Suur Ameerika arhitekt Frank Lloyd Wright sündis 8. juunil 1867. Tema stiili kuulsus on pikka aega ületanud teaduspublikatsioonide ulatust ja isegi Venemaal on sellest kasvanud tõeline populaarne armastus "Wrighti stiilis maja" vastu. Kes poleks Moskva lähistel selles stiilis mõisaid näinud ega isegi kujundanud? Kuid peaaegu keegi meist pole neid tema maju looduses näinud. Kõik nad, asudes kilomeetrite kaugusel Chicago kesklinnast ja olles sajandi pärast ehitamisest üle elanud, moodustavad hoonete ringi, mida ühendab selle särava meistri tahe, kes suutis sõna otseses mõttes nullist luua oma radikaalse stiili. Ja Wrighti elulooraamatust näib, et uuendusliku arhitekti ikooniline pilt, mis joonistab kõike alates uksest kuni pilvelõhkujani, kantakse maha. Kas Wrighti arhitektuurikarjäär oli siiski õnnelik?
Ehitanud kokku enam kui 350 häärberit, leidis Wright end oma žanri - maamaja, mis on vabalt territooriumil levinud, samaaegselt "maasse juurdunud" ja mujalt levinud, raamidesse surutud. Nagu näib, on Wrighti majad alati kujundatud madalate, tugevalt kõrgendatud karniisidega põrandate, korralikult maalitud haruldaste detailide ja peene vitraažaknaga. Kuid mis see oli, luksuse või ökonoomsuse ilming? 1900. – 30. Aastatel New Yorgis ja Chicagos kümnete rikkalikult kaunistatud kõrghoonete ehitamise kontekstis on see tõenäoliselt teine.
Tänapäeval tuntud kui „Wrighti stiilis majad“dikteeris neid mõisaid suuresti Jaapani kultuur, mille tundmine toimus Chicagos toimuval maailmanäitusel (1893). Seal tabas Jaapani paviljon, mis oli teostatud traditsioonilises stiilis, noore arhitekti kujutlusvõimet - nii vormide jäiga geomeetria kui ka kontrastse värvikombinatsiooniga. Wright nägi selles mitte eksootilist, vaid tuleviku stiili. [1] Klassikalist arhitektuuriharidust omandamata töötas Wright kõigepealt Louis Sullivani stuudios. Nende kahe geeniuse kokkupuude - Sullivani kuju väärib aga eraldi lugu - andis sädeme. Nad ei saanud koos töötada, ühel sündis kompass käes, teisel kandiline. Kõik, mis Sullivan oli kõverjooneliselt joonistanud, osutus Wright ortogonaalseks. [2] Ja nii, alustades Winslow kodust Oak Parkis (1893), otsib Wright teed iseseisva arhitektuuri juurde. [3]
Rõhutagem, et 1900. aastatel pani Wright aluse nii avangardile kui ka art decole. Tegelikult võib tema "õpetajat" Sullivanit pidada Art Deco pioneeriks.
[4] Mõlemad, nii erinevad, said selle uue stiili rajajaks. Ja alles paljude aastate pärast näevad ja hindavad Ameerika arhitektid lõpuks Sullivani ja Wrighti teoste revolutsioonilist ilu ja uuenduslikkust. [5] Chicago kaugem äärelinn ja väikesed naaberlinnad on nüüd tuntud ainult nende hoonete poolest. Chicagos oli nende ridade autoril õnne näha ainult kahte suure meistri hoonet - kuulsat Robie maja (1908) ja monumentaalset Ühtsuse templit (1906), mille Wright ehitas Oak Parki. Kuid isegi sellest piisas, et hinnata selle keeruka, uuendusliku kunsti võimsat jõudu.
Tagasihoidlikust häärberist Robie House on saanud Ameerika avangardi kuulsaim näide ja nn. "Prairie stiil".
[6] Sellest on aga saanud mitmesuguste esteetiliste ideede liitmine - selle interjöörid on muutunud orientalismi kehastuseks ja horisontaalsed karniisid näivad juba ette kujutavat voolujoonelise esteetika, mis on üks arhitektuuri ja disaini suundumusi. 1920. ja 30. aastad. NSV Liidus haruldane Chicago meistri stiili jäljendamine oli Sokolniki metroojaama maapealne fuajee (1935). Sellele viitavad üldised proportsioonid ja lihtsustatud profiilid, samuti iseloomulike vaasidega pärjatud aknad ja soklid. Wrighti kaudne mõju on tunda E. Mendelssohni ja O. Perreti teostes. [7] Pange tähele, et arhitektuuris ilmnevad "soonilise stiili" ja sujuvama näited 10-20 aastat varem kui autodisaini sarnased vormid.
