Festivalide teemad on tavaliselt ebamäärased, selline on nende žanr, kuid seekord pakkus Bart Goldhorn eriti turvalist: "Arhitektuur ja elu". Elu on kõikjal ja teemat saab tõlgendada nii, nagu sulle meeldib, kuid Moskva arch elab oma elu. Näitus koos biennaaliga mahtus hõlpsasti Keskkunstnike majja: Archi kataloogi esimesel korrusel, mis on kauaaegne ja vääriline ettevõtmine, loodi kunagi sooviga avada oma mitte-lääne tähed, sest siis on projekt juurdunud: nüüd tervitab ta saabuvaid inimesi, tutvustades loomulikult uusi projekte ja büroohooneid, mida on umbes kolmkümmend. Siin on Moskva kuulsad meistrid: Jevgeni Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; ja järgmine põlvkond, suhteliselt öeldes, neljakümnendad: DNA, aatrium, TOTEMENT / PAPER; ja "noored": Grigory Guryanov või Ruben Arakelyan. Ma ei loetle neid kõiki; Kuraatorite valitud kolmekümne ühest büroodest ei olnud kõiki eksponeeritud ning tribüünidel on kaks või kolm tühja kohta. Ülejäänute hulgast tõid paljud paigutusi, nii et kataloog tundub ilus ja üsna muljetavaldav. Aastate 2015–2016 kärpimiseks oleks sellest ilmselt piisanud.
Kuraatoreid on kolm: alalised Bart Goldhorn ja Elena Gonzalez ning Ruben Arakelyan, kes tuli ka eelmisel aastal Next programmi võitjaks, ta on nii kaaskuraator kui ka auhinna võitja. Arakelyan ja Walli büroo vastutavad teisel korrusel ristmiku ruumis asuva ekspositsiooni "Off-line Architecture" eest, reeglina on see määratud aasta arhitektile. Fuajee keskel on kahe läbipaistva kanga kihiga suletud kuup, mille sees Wall büroo plaanib tõeliselt töötada, järgmise kolme päeva jooksul, alates reedest, kohtuda isegi klientide ja alltöövõtjatega - elava näituse populaarne tehnika on tunnustatud. Ekraanide ümber paiknevad tuged on paigaldatud, edastades kuubi sees toimuvat, nii et pole vaja sisse minna.
Kangakihtide vahelises vahekihis asetatakse killud millestki lõpetamata (mul õnnestus välja teha tükk puidust naissoost torso), mis sümboliseerib loomeprotsessi, ja kangale projitseeritakse liikuvad pildid, mis asetatakse inimesed kuubis. See osutus sarnaseks paljude varasemate "aasta arhitektide" näitustega, võttes kokku, kuid mõnes kergekaalulises üldistatud versioonis. Perimeetri äärsed arhitektuurikõrgkoolide stendid (MARCHI, MARSH ja VSHU) on osa kuraatori ekspositsioonist Wall, neid ühendavad vineerirajad ja stendid; siin demonstreeritakse ühel või teisel viisil lähenemisviise õppimisele. MÄRTS eksponeeris poissmeeste töid - sel aastal õpetab instituut esmakursuslasi. MARCHI stendil on üliõpilaste Juri Grigoryani ja Ruben Arakelyani tööd. Stendidel toimuvad ülikoolide esitlused - juba toimuvad.
Kolmas korrus on täielikult pühendatud arhitektuuri- ja mitteärilistele ekspositsioonidele ning muidugi on siin silmapaistvam stend Moskomarkhitektury. Kunagi varem pole osakond Moskvas Archil nii suurejoonelist ekspositsiooni näidanud ja võib-olla ka mitte kusagil mujal. Stendi jaoks viidi läbi konkurss, võitis CITIZENSTUDIO, tulemus oli praeguse näituse üks intriige. Kui aus olla, siis projekti kirjelduse teksti järgi tundus see mulle midagi kortsus ja väikest, nii et olin meeldivalt üllatunud. Stend hõivab kogu sissepääsu tohutu seina, kolmanda korruse suure saali. See on valge, täiuslikult valgustatud - see lisab valgust kogu ruumile ja selle plastik on selge, kuid mitte pealetükkimatu ja sarnaneb samal ajal Moskva metroojaamade ja VDNKh-i paviljonidega - Moskva arhitektuurikomitee kahe lemmikteemaga.
