Rafael Vinoly arhitektide New Yorgi kontor
50 Vandami tänav, SoHo, Manhattan
8. mai 2008
1989. aastal võitis Raphael Vignoli Tokyo rahvusvahelise foorumi ideekonkurss 395 projekti, mille esitasid taotlejad 50 riigist! See suurejooneline linnakompleks ehitati 1996. aastal. Klaasfassaadidest kardinatega ümbritsetud kaunis dramaatiline konstruktsioon, mille pikkus on üle 230 meetri, toetub ainult kahele graatsilisele toele, mis on üksteisest nii kaugel, et tundub, nagu hõljuks korrusel kõrgusel hõljuv konstruktsioon õhus nagu taevas hõljuv õhulaev.
Arhitekt sündis 1944. aastal Uruguays Montevideos ja kasvas viieaastaselt Buenos Aireses koos vanemate, ema, matemaatikaõpetaja ning isa, teatrijuhi ja produtsendiga. 20-aastaselt sai Rafael üliõpilasena Buenos Aireses asuva Estudio de Arquitectura asutajapartneriteks, millest kujunes peagi Lõuna-Ameerika üks produktiivsemaid ja edukamaid kontoreid. 1979. aastal, olles lahkunud Argentinast, kus selleks ajaks oli loodud sõjaline diktatuur, siirdus Vignoli koos naise, sisekujundaja ja kolme pojaga Ameerika Ühendriikidesse. Algusaastatel õpetas arhitekt Harvardis ja juhtis arendajana ehitusprojekte. 1982. aastal jätkas Vignoli oma arhitektuuripraktikat. Rafael Vinoly Architects on nüüd juhtiv rahvusvaheline praktika New Yorgis, Londonis ja Los Angeleses. Kokku töötab ettevõttes 250 arhitekti.
Arhitekti kõige kuulsamate projektide hulka kuuluvad Kimmeli lavakunstikeskus Philadelphias, Lincolni keskuse jazziteater New Yorgis, teaduskeskus Bardi kolledžis New Yorgi osariigis ja Van Andeli uurimisinstituut Michiganis. Rafael Vignoli kavandab Moskvas uue Park City linnaosa jaoks praegu mitut elamukõrghoonet.
Olen rohkem kui korra käinud arhitekti kolmekorruselises stuudios SoHos. Stuudio laeb loomingulise energiaga, rõõmustades büroo hiljutiste projektide sageli muutuvate ekspositsioonidega suurtest kujundustest ja raamitud fotodest. Teise korruse tohutu ühine ruum on New Yorgi suurim ja muljetavaldav disainipind. Ja keldrikorruse mudelitöökoda, mis on kõnniteelt läbi pika kauni kaareakende rea täiesti nähtav, meelitab paljusid möödujaid arhitektuurse disaini põnevasse protsessi. Meie vestlus toimus avaras kabinetis suure ümarlaua ääres kahe musta Stainway tiibklaveri kõrval.
„Lähtudes sellest, mitu korda oleme oma koosoleku ajakava muutnud, võite olla maailma hõivatum arhitekt. Milliste projektidega praegu tegelete?
- Oleme tõesti väga hõivatud. Kõige huvitavamate projektide hulgas: kontoritorn Londoni südames. Teatri- ja visuaalkunstikeskus Inglismaal Leicesteris, segakasutusega rajatis Araabia Ühendemiraatides, uus terminal Carasco rahvusvahelises lennujaamas Montevideos ja Clevelandi kunstimuuseumi renoveerimine.
Reisite palju. Mis on teie arvates kõige põnevamad kohad, kus linnade ümberkujundamine läbib olulisi muutusi?
