Will Alsop on üks Suurbritannia silmapaistvamaid arhitekte, kuid talle meeldib ka maal ja graafika. Meistri ekspressionistlikke töid eksponeeritakse tuntud galeriides ja muuseumides koos tema linnaplaneerimise ja arhitektuuriprojektidega. Alsop sündis 1947. aastal Kesk-Inglismaal Northamptonis ja osales kuuekümnendate lõpus Londoni Arhitektuuriühingus (AA).
Alates 1981. aastast on Alsop harjutanud koos partneritega kõigepealt John Lyalli ja seejärel Jan Stormeri juures. 2000. aastal moodustas ta Alsop Architects. Vaatamata suurele tellimuste arvule ei sujunud ettevõtte finantsasjad hästi. 2006. aastal müüs arhitekt oma äriõigused Suurbritannia disainikonglomeraadile SMC Group, kellele kuulub tosin sõltumatut arhitektuuribürood. Loovalt on SMC Alsop endiselt sõltumatu ja sõltumatu büroo, millel on kontorid Londonis, Pekingis, Shanghais, Singapuris ja Torontos ning kus töötab 120 arhitekti.
Alsopi hoonetel on eristuvad värvilised orgaanilised vormid, ta nimetab neid "blottideks" ja "pintslitõmmeteks". Tema projektid pole kunagi tähelepanupuuduse käes kannatanud. Kõige kuulsamate ja julgemate hulka kuuluvad Marseille'is asuv hotell du Departement (piirkondlik valitsuskompleks), Torontos asuv Sharpi disainikeskus (sihvakatele mitmekorruselistele vaiadele taevasse visatud kast) ja Lõuna-Londonis asuv Peckhami raamatukogu. maineka Sterlingi auhinna 2000. aastal kui Suurbritannia aasta parima ehitise. Alsop usub, et hooned peaksid tekitama uudishimu, inspireerima inimesi, elustama maastikku ja kutsuma esile unistusi sellest, mis võiks olla, ning esitama selliseid küsimusi nagu "mis oleks, kui …"
Külastasin Willit tema Londoni Battersea alevikus asuvas stuudios. Asusime sisse hubasesse arhitektuuribüroosse, mis asub avatud poolkorrusel, kust on selgelt näha üksik stuudiopind.
Selles töötab umbes viiskümmend inimest ja nad on sukeldunud naljakate struktuuride töösse, mis sarnanevad jalgadel kummaliste olenditega, nokade, tiibadega ning seelikutesse ja mütsidesse riietatud. Alustasime vene teemast, mille juurde naasime rohkem kui üks kord.
Teie büroo eksisteeris Moskvas aastatel 1993–2000. Rääkige meile oma Venemaa seiklusest ja miks te Venemaalt lahkusite?
Esiteks ütlen teile, miks ma sinna läksin. Esimest korda tulin Moskvasse 1990. aastal Moskva Arhitektuuri Instituudi kutsel, et osaleda õpilastega seminaril. Minu jaoks oli huvitav olla suures linnas, kus toimusid nii dramaatilised poliitilised, majanduslikud ja isegi religioossed muutused. Siis hakkasin sagedamini neid muutusi jälgima. Ja veidi hiljem avasin oma büroo natuke vene keelt kõneleva inglase James McAdami ja moskvalase Tatjana Kalininaga, kes räägib väga head inglise keelt. Nüüd on neil Moskvas ja Londonis oma McAdami arhitektide praktika. Esimene samm oli töö leidmine ja üsna pea leidsime selle. Venemaal leidsime palju häid sõpru ja ehitasime toredaid hooneid. Esimene projekt oli Deutsche Banki hoone Štšepkina tänaval. Teine suur projekt oli Millenniumi maja Trubnaja tänaval.
Kas tegite Millenniumi maja projektis koostööd Alexander Skokaniga?
Millennium House tellis Prantsuse investor, kellega me varem koostööd tegime. Projekti kontseptuaalse osa töötasime välja iseseisvalt. Seejärel valisime välja ja kutsusime Aleksandr Skokani juhtimisel büroo "Ostozhenka" appi kõigi bürokraatlike probleemide lahendamisel. See oli väga tihe ja viljakas koostöö ning Ostozhenka osales aktiivselt projekti kujundamisel.
