Ajakirja PROJECT RUSSIA nr 70 "Naiste linn" (1/2014) avaldatud artikli autori versioon.
Hadid (araabia: حديد) - raud.
Zaha Hadid ei jäta kedagi ükskõikseks: isegi auväärsed arhitektid on valmis teda ennekuulmatult norima, süüdistades teda kõverjooneliste vormide „tembeldamises“, mis nende arvates muutuvad ebameeldivateks ja mittefunktsionaalseteks ehitisteks. Samal ajal on Hadidil ka palju fänne - mitte ainult arhitektide, vaid ka laiema avalikkuse seas, kes teab temast läikivate väljaannete ja telesaadete põhjal: ajakirjanike jaoks on tema ebatavaline elulugu ja looming reportaažide jaoks rõõmustav teema..
Teda nimetatakse sageli kõige kuulsamaks naisarhitektiks, kuid see on alahinnatud: ta kuulub õigustatult maailma kõige kuulsamate arhitektide kümne või isegi viie hulka - olenemata soost. Sageli märgitakse, et Hadid peksis mehi omas mängus ja see on täiesti tõsi: statistika kohaselt moodustavad ka praegu läänes naised arhitektide seas neist vaid viiendiku (hoolimata sellest, et tüdrukud ja poisid õpivad võrdselt ülikoolid) ja kui võtta arhitektuur koos sellega seotud inseneri-, ehitus- ja arendussfääridega, väheneb naiste osakaal veelgi. Kuid need arvud ei ole iseenesest probleem: palju hullem on see, et peaaegu pooltele naisarhitektidest makstakse palka vähem kui sama kvalifikatsiooni ja ametikohtadega meestele ning kaks kolmandikku seisavad silmitsi varjatud meeste ähmastamisega tööl [1]. Zaha Hadidilt küsitakse peaaegu igas intervjuus, kas tal oli naisarhitektina edu saavutada, kuid ta ei keeldu kunagi vastamast: tema sõnul oli end professionaalina austatuks teha tema elu kõige keerulisem ülesanne. Õpingute ajal ja karjääri alguses ei märganud ta diskrimineerimist, kuid mida edasi, seda märgatavamaks muutus “eriline” suhtumine. Kuid ta ei sallinud seda kunagi vaikides, vaid kaitses jõuliselt oma õigusi ja seetõttu tunti teda kui väga keerukat inimest, ehkki keegi ei aruta ega mõista hukka arhitektuuriliste "staaride" meeste rasket temperamenti. Ta ise tunnistab, et on „kannatamatu ja taktitundetu. Inimesed ütlevad, et ma võin hirmutada”[2]. Pet Shop Boys’i duo liige Neil Tennant, kellele arhitekt kavandas Nightlife’i maailmaturneele (1999) suurejoonelise ja täisfunktsionaalse maastiku, tuletab meelde, et temaga töötamine polnud mitte ainult põnev, vaid ka hirmutav, sest naine võis talle äkki öelda: "Miks sa seda ütled? Jää vait! Kes sa enda arust oled?”[3]
Hadidi ärritab ajakirjanduse tähelepanelik tähelepanu tema ebatavalistele rõivastele ja soengutele: lõppude lõpuks pole Norman Fosteri kostüüme peaaegu kunagi kirjutatud ja tema välimust arutatakse üksikasjalikult isegi arhitektuuriväljaannetes [4]. Kõiki huvitab ka tema isiklik elu: arhitekt ei varja, et ta ei olnud abielus ja tal pole lapsi, kuid ei pea seda teadlikuks ohverduseks arhitektuuri altarile - see pole amet, vaid elu ja kui sa ei anna ennast talle täielikult, on mõttekas uurida, et ta pole. Seetõttu pole naistel lihtne pärast rasedus- ja sünnituspuhkust täielikult „tööle tagasi pöörduda”, kuid kui ta tõesti tahaks last saada, oleks ta seda teinud [5]. Pere eest hoolitsemine ja erialal õnnestumine on aga endiselt väga keeruline ning seetõttu on Hadid seisukohal, et siin on vaja riigi ja ühiskonna maksimaalset tuge. Teine probleem on see, et naisarhitektid on sunnitud tegelema interjööri ja eramutega: väidetavalt on see nende žanr ja nad lihtsalt ei tõmba suurt multifunktsionaalset kompleksi [6].