- On täiesti ilmne, et selline koht on Pärsia laht. See on hämmastav nähtus. Võimu ja rikkuse kontsentreerumine selles piirkonnas on tänapäeval sarnane inimkonna ajaloo rikkaimate impeeriumidega. See tuletab meelde seda, mis juhtus näiteks Peterburis 18. sajandil, kui Peeter Suur otsustas rajada soode uue Venemaa pealinna. Seetõttu on grandioossete linnaplaneerimisvisioonide elluviimisel oluline arvestada, milline vastutustase, arengu käik ja millised ideed valdavad ühiskonda ja eliiti. Pööran erilist tähelepanu Pärsia lahe riikidele, sest neil kõigil on ühine nimetaja - kõrb, mis on sisuliselt Tabula rass.
Kas peate silmas näiteks linnade nähtust?
- Mulle tundub, et eksemplari ja konsolideeritud linna kontseptsioon on väga segase idee vili. Linna loomulik areng on väga aeglane kultuurinähtus ja seda ei saa sundida. Ja täna on kultuuritsükkel 60 sekundit või midagi sellist. Varem kulus linna ehitamiseks 150 aastat, siis 50, nüüd 30 ja see suundumus väheneb jätkuvalt. Mis teeb näiteks linnad võimalikuks, on üks rahastamisallikas ja konsolideeritud võimustruktuur. Teisalt toimub demokraatlikus keskkonnas igasugune uus ehitus tunni, teelusikatäie kaupa. Seda iseloomustab aeglasem ja loomulikum areng ning seetõttu pole läänes asuva eksemplari linna idee nii realistlik. Mulle tundub, et sellisel ideel on mõte alles siis, kui uued linnad saavad surra nii kiiresti kui tekkivad. Kujutage ette - linnad tekivad, toimivad kümme aastat ja kui vajadus nende järele kaob, võetakse need lahti, pakitakse kokku ja paigutatakse ümber mõnda teise kohta. Vahepeal ei saa kaasaegsed tehnoloogiad seda pakkuda.
Räägime teie elamuprojektist Moskvas ja kuidas te selle tellimuse saite?
„Meie sait on osa väga suurest Park City üldplaneeringust, mida töötab välja KPF. Nad soovitasid meid kohalikule arendajale. Saime väga huvitava krundi Moskva jõe kaldale ideega ehitada viis elamutorni. Kujundame neist kolme ja ülejäänud kahe kallal töötab Liibanoni arhitekt Nabil Gholam.
Kui originaalsed teie tornid on? Kas kavatsete ühendada kõrghooned Buenos Aireses 70ndatel ehitatud elamute sildadega?
- Kahjuks ei olnud meil võimalust liiga palju katsetada, sest hoonete kuju määrasid meile KPF-i arhitektid. Nende idee on saada viis erineva kõrgusega hoonet, suurendades järk-järgult korruste arvu Ukraina hotelli - ühe seitsmest stalinistlikust pilvelõhkujast - suunas. Kõik uued tornid on plaanilt ümmargused. Selline organisatsioon hõlmab akendest rohkem igasuguseid vaateid kui traditsioonilised ortogonaalsed ehitised. Kuid olen teadlik, et need tornid pole ideaalsetes proportsioonides üks kuni üheksa kaugel. Nad on veidi tursked ja pole eriti põnevad.
Räägi meile oma suhetest kliendiga
- Me ei võta kliendiga otse ühendust. Seda teevad KPF-i arhitektid. Kogu dokumentatsioon läbib neid. Umbes kuus kuud tagasi esitlesin meie projekti suurele investorite grupile pöörases Moskva ööklubis. Prožektorid pimestasid mu silmi nii eredalt, et ma tegelikult ei näinud, kellele ma oma projekti tegelikult näitasin. Tavaliselt naudin disaini bürokraatlikku külge palju - kohtumine linnaametnikega, projekti tutvustamine avalikkusele jne. Venemaal see minu jaoks ei õnnestunud. Nõustusin selliste töötingimustega ainult selleks, et mul oleks võimalus Venemaal töötada ja lähemalt kokku puutuda kultuuriga, mida tunnen omast käest. Argentinas elades ümbritses mind vene kultuur ja teismelisena käisin isaga rohkem kui üks kord tema Venemaa-reisidel. Ma olin sõber fotograafiga, kes oli vene immigrant. Ta oli minu vanemate väga lähedane sõber. Õppisin isegi natuke vene keelt ja mäletan veel mõnda asja. Minu jaoks on arhitektuur ja kultuur üks ja sama.