Stendi vormis tehtud muudatused kajastavad selle sisu, kus, ma pean ütlema, on palju kogutud: PIK-i kõrghoone vastavalt Buromoskova projektidele - ja lääne näited sotsiaalmajadest, kus on vähem korruseid, Ma pean ütlema. Moskva TPU-d, mis pole üldsusele eriti tuntud, hõlmavad Werner Zobeki ja Mosproekt-3 projekte. Eluruum paikneb perspektiivsetes portaalides, mis sarnanevad suurte flöötidega Sretensky Bulari metroojaamaga TPU. Kultuuriga seotud võistlusprojektid, nende seas tuntud konkursid NCCA-s ja Tretjakovi riiklikus galeriis, osutusid kui kitsas tunnel (kultuur pimedas), mis väljaspool muutub suureks mahukaks rubriigiks Komisjon. Ja lõpuks on Moskva metroojaamas võistlustele pühendatud osa lahendatud poole tunnelina. Sellise stendiga on seda raske võrrelda ja selle ees olev arendusprojektide saal näeb välja ainult esialgse varjutusena.
Teine kindlasti märgatav ekspositsioon asub vasakul ja avab ringikujulise saalide rea - kõne: Norra näitus, sponsoriks Anna Martovitskaya. Selle kujundasid Sergei Tchoban ja Andrey Perlich Norra programmile pühendatud näituse jaoks riigi turismitee parandamiseks. Fotod on väga ilusad ja tekib kiusatus kohe kõigest loobuda, minna fjordidesse, mägedesse, loodus on nii ilus; muljetavaldavad on ka vaatepunktid, millest paljud on kujundanud kuulsad arhitektid. Näituselend ise sarnaneb kalaga: suured puidust lamellid on reas kahes kaares, viies näituse omamoodi "sulgudesse".
Elena Gonzalezi kuraatoriprojekt hõivab suure saali teise osa, see on pühendatud "arhitektuurile ja ühiskonnale" ning on kahe eelmise stendi taustal hõlpsasti kaunistatud - kogu teave, mida on üsna palju, on paigutatud paelad ripuvad laes. MARSH-Labi töökojad on siin üksikasjalikult välja toodud ja Alejanro Aravena sotsiaalmajad on kõrvuti SPEECHi büroo vähetuntud moodulmajade Prefab projektiga ja ettevõtte Stroyproekt projektidega. WOWHAUS büroo on näitusel üsna aktiivne, see näitab arendajate stendide kõrval oma Wowfactory projekti, mis on pühendatud parendusprojektidele ja kuidas need mõjutavad projekti müüki ja hilisemat toimimist.
Kolmanda korruse saali-koridori kõige otsas, enne keerava disainisaali poole pöördumist, seinal kõrgus Ostozhenka büroo projekt, mis on otseselt seotud näituse teemaga, kui mõistame seda kui “eluase “- mis on ka võimalik, sest„ elu “ja„ eluase “on vähemalt kaashäälikud (kusagil tuleb elada, kuhugi minna ei saa, eluase on nüüd klientide jaoks esmatähtis ja eluasemeküsimus pole endiselt lahendatud … noh, kõik pole seda lahendanud). See projekt on Ostozhenka uurimisprioriteetide vaimus: Viktor Vekselbergi Renova grupi ettevõtte Kortros jaoks on arhitektid välja töötanud ideekomplekti, ütleme nii, et kvartaliarendusega ideaalsest linnaosast. Selgus, et ideaalne variant oleks: kaheksa või üheksakorruselised majad, privaatsed kinnised sisehoovid, ehitamine mööda punast joont - teemad on ausalt öeldes tuttavad, kuid arhitektid on välja töötanud midagi sarnast "käsiraamatule". Lehed kuvatakse stendil, saate need lahti rebida ja kaasa võtta, õppida.
Esimesed kinod Kunstnike Keskmaja (filmifestivali Living Architctures) trepil kutsuvad õppima või lõõgastuma. Arhigraafika on endiselt hea, projekt on rahulik, peaaegu klassikaline. Ootuspäraselt on programm rikkalik - 60 üritust. Kahju on aga sellest, et ARCHIWOODi auhinnale peaaegu ei mahtunud - me teame, et oleme juba harjunud, et seda peetakse pidulikult peakonverentsisaalis. Aga mida sa teha saad, elu on elu, me töötame, õpime - vastavalt oma võimalustele.