Hadidi kuum tegelane täiendab ainult tema fenomenaalset sihikindlust ja enesekindlust, mis on pandud lapsepõlves. Zaha sündis 1950. aastal Bagdadis silmapaistva poliitiku ja ärimehe Muhammad Hadidi perekonnas. Ta õppis Bagdadi katoliku koolis ning Šveitsi ja Inglismaa internaatkoolides. Tema absoluutselt ilmalikus ja läänemeelses keskkonnas uskusid nad edusammudesse ja uskusid, et naine võib valida mis tahes elukutse. Lapsena otsustas Zaha, et temast saab arhitekt: teda mõjutas tema tutvus riigi lõunaosas asuvate soode seas Sumeri iidsete mälestusmärkidega, tema enda toa sisekujundus ja mudeli kujundus. tädi uus häärber, mis osutus nende majas olema. Kuna Hadid suutis matemaatilisi probleeme lahendada isegi unes [7], lõpetas ta omamoodi koolitusena Beiruti Ameerika ülikooli matemaatikaosakonna ja astus 1972. aastal Londoni Arhitektuuriühingu kooli. Ehkki sel ajal oli see arenenud arhitektuurimõtete maailma keskus, tekitasid Hadidi teosed, mis olid inspireeritud vene avangardist, professorite seas kurva üllatuse, kuni ta jõudis õppejõudude Rem Koolhaasi ja Elia Zengelise juurde, kes kaalusid tema projekte erakordne, mis üllatas teda väga [8]. Tal tekkisid soojad suhted Koolhaasiga ja ta töötas pärast AA lõpetamist 1977. aastal kuus kuud OMA-s; ta nimetas teda "oma ainulaadsel orbiidil olevaks planeediks" - algul oli ta ärritunud, kuid siis mõistis ta, et tal pole võimalik tavalist karjääri teha [9]. See on Hadidi fenomeni olemus: teel edule pidi ta ületama mitte ainult soolise või rahvuse alusel diskrimineerimise (mis oli ka piisav), vaid ka üldise usaldamatuse oma projektide vastu - väidetavalt fantastiline ja teostamatu. Väga pikka aega tajuti teda eranditult paberarhitektina ja peadpööritavate pildikompositsioonide autorina. Ta lõi need lõuendid siiski mitte iseseisvate töödena, vaid osana projekti esitlusest, eksponeerides neid galeriides, lootes oma ideid avalikkusele selgitada [10].
Hadidi lõuendeid hindavad kollektsionäärid: näiteks jõudis tema väitekiri "Malevitši Tektonik" (1977; hotelli projekt Thamesi sillal) 1998. aastal San Franciscos moodsa kunsti muuseumi kollektsiooni ning tema joonistused ja maalid hoitakse New Yorgi MoMA-s.