Kas teil oli võimalus Moskvas mõnda hoonet näha?
- Tunnen linna rohkem väljaannete ja raamatute järgi. Ma tean, mida Norman (Foster) kujundab. Need on kolossaalsed objektid, kuid olen kindel, et need pole tema parimad teosed. Viimase aasta jooksul olen olnud viis või kuus korda Moskvas, et tutvuda saidi ja projekti meeskonnaga. Põhimõtteliselt nägin ajaloolisi mälestusmärke kesklinnas ja alles öösel, pärast koosolekuid. Kuid mulle tundub, et tunnen seda linna väga hästi ja suudan seda väga selgelt ette kujutada.
Kas tunnete, et Moskvas on kerkimas uus fantastiline linn?
- Mulle tundub, et nõukogude ajal sellises koguses ehitatud arhitektuuri jälgi on raske kustutada. Kuigi ma pean teile ütlema, et mulle näidati ühte hoonet, mille kohta inimesed ütlesid, et see oli katastroof, aga see mulle väga meeldis. Me räägime väga monotoonsest elamute megastruktuurist, mille pikkus on vähemalt 700 või 800 meetrit. See näib olevat osa riigi geograafiast, mitte arhitektuur. See on kohutav asi! Kahjuks ei õnnestunud mul külastada rohkem kui ühte konstruktivistlikku saiti. Tean neid raamatute põhjal hästi ja olin paar aastat tagasi Pariisis hämmastaval näitusel. Sellel arhitektuuril on olnud oluline mõju paljudele tänapäeva läänes juhtivatele arhitektidele. Mõelge sellele - enamik pilte, millele on ehitatud tänapäeva arenenud arhitektuur, põhineb nii palju aastaid tagasi tehtul. See oli väga põhimõtteline periood - mitte ainult uute arhitektuurivormide, vaid ka uute ühiskondlike eluvormide leiutamise mõttes. See oli fantastiline aeg!
Seda teemat puudutades joonistas Vignoli viiekordse tähe piirjooned, tegi selle sirpiga ringi ja teatas kindlalt, vihjates vene konstruktivistidele: „Need inimesed leiutasid kõik. See oli fantastiline hetk. Kui neil oleks rohkem aega, muudaks nende arhitektuur maailma."
Kas peate kasulikuks välismaiste arhitektide kutsumist Venemaale?
- Kui aus olla, pole ma sugugi kindel, et see nii oluline on. Mulle tundub, et küsimus pole mitte selles, kas arhitektid on võõrad või mitte, vaid selles, kas nad on head meistrid. Hea arhitekt võib töötada kõikjal, sest ta ei tule uude kohta valmisprojektiga, mis oli edukas või lükati mujal tagasi. Meie ajal on populaarne kaubamärgiga arhitektuur ja suur hulk pealiskaudseid stiliseerimisi. Selle Venemaale importimiseks pole vaja pingutada. Oma stilistid on piisavalt.
Milliseid oma projekte peate võtmeks?
- Ma arvan, et Argentina värvitelevisiooni keskus Buenos Aireses. Olin kolmekümnendate aastate alguses ja juhtisin seda projekti isiklikult oma äranägemise järgi. Alustasime kompleksi ehitamist juba enne, kui otsustasime projekti üle. See oli minu jaoks ainulaadne võimalus saada suurt kooli ja erialast rahulolu.
Kuidas saab alustada ehitamist ilma heakskiidetud tööjoonisteta?