Kõige märkimisväärsem mõju oli Wrighti stiilil Amsterdami kooli arhitektuuri kujunemisel.
[8] Hilversumi raekoda (V. Dudok, 1928) näib olevat suurim näide Euroopa avangardist, kuid selle vormid viitavad peaaegu sõna otseses mõttes Chicago allikale. Hilversumis esitatakse vaatajale raekoja suuruseks suurendatud Robie maja pilt, säilitades kõik prototüübi üksikasjad - monumentaalsed aknaalused, horisontaalsed karniisid ja ruudulised süvistatavate akende ribad. Maa sisse kasvanud häärberi korsten on muutunud veehoidla kohal hõljuvaks kellatorniks.
Ühtsuse templi arhitektuuris ilmneb Wrighti vaimustus Jaapani kultuurist (eriti nagu Robi majas, interjööris) ja kapteni avastus uutest stiilivormidest - Art Deco fantaasiageomeetria ja avangardi abstraktsioon.
[9] Pealegi ühendab selle kiriku plastilisus nii neoarhailisi, asteekide kui ka tehnokraatlikke masinpilte. Ühtsuse tempel on kõige haruldasem realiseeritud näide kogu Wrighti projektide seeriast, mis loodi 1900.-10. Kuid ka see üks monument räägib selle loojast kui suurest meistrist, kes sillutas uue tee, mida mööda võisid astuda kõik uued sammud.
Perioodist 1910–1920 sai Euroopa ja Ameerika Ühendriikide arhitektuuriuuenduste vahetamise ajastu ning pärast Pariisi 1925. aasta näitust, uue stiili moodi, võtab Art Deco täielikult Ameerika linnad üle. Kuid juba 1910. aastal ilmus Berliinis F. L. Wrighti projektide ja hoonete kaheköiteline väljaanne, millel oli märkimisväärne mõju avangardi ja art deco arengule Euroopas. Ühtsuse tempel vastas sellele ehitades Amsterdamis ja korrates selle vorme, hooneid - sünagoogi (G. Elte, 1927) ja Jeruusalemma kirikut (FB Jantsen, 1929).
Varases art deco esteetikas oli F. L. Wright valmis looma mitte ainult häärbereid. Üks esimesi "soonilise stiili" näiteid võis olla 1912. aastal San Franciscosse kavandatud Call Building. Chicago riiklikust elukindlustuse hoonest (1924) sai meistri meistriteos. Arhitektide ja klientide kogukond lükkas neil aastatel meistri tegelikult tagasi. Wrighti ei tajutud kui kõrghoonete jaoks sobivat arhitekti. Ja see on 1920. aastatel, see tähendab kõrghoonete massilise ehitamise ja nende stiili - art deco - õitsengu aastaid.
Nendel aastatel töötas Wright Jaapanis ja seejärel Los Angeleses, kus ta ehitas suurepärase hulga eravillasid ja häärbereid. [10] Need on Hollyhocki maja (1919-1922), Millardi maja (1923), Storer House (1923), Freemani maja (1923), Ennis House (1924), mis on ehitatud betoonist nn. "Tekstiiliplokid". [11] Ja nende plastilisus kehastas neoarhailiste ja tehnokraatlike motiivide paradoksaalset sünteesi, kuid see andis siin kõige tugevama kunstilise tulemuse. Seega koosnes F. L. Wrighti stiili areng 1910. ja 1920. aastatel arhitektuurse kaunistamise keerukusest ja lähenemisest art deco esteetikale.