Ja 2000. aastal sulgesin Venemaa majanduse segaduste tõttu kontori ja lahkusin. Selleks ajaks töötas meil 20 inimest, peamiselt vene kutid. Tulin kontorisse iga kahe kuu tagant. Võib-olla oleksin pidanud inimesi lõikama ja büroo pidama. See oli väga huvitav ja loominguline aeg. Töötajad, eriti noored, õhkasid väga originaalsetest ideedest, kuidas praeguses majandusolukorras kõige paremini ellu jääda. Muidugi oli korruptsioon. Mul polnud sellega midagi pistmist, aga muidugi aimasin, mis ja kuidas toimub. See oli keeruline aeg. See tõi mulle olulise kogemuse elu tundmaõppimisest selles linnas. Teadsin juba enne sinna minekut, et arhitektuuri teha on uskumatult keeruline. Kui sel ajal oleksime võinud kasutada Austria või Soome töövõtjaid … kuid ükski minu klientidest ei saaks seda endale lubada. Järgmine valik oli Iiri või Türgi töövõtjad. Siis oli kvaliteet talutav, kuid materjalide valik vähenes järsult. Lõpuks olid ka Vene töövõtjad. Olen kindel, et täna on kõik teisiti, kuid siis oli selles suur oht. Teil polnud aimugi, millal töö lõpetatakse või kui palju see maksma läheb. Nüüd ajakirju sirvides ja mõnikord Moskvas käies imestan sealsete hiljutiste projektide kvaliteedi üle. Moskva peab otsustama, milliseks ta saada tahab. See on suurepärane linn ja see on väärt suurepärast arhitektuuri.
Millist arhitektuuri võite Moskvas ette kujutada ja kuidas võiks see erineda näiteks Londonist?
Kliimas on muidugi suur erinevus. Suvel on Moskvas kuumem ja see jätab oma jälje. Kuid kindlasti ei mõtle see oma küsimuses. Ideaalis ei tohiks lähenemine olla väga erinev, olenemata sellest, kas asute Moskvas või Aafrikas. Muidugi on palju eripära ja sellega tuleb arvestada. Kuid mulle meeldib väga töötada, on ootusärevus ja püüdlus. Tahaksin uskuda, et mul pole konkreetset stiili. Mõni ütleb, et see on olsoopia stiil. See on minu solvamine, sest ma üritan seda vältida. Pääsesin mõttest, milline peaks olema arhitektuur. Minu missioon on teada, mis võiks olla arhitektuur. Ja selline teekond avastuste leidmiseks köidab paljusid inimesi, kellega ma armastan koos töötada. Need on selle piirkonna elanikud, kus minu projekte ellu viiakse. Annan neile pliiatsid ja pintslid ning mõtleme koos arhitektuuri välja. Selline tegevus pakub tõelist naudingut. Idee ei ole muuta inimeste arusaamu, vaid anda neile võimalus ennast väljendada. Minu jaoks on kummaline jälgida mõne arhitekti tööd, kes loovad väga groteskseid ja pealetükkivaid vorme. Palju olulisem on ehitada hea ja aus hoone.
Mida sa mõtled "hea aus hoone" all?
Sellist hoonet iseloomustab hea ehituskvaliteet, hea valgustus ja eriline tähelepanu sellele, kuidas see maapinda puudutab, sest just sellega seisavad silmitsi enamik inimesi. Kui oleksin poliitik, oleksin vastu võtnud sellise seaduse, et igas linnas ei puutu kõik, mis on alla kümne meetri kõrgune, maad. Inimesed said tänava tasandil süüa ja juua, kuid hooned hõljusid maapinnast kõrgemal. Maa tuleb anda inimestele ja sellele tuleb istutada aiad. See rõõmustaks meie linnu väga. Mõelge Le Corbusierile ja tema sambakorterile Marseille's. Seal ehitasin oma esimese kõrgendatud hoone Hotel du Departement. Nii et Corbusier mõjutas mind väga spetsiifiliselt.
Tahtsid arhitekt olla lapsepõlvest peale. Räägime sellest natuke.
