Muuseum asub uues Tjuvholmeni linnaosas, muldkeha otsas: see sulgeb linnasadama keskosa, seetõttu on sellel projektil märkimisväärne linnaplaneerimise roll. Hoone asub otse vee kõrval ja selle peamine fassaad, mis on sisuliselt katus, on suunatud veele: need on kumerad klaaslaed, mis meenutavad purje. Renzo Piano meenutas seega piirkonna ajalugu: varem oli see laevatehasega tööstusvöönd. Selles motiivis on ka Oslo ja Norra ühendus merega: enda jaoks jahte ehitav arhitekt hindab eriti linna ja hoonete koostoimet veega kui loodusliku elemendiga.
Seetõttu korraldatakse muuseumi kõrvale rand ja skulptuuriaed, mis meelitavad ligi ka neid, kes ei plaani näitustel käia, vaid tahavad lihtsalt lõõgastuda ja imetleda vaadet Oslofjordile ja Norra pealinna keskusele. Piano usub, et arhitekti ülesanne on luua "ilu" keskkond, sest just ilu meelitab inimesi uude hoonesse. Tema arvates ei tohiks ilu rolli ühiskonna jaoks alahinnata ja arhitekt ei tohiks olla funktsionaalsuse kinnisideeks pragmaatik - tema töö peaks põhinema humanismil. Sellised "idüllilised" vaated on Pompidou keskuse autori jaoks ootamatud, kuid ta ei loobu oma minevikust, palju radikaalsematest ideedest: "Beaubourg" oli oluline kui manifest, mis lükkas tagasi traditsioonilise muuseumi, mis oli pühalikult tõstetud tänava kohale ja millel oli lai esitrepp, valdav arglik külastaja. Kui arhitektid ja muuseumitöötajad aktsepteerisid „kunstide templi” ligipääsetavuse ideed, oli võimalik käsitleda muid probleeme.
Üks neist on vormisemantika. Nende eest vastutab näiliselt kaaluta fassaadi "puri", millel on veel üks roll - "valguse püüdja". Klaver on tuntud oma tähelepanu eest muuseumide looduslikule valgustusele: ta usub, et elekter "tasandab" kunsti ja ruumi, nii et ta kasutab seda nii vähe kui võimalik. Kuid Oslos seisis ta ebatavalise ülesande ees: seal sai peamiseks mitte filtreerida välja eksponaatide jaoks ohtlikud eredad päikesekiired, vaid vastupidi - lasta saalidesse võimalikult palju hämarat põhjavalgust..
Uue Astrup-Fearnley mudeliks on Taani Louisiana muuseum, mille kompleksi on aastakümneid ehitatud kogu pargis laiali paisatud paviljonidena. See "mitteametlikkus" on Piano huvitatud: muuseum ei ole "võimukeskus", selle sotsiaalne funktsioon on atraktiivne avalik ruum. Seetõttu otsustati hoone mitte monoliitse mahuna, vaid kanalina eraldatud kolme hoonena - austusavaldus Tjuvholmeni enda ja naabruses asuva Akerbrügge "vee" paigutusele.
Ajutiste näituste hoonest avaneb vaade sadamale, rannale ja aiale. See on ühendatud kahe teise hoonega silla kaudu kanalil; Linnapoolne hoone on mõeldud kontoriteks - see tasub ehitust osaliselt. Ja mere poole jäävat hoonet kasutatakse püsinäituse ja kultuurikeskusena. Vaatamata funktsioonide erinevusele lahendatakse kompleksi kõigi osade fassaadid ühtemoodi - need on kaetud puiduga: see on austusavaldus kohalikule traditsioonile.
Piano juhib tähelepanu sellele, et uues kompleksis on külastajate jaoks umbes 12 "tõmbepunkti", sealhulgas muidugi ka näitused: Astrup-Fearnley käsutuses on esmaklassiline kaasaegse kunsti kogu, sealhulgas Andy Warholi, Francis Baconi, Damien Hirsti teosed., Jeff Koons. Uue muuseumihoone avamine on kavandatud 2012. aasta sügiseks, samal ajal kui need tööd on üleval Oslo kesklinnas, Norra büroo LPO poolt 1993. aastal ehitatud hoones: muuseumi kogu on sellest ajast alates nii palju kasvanud, et näitus ruumist pole ammu enam piisanud.
Sellest hoolimata teeb praegune hoone oma heledate saalide ja "karedate" betoonseintega oma tööd hästi. Kuid Renzo Piano ehitamisel saavad linn ja muuseum midagi enamat kui mugav eksponaatide "kast": multifunktsionaalne rahvamaja - linnaelu keskpunkt looduskeskkonnas.