AA diplomi saanud Zaha Hadid jäi Suurbritanniasse, kuna seal töötasid parimad insenerid, ja Iraagis saabusid rasked ajad: kui Baathi partei oli võimul, siis kui ta kodumaale naasis, riskis Hadid enam väljumisviisat mitte saada. Ta õpetas A. A-s ja võistles. Ühe neist võitmine - The Peak Clubi projekt mäel Hongkongi kohal 1982. aastal - tõi talle rahvusvahelise tuntuse. Tundus, et eri suundades lendavaid lennukeid on võimatu realiseerida, kuid Arupi insenerid nägid neis vaid tavapäraseid sildade ja viaduktide projekte. Kuid projekt jäi kliendi pankroti tõttu paberile ja Hadidi esimene teostus oli Sapporos asuva restorani Monsoon palju tagasihoidlikum sisustus (1989). Zaha järgmine märkimisväärne edu - osalemine New Yorgi MoMA näitusel "Dekonstruktivistlik arhitektuur" (1988): kuraator Philip Johnson kogus sinna ametlikult kõik "diagonaalide armastajad": Koolhaas, Chumi, Eisenman, Libeskind …
1988. aastal võitis Hadid järgmise Berliini Interbau elamu kavandamise konkursi (1994), kuid esimene ehitis polnud tema, vaid Weil am Rheini Vitra tehase tuletõrjeosakond (1993) - näitus sinna kogutud arhitektuurikollektsioonist. Nüüd kasutatakse seda näitusesaalina, kuid mitte "ametialase sobimatuse" tõttu, nagu sageli oletatakse, vaid seetõttu, et see asendati uue munitsipaaltuletõrjekeskusega [11]. 1998. aastal võitis Hadid MAXXI muuseumi Rooma konkursil (2009) - nüüd võis tema töö seostada parameetrilisuse suunaga [12]: teravad nurgad asendati vedelate vormidega. Siis olid veel kaasaegse kunsti keskus Cincinnatis (2003), objektid Mandri-Euroopa erinevates osades, arvukad projektid ja vähem arvukalt hooneid Lähis-Kaug-Idas, suured näitused Viini MAK-is (2003) ja New York Guggenheim (2006). Isegi Venemaal on tal objekte: villa Capital Hill Barvikhas (2011) ja Moskvas Šarikopodshipnikovskaja tänaval ehitatav büroohoone. Suurbritannia jäi viimaseks bastioniks, mida Hadid pikka aega ei võtnud: tema Cardiffi ooperimaja projekt (1994) saavutas konkursil esikoha, kuid Walesi poliitikutele see ei meeldinud ja lõpuks lükati see tagasi - väidetavalt tehnilistel põhjustel, kuigi Walesis võideldi Hadidi vastu Londoni elaniku, naise, välismaalasena. See oli arhitektile ränk hoop ja lükkas tema edu 5–7 aasta võrra edasi: ta võitis alles 2000. aastatel Londoni olümpiamängude veekeskuse konkursi (2012), ehitas Londonisse kooli (2010).) ja muuseumitransport Glasgow's (2011). Pärast mitut ebaõnnestunud kandidaati sai Zaha Hadidist kaks aastat järjest, aastatel 2010 ja 2011, Sterlingi auhinna - Suurbritannia peamise arhitektuuriauhinna - laureaadi ning 2012. aastal tõstis Inglismaa kuninganna ta rüütelkonna väärikusse. Praegu on Zaha Hadid Architectsil 400 töötajat ja 950 projekti portfell 44 riigis. Tee tippu on täielik.
Oluline verstapost sellel teel oli 2004. aasta Pritzkeri preemia väljaandmine Hadidile: temast sai esimene naine laureaatide nimekirjas. Diskrimineerimisega kursis olev Denise Scott-Brown, enamiku Robert Venturi projektide ja teoreetiliste tööde kaasautor, kes võitis 1991. aastal üksi Pritzkeri, ütles: „Neil kulus 23 aastat, silmapaistva arhitektuuri mall. " Ja temaga ei saa nõustuda: Zakhal on kõigi ületatud ja ületamata sooliste raskustega sama staar - mehed: ta suutis suurepäraselt kehastada karismaatilise looja kuvandit, kelle ees noored ja kliendid värisevad. Piisab, kui võtta arvesse tema suhtumist alalisse partnerisse ja kaasautorisse Patrick Schumacherisse: hiljutisele küsimusele "kas on aeg lisada tema nimi ettevõtte nimele?" Vastas naine, et selleks peab ta "pühenduma" töö ja üldiselt - töökoda kannab alates tema asutamisest ainult tema nime [14].