Jah, unistasin arhitektiks olemisest juba ammu enne, kui teadsin, mida nad teevad. Kasvasin üles tavalises peres väikeses tavalises Northamptoni linnas. Suure tõenäosusega on armastus kunsti ja arhitektuuri vastu seotud majaga, mille kõrval elas minu pere - minu vanemad, kaksikõde ja vanem vend. See maja ehitati Peter Behrensi projekti järgi 1926. aastal. See oli üks varasemaid modernistlikke ratsionaalmaju Suurbritannias. Ema ütles, et see oli kole ehitis, aga mulle meeldis see, sest see ei näinud välja nagu midagi muud. Selles majas elas paar juba aastaid. Nad kutsusid mind ja mu õde sageli maitsva jäätise juurde ja seal oli alati väga hubane. Ja üldiselt oli kõik väga stiilne: atmosfäär, sisustus, Charles Rene McIntoshi disainmööbel. Veidi hiljem tutvustas mu sõbra ekstsentriline kujundaja onu mind lavakujunduse ajalooga kreeka keelest konstruktivistliku ja moodsani. Selleks ajaks oskasin juba joonistada, kuid ta otsustas mind omal moel õpetada. Oleme telliseid värvinud kolm kuud. Püüdsin kujutada varje, kuid ta nõudis ainult lineaarseid kujutisi. Siis liikusime edasi plekkpurgi ja nii edasi. Kuueteistkümneaastaselt läksin üle õhtukooli ja sain tööd väikesesse arhitektuuribüroosse, kus sain hea tava. Kuid enne arhitektuurikooli astumist õppisin paar aastat maalimist. Täna pole minu jaoks arhitektuuril ja kunstil vahet.
Teie arhitektuurikangelased on Le Corbusier, John Soan, Mies van der Rohe ja John van Bru. Kuidas on nii erinevad arhitektid teid mõjutanud?
Ma arvan, et arhitektuuri loomiseks pole üht õiget viisi, mis on hea. Meie linnad peavad olema erinevad. Monotoonsus muudab elu igavaks. Selliseid ringkondi on Moskvas palju ja Põhja-Inglismaal on neid palju. See tekitab igavust. Arhitektuur pole lihtsalt katus pea kohal. Ta tekitab ühtekuuluvustunnet ja mugavust. Seda pole sõnadega lihtne edasi anda, kuid inimesed on mulle korduvalt öelnud, et just see on minu arhitektuur erinev. Inimesed küsivad minult sageli - kuidas sa seda teed? Ma ei tea ega taha seda teada, sest kui ma seda teaksin, läheks kaduma kogu rõõm ja kirglik uurimine, mis arhitektuuri loomise protsessiga kaasneb. Tuleb lihtsalt uskuda sellesse, mida teed. Nii et kõik need teie nimetatud arhitektid on väga erinevad ja neil kõigil on omadusi, millest me kõik saame inspireeruda. Ma võtsin neist palju.
Milline arhitektuur teile täna meeldib?
Mulle meeldivad erinevad projektid. Näiteks meeldib mulle väga New Yorgi Hearsti pilvelõhkuja, mille on kujundanud Norman Foster. Seitsmendal avenüülil selle poole sõites tundub see olevat optiline illusioon. Üldine kuju on silmale väga meeldiv. Hoone on hüpnotiseeriv ja erinevalt teistest ümbritsevatest. Selle disain on mõeldud jätkamiseks ülespoole. Samal ajal on sellel hea kasv, head proportsioonid ja väga uhke kohalolek. Teisalt on Fosteri projektid Moskvas väga grotesksed. Suurepärased insenerid praktiseerivad siin Suurbritannias ja seetõttu armastavad meie arhitektid rõhutada hoonete struktuuri, mis neid mõnikord üle jõu käib. Richard Rogers on ilmselt sellise arhitektuuri kõige silmatorkavam ja põnevam näide. Idee põrandatel avatud ruumist ja kõigi utilitaarsete funktsioonide servadesse toomisest on väga huvitav ja äriliselt väga ratsionaalne, kuid lõpuks viib selline lähenemine proportsioonide ja arhitektuuri enda eitamiseni. Ma ei ole vastu struktuuri näitamisele, kuid mitte ainult funktsionaalsuse huvides. Vastasel juhul
arhitektuur taandub kõrgtehnoloogiale või stiilile. Niipea kui kõrgtehnoloogiast saab stilisatsioon, tapab see arhitektuuri. Armastan arhitektuuri juures seda, et kõik on võimalik, eriti kui teie ideedel on head kavatsused. Võtame näiteks arhitektuuribüroo FAT. Ma arvan, et neist saab väga huvitava arhitektuuri. Ma ei teeks kunagi seda, mida nemad teevad, aga ma naudin seda.