Wrighti töö oli äärmiselt mitmekesine, see oli järjestikune liikumine ühelt kontseptsioonilt teisele - "preeria stiilis" "tekstiiliplokkide" ja "Yusonian majadeni". [12] Kui aga 1900–10ndate vahetusel olid meistri tööd tõesti ajast ees - nii arhitektuurigraafikas kui ka plastilisuses ja mahtude kompositsioonis, siis 1920. – 1930. Aastate vahetusel, kui art deco arhitektuur jõudis oma hiilgeaega, Wright ei olnud nõudlik. [13] Veelgi enam, kui 1910. – 1920. Aastate vahetusel võib meistri töödes märgata tema mõisade fantaasiageomeetrilise plastika teatavat lähenemist ausale neoarhailisele, Mesoamerika stiliseerimisele, Euroopas ja NSV Liidus avangeti esteetikat -garde on juba tärkamas. [14] Ja 1920. – 1930. Paradoksaalsel kombel osutus Wrighti arhitektuur enam asjakohaseks ei klassikas püstitatud pealinnades - Washingtonis ja Moskvas ega VKHUTEMASe ja Bauhausi loomelaborites. [15]
Kõige radikaalsem žest Wrighti loomingus 1920. ja 1930. aastatel oli kuulus House Falls'i kohal (1936). See oli meistri sõnade järgi näidis nn. "Orgaaniline arhitektuur". [16] Selline terminoloogia võib esmalt tabeli veidi segadusse ajada, sest joadetaguste majade raudbetoonist konsoolid on niiskusega küllastunud Pennsylvania metsas sama orgaanilised kui uusklassikalised portikosed. Kuid "orgaanilise arhitektuuri", "orgaanilise arhitektuuri" F. L. Wrighti põhimõtted olid Louis Sullivani (1856-1924) ideede areng, tema väitekiri "Vorm järgib funktsiooni". Vaatamata poleemikale hoidis Wright oma vanemat kolleegi alalises austuses, nimetades teda "Lieber Meisteriks", "Kalliks õpetajaks" [17].
Kose kohal asuvast majast sai avangardse abstraktsiooni manifest. Mitte paljud Ameerika Ühendriikides käinud inimesed pole seda objekti näinud. [18] Sadade miilide kaugusel New Yorgist ja Chicagost ning on kadunud Pittsburghi lähedal metsas ja jääb Wrighti üheks kõige ligipääsmatumaks ja veenvamaks pärandihuviliseks. See monument, mis loodi 1930. aastate teisel poolel ehk aastaid pärast Nõukogude avangardi õitsengut, näib see monument olevat hilinenud vastus Euroopa ja NSV Liidu uuendustele. [19]
Ajaloo hämmastava sümmeetria kohaselt läksid Ameerika arhitekt Frank Lloyd Wright (1867-1959) ja Nõukogude arhitekt I. V. Zholtovsky (1867-1959) samadel aastatel oma teed. [20] Nii erinevad - Zholtovsky, kes töötas üle 30 aasta riigi heaks ja viis Moskvas ellu tosina uusrenessansihoonet, ja Wright, innovaator, kes töötas ainult erakliendi heaks. Tundub, et selles paralleelis pole midagi muud peale arvude, sünniaegade ja surmade sarnasuse. Kuid seda peetakse kahe loomingulise strateegia iseloomulikuks illustratsiooniks - ühed koostavad keelt, teised räägivad seda oskuslikult. W. A. Mozart sündis uue harmoonia loomiseks, S. T. Richter - selle harmoonia esitamiseks. Ja Frank Lloyd Wrighti töö demonstreerib meile suurepäraselt esimese põhimõtte võidukäiku. Archi.ru ja Isolationmag.ru jaoks ette valmistatud materjal
[1] 1905. aastal tegi Wright reisi Jaapanisse (esimene seeriast) ja hakkas koguma Jaapani trükiseid. Aastatel 1919–23 kujundas ta Tokyos hotelli Imperial (pole säilinud) ja T. Yamamura (1918–1924) villa.
[2] Arhitektuuribüroo Adler & Sullivan oli esimeste pilvelõhkujate ehitamise eestvedajate seas 1880. ja 1890. aastate vahetusel. Dunkmar Adleri ja Louis Sullivani koostöö katkestas aga börside kokkuvarisemine 1893. aastal ja sellele järgnenud majanduslangus. F. L. Wright lahkus ettevõttest samal aastal. Wrighti vallandamise ametlikuks põhjuseks oli tema töö kõrvalt tellimisel eratellimustega. Pärast lagunemist ei rääkinud Sullivan ja Wright 12 aastat.
[3] 1893. aastal alustas Wright iseseisvat arhitektuuripraktikat. Varem Tammeparki püstitatud majale (1889) lisas ta töökoja.
[4] Pange tähele, et õpetaja ja õpilane mõistsid Sullivani lõputööd „Vorm peab vastama funktsioonile“väga erinevalt. Sullivan mõistab "vastavuse" all äärmiselt keerukat floristlikku plastikut, Wright - fantastiliselt geomeetriline, lihtsustatud sisekujundus ja isegi rangus.
[5] Pange tähele, et 1920. ja 1930. aastate art deco arhitekte paelus juba idee arhailiste motiivide autentsest reprodutseerimisest. Ja samal ajal nad aktsepteerisid ja olid valmis rakendama Wrighti fantaasiageomeetria tehnikaid.