- See on väga lihtne, joonistate jooned otse ehitusplatsile ja siis püstitatakse nende asemele seinad. Me viisime selle ehituse läbi nii, nagu arvan, et kõik ehitusprojektid tuleks läbi viia - kontseptuaalsete ja tööjooniste improviseerimisel. Veetsime terved päevad ehitusplatsil ja ütlesime otse töövõtjale - tehke seda nüüdsest siiani, muidu mudavoogudest mudavoogudeni. Selles projektis oli nii palju improvisatsioone! See muudab arhitektuuri värskeks ja dünaamiliseks. Tokyo rahvusvaheline foorum osutus täpselt vastupidiseks juhtumiks. Projekt viidi läbi väga kalkuleeritud, täpses ja kontrollitud keskkonnas.
Kuulsin, et Tokyo rahvusvahelise foorumi idee tuli Pan Am logolt. See on tõsi?
- Jah. Otsustasin võistlusprojekti pooleli jätta, sest mul ei õnnestunud huvitavat ideed välja mõelda ja lendamiseks lendasin õnneliku juhuse tõttu Pariisi lennukiga Pan Am. Lõunasööki hakati laeval serveerima ja ühtäkki märkasin salvrätil ettevõtte logo - sellised ellipsid olid ringi sisse põimitud. Enne seda ei olnud mul õnne ühendada kõveraid raudteed projektiga kokkupuutuvate ristkülikute väga jäiga geomeetriaga. Ja kui ma seda logo nägin, lahenes kõik iseenesest ja väga loomulikult. See juhtus tõesti nii. Maandusin Pariisis ja lendasin kohe tagasi New Yorki, et oma projekt lõpule viia.
"Teate, tänapäeval ütlevad arhitektid, et neil pole enam nii terviklikke visioone. Nad usuvad, et projektid ei teki iseenesest, muusad neid ei sosista ja veelgi enam ei tekita juhuslikke assotsiatsioone. Need koosnevad hästi koordineeritud meeskonnatööst. Selliste projektidega tegelevad suured meeskonnad, sest tänaseks on see amet muutunud nii keeruliseks, et arhitekt ei tule selliste keeruliste probleemide lahendamisega üksi toime
- Jah, ma kuulsin sellest.
Kas olete sellest kuulnud? Ja kuidas sinuga midagi sellist juhtub?
- Seda ei juhtu siin … Ja mitte sellepärast, et ma oleks põhimõtteliselt koostöö idee vastu, vaid sellepärast, et ma olen projektide vastu, mis on loodud väikeste panustega. Vaatamata sellele, mida arhitektid teile ütlevad, on arhitektuur peamiselt kompositsiooniline küsimus. See on nagu jazz. Kui olete kunagi jazzi mänginud, teate, et see on hämmastavalt tasuta. Kuid see on üles ehitatud rohkem jäikusele, kui inimesed arvavad. Ma mõtlen, et jazzil on struktuur. Selles on vabad hetked, kuid kindlasti peaks teil olema ühtne koostis. Sama on arhitektuuris. Peate mõistma hoonete organisatsioonilist ja funktsionaalset keerukust. Kui arvate, et arhitektuur on 90 protsenti pilte, siis eksite. Ainult siis, kui mõistate selgelt ruumilise korralduse keerukust ja mõistate kõiki vajalikke süsteeme, ilma milleta on hoonete toimimine võimatu, ja kui suudate projekteerimisprotsessi käigus kiiresti läbi vaadata ruumide erinevad komponendid ja vastastikuse seose, siis olete võimeline kontrollima üldist koostist. Ma tean, kuidas arhitektid töötavad, ja isegi kui nad on seotud kollektiivse loominguga, saabub ikkagi hetk, kui keegi üksi peab vastutuse võtma ja kõik korralikult kokku panema.
"Ma võin eksida, kuid New Yorgis ja Londonis olete kuulus oma orkestrimehe maine poolest. Teisisõnu, teete kõik ise. See on tõsi?
Muidugi pole see tõsi. Kuidas see tõsi võib olla? Selles avalduses pole mitte ühtegi tõtt!