Nende projektid on täis irooniat ja isegi sarkasmi
Loomulikult meeldib see mulle nende juures ja ma tahan neid aidata. Töötades Manchesteri idaosas viieteistkümne saja eramu küla üldplaneeringu kallal, tutvustasin kliendile FAT-büroot ja nüüd on üks maja ehitatud nende projekti järgi. Mulle tundub, et vanemate arhitektide üks ülesanne on aidata nooremaid kolleege igal võimalusel.
Lõpetasite Arhitektuuriliidu, rääkige meile oma õpilaskogemustest ja õpetajatest
Ma arvan, et see aeg, mille õppisin A. A.-s, oli selle kooli jaoks kõige huvitavam. See oli ainus kool, kuhu kandideerisin. Selleks ajaks, kui ma 1972. aastal lõpetasin, kuulus minu teaduskonda iga kuulsa Archigram Bureau büroo liige. Tajusin nende projekte kui ulmet. Nad puudutasid arhitektuuri sotsiaalseid aspekte ja seda, kuidas inimesed tulevikus elada ja töötada võivad. Seetõttu kujunes minu lõpuprojektist omamoodi ulmelugu. Kasutasin seda trikina, et illustreerida linnade detsentraliseerimise ideed. Üldiselt pakkusin välja erinevad stsenaariumid, kuidas linnad tühjendati ja inimesed elasid üle lõputu maastiku.
Pärast A. A. töötasite erinevates büroodes, sealhulgas Cedric Price'i kontoris. Mida olete temalt õppinud?
See oli väga oluline praktiline kogemus. Juhtisin tema elu viimase hoone projekti. Ehk polnud see arhitektuurilisest vaatenurgast midagi erilist. Kuid see oli tema stiilis, mis tähendas, et stiili üldse polnud. Ma pole kindel, kas mul õnnestus sellest aru saada, kuid see pole oluline. See oli minu jaoks suurepärane kogemus. Peamine asi, mille ma Price'ilt pärisin, on see, et arhitektuur peaks inimestele meeldima. Pean Cedricut oma teiseks kutsekooliks. Nüüd ütlen oma Viini Instituudi üliõpilastele: Pärast ülikooli lõpetamist proovige töötada kolm kuni neli aastat kellegi kabinetis, kellest tegelikult lugu peate. Ja pole vaja mõelda, mida elus edasi teha - see saab iseenesest selgeks.
Kas saate oma stuudios oma õpilastega kohtuda?
Jah, kaks siin töötavat tüdrukut olid minu õpilased.
Räägi meile oma kirest maalimise vastu ja kuidas see on seotud sinu arhitektuuriga?
Armastan joonistada, maalida ja lähemalt vaadata kõike enda ümber. Ma pole kindel, kas minu teoseid saab kunstiks nimetada. Mõnele inimesele meeldib. Mõni mitte. Vahet pole. Viimastel aastatel olen hakanud kunsti tegema kunsti pärast ja kaasama sellesse huvitavasse tegevusse sageli erinevaid inimrühmi. Eriti meeldib mulle kollektiivne joonistamine, kus teised on minu kunsti lähtepunkt. Lõppude lõpuks on väga raske midagi valgele lehele joonistada. Kuid niipea, kui keegi valge lehe ära rikub, muutub see millekski muuks ja ilmub lähtekoht. See pole minu, vaid kellegi otsus. Selles mõttes sarnaneb see arhitektuuriga. Ma arvan, et peaksime konventsioonidele pidevalt väljakutseid pakkuma ja proovima, mis veel võimalik on. Mõnikord see töötab ja mõnikord mitte. Protsess ise on minu jaoks huvitav.
