooniallikate hulgas on lisaks rahvuslikule traditsioonile ka maailma kunstiajalugu, kirjandus, kino, arhitektuurimeistrite seas - Alvaro Siza, Aldo Rossi, Le Corbusier, Mies van der Rohe, Luis Kahn, Carlo Scarpa, aga ka Tadao Ando varased tööd.
Wang Shu näib olevat üsna väärt, ehkki üllatavalt noor Pritzkeri preemia laureaat, kuid tema tänavusel võidul on paraku poliitiline või kaubanduslik mõju. Veel sügisel 2011 teatas auhinna korraldaja Hyatt Foundation (hotelliketi omanike asutatud), et järgmine auhinnatseremoonia toimub Pekingis ja et linnapea toetab seda otsust soojalt. Hiina pealinnast.
Ja siis, justkui pandana sündmuskohale, valiti auhinna võitja. Sellist kokkusattumust võiks pidada juhuslikuks, kui nüüd korraldajad ei ütleks üksikasjalikult, et see on just õnnetus ja et see pole esimene kord auhinna ajaloos: ameeriklased on juba saanud USA-s "Pritzkeri", ja itaallased - Itaalias ja see ei tähenda midagi … Selline paljusõnalisus viib kahtlusteni.
Nina Frolova