Ma mõtlen, et töötate kontseptsiooni välja ja töötate kogu projekti läbi, kuni viimse detailini, üksi, oma töötajaid sellesse protsessi kaasamata
- Mõistate, arhitektuuripraktika on keeruline, mitmetahuline ja kollektiivne tegevusvaldkond. On naeruväärne eeldada, et üks inimene saab kõike ise teha. Ma ei teeskle seda. Lubage mul seda siiski rõhutada - ma ei usu mitme disaineri praktikasse. Otsustasin ise, et niimoodi ei praktiseeri, sest minu arvates on selline seisukoht ebaeetiline. Kui müüte pikka aega surnud disainerite tooteid, siis ehitate oma mainet ja karjääri teiste, mitte enda andekuse põhjal. Seega, kui ma oleksin klient, tahaksin näha konkreetse inimese, mitte kogu ettevõtte tooteid. Siin näen ettevõtete kontorite probleemi.
Kui rääkida konkreetselt disainist, siis kui palju maksab teie kontor teie isiklikult?
- Mis puutub kujundusse, siis ma kontrollin kõike, mis nendest seintest välja tuleb. Iga viimane detail.
Räägi meile oma töömeetoditest
- Mõned päevad tagasi sirvisin fotoraamatut, mis illustreeris Ero Saarinenit tema kujunduste kallal töötamisel. Need fantastilised fotod tegi modellidisainer arhitekti ateljeest. Need edastavad kapteni hämmastavat süvenemist disainiprobleemide lahendamisse suuremahuliste kokkupandavate töömudelite abil. Võtsin selle tööviisi üle Caesar Pellylt ning Pelli ja Saarinen Lewis Kahnilt. See on fantastiliselt produktiivne tööviis. See teebki disainerist arhitekti. Seetõttu ei usu ma kogunemistesse säravate konsultantidega, kes ütlevad mulle, mida ja kuidas ma peaksin tegema, et nende dikteeritud parameetritesse mahtuda. Alguses joonistan palju ja töötan siis oma ideed välja makstega.
Kas te pole ükskõikne oma büroo saatuse suhtes, kui teid pole enam?
- Ma hoolin. Aga tõtt öelda, see pole minu mure.
Kas te valmistate oma vahetust ette?
- Muidugi. Meil on hämmastavaid arhitekte.
Ja kas te usaldaksite neid projekti ilma teie osaluseta nullist alustama?
- Mitte kunagi. Ma pole selleks valmis.
Kui palju on teil praegu projekteerimise etapis projekte?
- 44 projekti üheksas riigis üle maailma, mida viime läbi kolmes kontoris.
Räägime muusikast. Enne kirge arhitektuuri vastu alustasite oma kontserdipianisti karjääri. Kas muusikal on teie elus endiselt suur roll?
- Muidugi. Seda näete isegi selles kontoris.
Kui palju teil on klavereid?
- Üheksa või kümme. Laenasin mõned sõpradele. Üks on minu pojaga. Teine jääb minu õemehe kätte.
Ehitasite Long Islandile oma kodu lähedale isegi oma kontserdipaviljoni lähedastele sõpradele
- Minu jaoks on see paviljon omamoodi pelgupaik. Ta toob mulle rahu ja mugavuse tunde. Visuaalseid efekte pole - lihtsalt väga hubane.
Mainisite Lewis Kahni. Ta on ju sinu iidol?
- Kui soovite näha suurepärast arhitektuuri, peate külastama Fort Worthis asuvat Kimbeli kunstimuuseumi. Me kõik oleme seda piltidel näinud. Me teame seda paigutustest ja kõigest muust, kuid otse sinna jõudes sõltuvad tunded ainult osaliselt sellest, mida näete. Peamine asi, mida tunnete ja see eristab suurt arhitektuuri, on detailide peenus.
Sa õppisid muusikat ja arhitektuuri. Kas teie arvates on nende kunstide vahel mingi seos?
- Pole ühendust. Null. Need on täiesti erinevad asjad. Ainus, mis neid seob, on missioon saavutada kompositsioon ja ehitada sündmuste kronoloogiline järjestus ühest hetkest teise. Sellest vaatenurgast on arhitektuur ja muusika identsed.