Sarnaselt kolleegidega esimeses ešelonis nõustub ta töötama totalitaarsete režiimide heaks, kuid teda kritiseeritakse selle eest. Tema kujundatud Hadidi foto Aserbaidžaani esimese presidendi Heydar Alijevi hauale lillede panekule tema nimelise keskuse asutamise päeval Bakuus tekitas märkimisväärset kõlapinda: lääs süüdistab Aserbaidžaani ametivõime inimõiguste rikkumises, kõrvaldades poliitilise konkurentsi ja valimispettused [15]. Kuid arhitekt väidab, et ta on valmis kujundama avalikke hooneid kõikjal, sest need parandavad inimeste elu üldiselt - hoolimata režiimidest, mis pealegi kipuvad muutuma; ja ta ei ehitaks vanglat kõige demokraatlikumasse riiki [16].
Mitte vähem soovituslik on lugu hiljutisest Iraagi parlamendi projekti konkursist: selle võitis Londoni noored arhitektid Assemblage ja kolmanda koha sai Hadidi büroo. Kuid klient ignoreeris žürii otsust ja alustas läbirääkimisi "tähega", kes tegeleb juba Bagdadi keskpanga hoones ja rahvusmuuseumis. Konkursi võitjad tunnistavad, et on pettunud, et Zaha selle projekti ette võttis - eriti kui meenutada tema enda eepost Cardiffis [17].
See vastuolu pole kaugeltki ainus Zaha Hadidi loos, kelle näol liitusid mees, arhitekt, peaaegu läikiv inimene, soolise võrdõiguslikkuse eest võitlemise sümbol ja isegi kaubamärk. Ta jääb ajalukku sellise hämmastava konglomeraadina - samaaegselt meie kaasaegse ja 5000 aastat vana kultuuri pärija Babülooniaga [18]. [1] Waite R., Corvin A. Šoki uuringu tulemused, kui AJ alustab kampaaniat naisarhitektide staatuse tõstmiseks // Architects Journal, 16.01.2012; Booth E. Klaasi ülemmäära palgalõhe selgus // Architects Journal, 06.02.2013 [2] Glancey J. “I don't do nice” // The Guardian, 09.10.2006 [3] Garratt S. Impossible Dreamer // The Telegraph, 16.06.2007 [4] Ibid. [5] Glancey J. “Ma ei tee kena” // The Guardian, 09.10.2006 [6] Thorpe V. Zaha Hadid: Suurbritannia peab oma naisarhitektide julgustamiseks tegema rohkem // Vaatleja, 17.02.2013 [7] Rauterberg H. "Ich sureb ganze Welt ergreifen" // Die Zeit, 14.06.2006 [8] Bedell G. Space on tema koht // Vaatleja, 02.02.2003 [9] McKenzie S. Zaha Hadid: "Kas nad kutsuvad mind ikka diivaks, kui ma oleksin mees? ' // CNN, 01.11.2013 https://edition.cnn.com/2013/11/01/sport/zaha-hadid-architect-profile-superyacht/ [10] Engeser M. Architektin Zaha Hadid im Intervjuu „Beton ist sexy “// Wirtschafts Woche, 21.01.2007 [11] Hill J. dekonstruktivistlik arhitektuur, 25 aastat hiljem // maailmaarhitektide eMagazine, 01.28.2013 https://www.world-architects.com/en/pages/deconstructivist-architecture -25 [12] Schumacher P. Parametricism as Style - Parametricist Manifesto. 2008 https://www.patrikschumacher.com/Texts/Parametricism%20as%20Style.htm [13] Tõesti 25 aastat vana: Pritzkeri preemia anti esmakordselt välja 1979. aastal. [14] Olcayto R. Hadid paneb praktika pealkirja muutma // Arhitektide ajakiri, 19.10.2012 "Ma ei tee toredaid väikeseid hooneid" // The Guardian, 22.09.2013 [17] Fulcher M. Zaha Hadid võidab võimaluse kujundada Iraagi parlamendihoone // Architects Journal, 14.11.2013 [18] Rauterberg H. “Ich will die ganze Welt ergreifen "// Die Zeit, 14.06.2006