Oma veebisaidil kirjutate: "Koolid ja akadeemilised hooned peaksid olema kutsuvad, stimuleerides ruume, mis soodustavad õpilaste ja nende juhendajate vahetust." Mind huvitab, kuidas hooned mõjutavad inimeste käitumist
Esialgu oli Peckhami raamatukogu mõeldud 12 tuhandele lugejale kuus ja nüüd on seal kuni 40. Paljud ei käi seal tingimata raamatuid lugemas. Võib-olla käivad noored kutid seal tüdrukutega tutvumas, kuid võib-olla huvitab neid mingi raamat. Mõlemad pole nii halvad.
Või minna Toronto ülikooli. Vaid kaks kuud pärast hoone valmimist kasvas taotlejate arv 300 protsenti. Toronto linnapea ütles mulle, et see väike hoone on aidanud kaasa linna turismi kasvule. Nagu näete, reageerivad inimesed meie projektidele väga positiivselt, hoolimata nende algsest funktsioonist. Mind ei huvita monumentide ega sümbolite loomine. Ehitise ehitamine pole üldse keeruline. Kuid on midagi muud, mis muudab hoone arhitektuuriks. Peamine küsimus on selles, kuidas uus hoone suhtleb selle koha või linnaga, kus see asub.
Rääkige meile Peckhami raamatukogu projektiga töötamise protsessist
Selle projektiga töötades rääkisime palju kohalike elanikega, et omal nahal teada saada, millised inimesed sooviksid uut raamatukogu näha. Seetõttu on projektist saanud midagi enamat kui raamatukogu. See on koht, kus inimesed kohtuvad, arutavad erinevaid küsimusi ja käivad huvipakkuvatel kursustel. Ma ütleksin, et paljudele avanevad siin uued silmaringid. Samuti märkasime, et rahaliste või sotsiaalsete probleemide lahendamiseks tulevad inimesed pigem raamatukokku kui linnavolikokku, mis on rohkem seotud võimuinstitutsiooniga.
Kas tahate öelda, et kutsusite Peckhami piirkonna inimesi dialoogist osa võtma, s.t. disaini töötoad, et teada saada, millisest hoonest nad unistavad?
Muidugi. Need töötoad ei andnud mulle vormist ettekujutust, kuid need aitasid mul projekti mitmetes aspektides edukaks muuta. Näiteks raamatukogust üle tee asus hulk poode, mis vaevu ots otsaga kokku said, ja inimesed olid selle pärast väga mures. Tõstnud hoone maapinnast kõrgemale, avasime moodustatud väljaku küljelt nende poodide ristlõikeperspektiivi. Need poed ei ole head uudised, kuid on siiski olemas ja isegi arenevad. Teine kõrgendatud hoone eelis on see, et seal saab nüüd suvel korraldada erinevaid laatasid või festivale. Kunagi ei tea, millal siin riigis vihma sajab, ja maapinnast kõrgemale tõstetud hoone võib töötada nagu hiiglaslik vihmavari, kas vihma sajab või mitte. Selles kohas on ka palju bussipeatusi ja märkasin, et inimesed eelistavad meie hoone all oma busse oodata. Kuid mis kõige tähtsam, avastasin, et hoone tõstmine tänava kohale, selle põhjaküljelt, avasime suurepärase vaate linnale, eriti Püha Pauluse katedraalile, ja tundub, nagu oleksid kvartalid väga lähedal. Ma arvan, et see on Packhami elanike ellu palju toonud. Nad said äkki aru, et nad pole eksinud kuhugi Lõuna-Londoni tohutusse piirkonda, vaid on praktiliselt Londoni kesklinnas. See on nende inimeste enesetuvastamiseks väga oluline.
Mis teid inspireerib?
Ma pole kindel, kas põnevus on oluline. Thomas Edison ütles, et ideed on vaid üks protsent inspiratsiooni ja 99 protsenti higistamist. Ideed tulevad tööst, mitte unistustest. Asju näete ainult pliiatsiga sõites. Kuid peale selle meeldib mulle reisida, sest see laiendab teie ootusi ja juhib tähelepanu ruumide erinevatele omadustele. Ja oluline pole mitte ainult see, mida näete, vaid ka see, mida tunnete.