Teie kontor toetab noorte spetsialistide jaoks spetsiaalset uurimisprogrammi. Räägi meile temast?
- Algatasime selle koolitusprogrammi kolm aastat tagasi. Väljakutse oli julgustada noori arhitekte leidma uusi kujundamisviise ja -meetodeid. Esimesed kaks aastat oli meil kumbki üks teadlane ja sel aastal on neid neli. Arhitektuurikoolides julgustatakse teoreetilist arutelu, kuid liiga vähe pööratakse tähelepanu konkreetsetele sammudele tegelike hoonete kujundamisel. Meie programm on juba huvitavaid tulemusi andnud. Niisiis võitis Joseph Hagerman kaks aastat tagasi stipendiumi ja uuris meie büroo seinte vahel olevate haljaskatuste eripära. Nüüd plaanime tema ideed kasutada ühes oma projektist Bronxis. Samuti õpetan meie kontoris erikursust. Me moodustame 20 - 25-liikmelise grupi. Komplekt on mõeldud kõigile. Õpetan erialapraktika läbiviimise eripära konkreetsete projektide näitel. Tunnid toimuvad iga kahe nädala tagant nelja kuu jooksul igal sügisel. See tava aitab parandada noorte spetsialistide koolituse kvaliteeti. Õpetajad peaksid pöörama suuremat tähelepanu talentide kasvatamisele, mitte ametialaste oskuste parandamisele, mida on väga raske kindlaks teha, kas see talent on olemas, ja kui on, siis kui palju. Parim on õppida juhtima arhitektuuripraktikat, töötades kontoris ja jälgides oma mentori või mõne muu kogenud arhitekti tööd. Arhitektuuris on palju õppida. Ja see haridus ei piirdu sugugi teie hea joonistamisvõimega. Nagu iga teise elukutse puhul, on ka arhitektuuris oluline mõista igasuguste tööriistade ja meetodite olemasolu nende rakendamiseks. Sellest vaatenurgast on arhitekti eriala valdamine nagu muusika õppimine. Selles mõttes, et ei saa rääkida ainult arhitektuurist. Peate oskama midagi demonstreerida.
Mida sooviksite noortele arhitektidele anda?
- Töö. Tee kõvasti ja vaeva. Püüdke olla lähedal tõelisele professionaalile, kes tunneb arhitektuurse disaini protsessi. Arhitektuuris on peamine arendada ruumilise kompositsiooni ülesehitamise võimet ja te ei saa seda kellelegi teisele usaldada. Küsimus on selles, kuidas projekteerimisprotsessi teatud meetodeid õigesti kasutada ja omavahel seostada. Neid asju saab õpetada ja neid tuleks õppida. Ärge arvake, et mõnele seda antakse ja teistele mitte.
Millistele omadustele või aistingutele soovite oma arhitektuuris inimeste tähelepanu juhtida? Milliseid kodeeritud sõnumeid inimestele saadate?
- Esimene asi, mis hea hoone määratleb, on soov seada normiks aktsepteeritud hoonete tüpoloogiad kahtluse alla ja seda mitte groteskse vormi leiutamise, vaid ruumi ümberkujundamise mõttes. Usun evolutsiooni. Kui plaanisite oma kodu ühel viisil, on tõenäoliselt mõni muu võimalus, mis on veelgi edukam. Ja teiseks, selline üksik esteetiline nähtus nagu harmoonilised proportsioonid peaksid arhitektuuris alati olemas olema. Peate õppima neid tunnetama. Sellega kaasnevad kogemused ja ehitus, mitte pliiats. See on nii suur võime, et kui seda valdate, tunnete end täiesti vabalt ja enesekindlalt. Ja veel - sellest piisab vapustava arhitektuuri loomiseks. Sellel dimensioonil pole aega ega stiili, olenemata sellest, kas asute Suurte püramiidide jalamil - Kimballi muuseum - võti silmapaistva arhitektuuri emotsionaalseks mõistmiseks - proportsionaalselt.