[6] Projekti kohaselt oli põhikorrus teine (koos elutoa ja söögitoaga). Sellest sai kliendi Frederic Robie püstitatud ülesanne - "näha oma naabreid nägemata".
[7] 1930. aastate keskel ehitatud Danilovsky kaubamajast (GK Oltarzhevsky, 1936) sai Moskva sujuvama stiili üks huvitavamaid ja silmatorkavamaid näiteid ning samas oli see ka vastus Mossi majale aastal. Berliin, 1923. Horisontaalsete karniiside ja raamidega kujundatud maarahva rahvakomissariaadi (AV Shchusev, 1933) suurejooneline hoone oli vastus nii E. Mendelssohnile (Shockeni kaubamaja Stuttgardis, 1928, säilinud) kui ka J. Terragny (Novokomumi maja Comos, 1928).
[8] Lisateavet Amsterdami varajase art deco kohta leiate autori artiklist
[9] Larkini hoone Buffalos (1904, pole säilinud), Bocki maja Milwaukee linnas (1916) ja Hollyhocki maja Los Angeleses (1919-1922) kujundati samas stiilis.
[10] Neile arhitekti saatuse sündmustele eelnes korvamatu tragöödia. 15. augustil 1914 põletas Wrighti juures sulasena töötanud J. Carlton Villa Taliesini ja tappis kõik töökoja töötajad ja leibkonnaliikmed, sealhulgas meistri armastatud Martha Borthwick-Chini. Wright oli sel päeval Chicagos töö pärast.
[11] Esimesed objektid nn. tekstiilplokkideks olid Midway Gardens (Chicago, 1914, säilimata) ja A. D. German ladud (Richland Center, 1915).
[12] Wright püüdis leida uusi inspiratsiooniallikaid ja arhitektuurivõtteid, "isegi mitte ennast jäljendades". 1930. aastatel lõi Wright oma mõisadele uue kontseptsiooni - nn. "Usoonia majad", mille nimi pärineb USONA-st, mis tähistab lühendit Ameerika Ameerika Ühendriikidest (nagu 19. sajandil USA-d kutsuti).
[13] Pange tähele, et nende teoste edu avaldatud nn. E. Wasmuthi (1910) portfell, võlgnes Wright paljuski oma kaastöötaja Marion Mahoney graafilise viisi, kes arvatavasti valmistas ette enam kui pooled lehed. Kuid 1914. aastal lahkus Marion Austraaliasse, kus tema abikaasa Walter Griffin võitis uue pealinna - Canberra - projekti konkursi. [14] Wright ei tahtnud oma stiili dekoratiivsete vahenditega lahku minna ega suutnud seetõttu leppida 1920. aastate avangardarhitektuuri purismiga. "Kodud ei tohiks olla päikese käes sädelevad kastid," ütles Wright. Vt Goldstein, A. F. Frank Lloyd Wright. - Moskva, 1973. - Lk 38, 50, 54
[15] Pange tähele, et nendel aastatel ei saa Wrighti ambitsioone nimetada tagasihoidlikeks. "Ma ei kavatse mitte ainult olla suurim elav arhitekt, vaid ka suurim, kes kunagi elab. Jah, ma kavatsen olla kõigi aegade suurim arhitekt,”kuulutas Wright 1930. aastal. Vt Hite W. L. "Frank Lloyd Wright - arhitekt ja inimene kogu aeg", 2003. - Lk 269 [16] A. F. Goldsteini sõnul annab "orgaanilise arhitektuuri" tõlge Wrighti idee täpsemalt edasi, jättes välja biomorfsed, taimsed konnotatsioonid ja rõhutades ratsionaalset põhimõtet. Lisateavet selle termini semantika kohta vt A. F. Goldstein, Frank Lloyd Wright. - Moskva, 1973. - P. 131 ja Haight V. L. "Frank Lloyd Wright - arhitekt ja inimene kogu aeg", 2003. - lk 269-270 [17] Intervjuu F. L. Wrightiga (1953), vt https: / /www.youtube.com/watch?v=W8EABJrMplY&t=778s [18] Arhitekt Mikhail Lini fotoreportaaž vt https://carmelist.livejournal.com/229906.html [19] 1937. aastal kutsuti Wright I kongressile Nõukogude arhitektide ja külastas NSV Liitu. [20] F. L. Wright märkis omal ajal oma sünniaastaks 1869 (aasta, mil tema õde Mary Jane tegelikult sündis). Ta soovis näida noorem, et vestluspartnerile veelgi rohkem muljet avaldada, kui vara ta iseseisvat arhitektuuripraktikat alustas. Tegelikult lahkus Wright Sullivanist ja asus oma töökojas Oak Parkis tööle 1893. aastal, olles umbes 26-aastane.