Tuleme tagasi vene teema juurde. Kas Venemaa kutsub targalt tööle nii palju välisarhitekte?
Ma arvan, et Venemaa arhitektid peaksid mõtlema sellele, et kui Venemaast saab avatum riik, on neil võimalus ehitada siia ja mujale. Heas linnas peaks olema palju kõike. Seitsmekümnendate lõpus tulid paljud Ameerika arhitektid Londonisse. Olime nende jaoks omamoodi värav Euroopasse. Tõenäoliselt valisid nad Londoni seetõttu, et me räägime peaaegu sama keelt või nii neile tundus. Päris paljud Ameerika ettevõtted on siia elama asunud ja loonud palju põhiprojekte, sealhulgas Canary Wharfi. Selles peitus ebaõiglust, sest meil, Briti arhitektidel, polnud USA-s lihtne töötada. Ameerika on meile täna avatud ja me jagame palju ideid ja ressursse. Mulle tundub, et vene arhitektid peaksid jälgima, õppima välismaalastelt ja üksteiselt. See aitab neil oma mainet kasvatada ja peagi on neil kliente paljudes erinevates kohtades. Arhitektuur on väga aeglane amet. Kuid näiteks moetööstus on hea näitaja ja tänapäeval tuntakse maailmas tõsist huvi Venemaa moedisainerite tööde vastu. Sama juhtub ka arhitektuuris. Igal juhul on õiglane oodata Venemaa välismaalastelt tõelist tähelepanu Venemaa projektidele ja mitte ringlusse võtta seda, mis algselt mõnes Portlandis Oregonis või kusagil mujal mõeldud oli. Seetõttu püüame kõikjal, kuhu meid kutsutakse, ankru heita ja teha tihedat koostööd kohalike ekspertidega. Töötame oma Hiina projektidega Shanghai kontoris, kus töötab kakskümmend inimest. Paljud neist on kohalikud arhitektid ja tööjoonised teeme ise. Meie jaoks tähendab mõnes teises riigis töötamine ka kohaliku kultuuriga harjumist ja uue õppimist.
Mõnikord ei püüa arhitektid midagi originaalset teha, sest nende tellijad nõuavad kuskil välismaal nähtut, isegi kui need nägemused on kohalikule kontekstile võõrad
Teate, mul on terve rida nurjunud projekte, mis näeksid Hiinas või Venemaal head välja. Ma saaksin neid neile klientidele odavalt müüa. Muidugi ma teen nalja! Ma ei teeks seda kunagi.
Millist arhitektuuri soovite tulevikus näha ja milliseid muid projekte soovite ellu viia?
Mul pole aimugi, sest kui ma seda teaksin, teeksin täna sellist arhitektuuri. Meid vangistatakse elamise ajal. Paljud arhitektid on tänapäeval kliimamuutuste ja muude keskkonnaprobleemide pärast väga mures. Kuid see on erinevate inimeste jaoks tavaline probleem ja arhitektuuri sellest ei tehta. Teate, ka meie oleme rohelised, aga ma tahaksin, et meie kliendid valiksid meid teiste omaduste jaoks. Sa ei vali kunagi arhitekti, sest ta arvutab torustiku hästi. Kuid tõenäoliselt, kui veevarustussüsteem alles leiutati, oli selliseid spetsialiste, kes ütlesid - me mõistame veevarustuse küsimusi. Tulevikus sooviksin rohkem avatust ja ideedevahetust arhitektide vahel ning mõnikord kujundaksime projekte koos. Moskvas oleks tore midagi sellist teha. Mis puutub projekti, siis minu unistus on teha haigla projekt. Paljud Suurbritannias ehitatavad haiglad on projekteeritud arhitektide poolt, kes ehitavad ainult haiglaid. Kuid need sarnanevad liiga palju autode, mitte hoonetega. Paljud haiglad, kus olen käinud, teevad teid veelgi haigemaks. Mulle tundub, et haiglad peaksid olema ilusad, nii et sealt naastes tunneksid elujanu.
SMC Alsop Londoni kontor
41 Parkgate tee, Battersea
21. aprill 2008