Bibliograafia
- Goldstein A. F. Frank Lloyd Wright. - Moskva, 1973.
- Ikonnikov A. V. sajandi arhitektuur. Utoopiad ja tegelikkus. I köide - M.: Progress-Traditsioon, 2001.
- Ovsyannikova EB Ekspressionismi mõju 1930. aastate arhitektuurile. / Ovsyannikova E. B., Tukanov M. A. / 1910–1920ndate aastate vene avangard ja ekspressionismi probleem / Toim. G. F. Kovalenko. - M.: Nauka, 2003. S. 387–406
- Haight V. L. "Frank Lloyd Wright on arhitekt ja inimene kogu aeg" // Arhitektuurist, selle ajaloost ja probleemidest. Teadusartiklite kogu / Eessõna. A. P. Kudrjavtseva. - M.: Toimetuse URSS, 2003. - S. 261–274.
- Frank Lloyd Wright valitud arhitektuurist: valitud kirjutised. 1894-1940 / Toim. autor Frederick Gutheim. New York: Duell, Sloan ja Pearce, 1941
- Hess A. Frank Lloyd Wright Prairie majad / Hess A., Weintraub A. - NY.: Rizzoli, 2006.
- Pfeiffer B. B. Frank Lloyd Wright. - Koln: Benedikt Taschen, 2001.
- Bayer P. art deco arhitektuur. London: Thames & Hudson Ltd, 1992.
- Sandoval H. M. Inimesed, kes muutsid ajalookursust: Frank Lloyd Wrighti lugu 150 aastat pärast tema sündi. - Atlantic Publishing Group Inc, 2017
- Secrest M. Frank Lloyd Wright: elulugu - Chicago Ülikooli kirjastus, 1998
Elektroonilised allikad
- Bronovitskaja A. Yu. "Frank Lloyd Wright". [Elektrooniline ressurss] // Anna Bronovitskaja loeng garaažimuuseumis tsükli „20. sajandi arhitektid. 1. osa "- juurdepääsurežiim: URL. - https://www.youtube.com/embed/9GA_NJtNGE (külastamise kuupäev: 10.06.2020).
- Gorbutovich T. Frank Lloyd Wrighti kaks maja, mis on valmistatud tekstiilplokkidest [Elektrooniline allikas] URL: https://gorbutovich.livejournal.com/103205.html (kuupäev: 10.06.2020).
- Frank Lloyd Wrighti "House above Falls" [Elektrooniline ressurss] // AD Venemaa - URL: https://www.admagazine.ru/interior/dom-nad-vodopadom-frenka-llojda-rajta (kuupäev: 10.06. 2020) …
- Frank Lloyd Wrighti Enni maja müüdi rekordilise summa eest [elektrooniline ressurss] URL: https://www.elledecoration.ru/news/architecture/dom-ennisov-frenka-lloida-raita-vystavlen-na-prodazhu-id6786081/ (juurdepääsu kuupäev: 10.06.2020).
- Izmailova A. Nüüdseks kadunud hoonete hüperrealistlikud renderdused Frank Lloyd Wrighti poolt [Elektrooniline allikas] URL: https://archi.ru/news/72984/ispanskii-arkhitektor-vossozdaot-v-realistichnykh-renderakh-nesuschestvuyusfrenka-postroiki- raita (kuupäev vaadatud: 10.06.2020).
- Lin M. Langev vesi. Maja joa kohal. [Elektrooniline allikas] // Live Journal. Arhitektid ja muud pildid. - URL: https://carmelist.livejournal.com/229906.html (kuupäev: 10.06.2020).
- Novikov K. Prairie Builder [elektrooniline ressurss] // "Kommersant Dengi" nr 21, 04.06.2007, lk 73 - URL: https://www.kommersant.ru/doc/771111 (vaadatud kuupäev: 10.06.2020).
- Frank Lloyd Wright: Frederick C. Robie maja [elektrooniline ressurss] // Arhitektuur ja disain | Viide - URL: https://arx.novosibdom.ru/node/2052 (kasutamiskuupäev: 10.06.2020).
- AD klassikud: Frederick C. Robie House / Frank Lloyd Wright [elektrooniline ressurss] URL: https://www.archdaily.com/60246/ad-classics-frederick-c-robie-house-frank-lloyd-wright/ (vaadatud kuupäev: 10.06.2020) …
