Rääkisime konjakivabriku "Alliance-1892" muuseum-hoidla hoonest Tšernjahhovskis 2011. aastal, kui see oli projekt. Nüüd on projekt ellu viidud, praktiliselt plaanist kõrvalekaldumiseta; sel suvel pääses ta 2017. aasta WAF-i auhinna nimekirja. Ma arvan, et ma ei eksi, kui ütlen, et nüüd on Levon Airapetovi ja Valeria Preobraženskaja jaoks see hoone üks nende lemmik arhitektuurilisi ideid, põhjalikult läbi mõeldud ja ellu viidud nii, nagu nad tahtsid.
Konjak
Tšernjahhovsk, endine Preisi Insterburg, on väike linn, Nõukogude ajal ei kasvanud see liiga palju. Konjakivabrik asub peaaegu kesklinnas, täpsemalt ajaloolise keskuse piirist lõunas, otse linna jaama viiva raudteeliini taga. See on mugav: Prantsuse alkohol tarnitakse tehasesse raudteel, et seda tehases Prantsuse tehnoloogia abil töödelda. Alkohol valatakse tammevaatidesse, nendes hoitakse selleks ettenähtud aega - sel ajal kaotab konjak oma jõu ja muudab maitset, seejärel segatakse ja villitakse tehases. Jaama hoone asub raudteele lähemal, see on suur, peaaegu ruudukujuline helepruuni värvi angaar, väga korralik, kuid välimuselt tööstuslik.
See ei kehti TOTEMENT arhitektide kavandatud tünnihoidla kohta. See asub raudteest veidi kaugemal, tehase territooriumil asuva peamise ja ainsa sissepääsu ees, kohe kontrollpunkti taga: see kohtub kõigi sisenenud inimestega ja tähistab samal ajal rohelise rohelise alliansi 1892 olemasolu. endise Insterburgi lõunaosa poollinnaline ruum. Seda on võimatu mitte märgata - arhitektide sõnul oli tehase direktor ise, hoolimata sellest, et ta teadis, et kiitis kõik joonised heaks, tulemust "elus" nähes mõnevõrra tummaks; elanikud harjutavad nüüd ebatavalise hoone nimesid. Kolmekorruseliste kõrgete puusakatustega majadega ümbritsetud hoiumuuseum tundub tõesti ebatavaline ja samas kuidagi väga euroopalik: selline, ma ei karda seda sõna, ikooniline struktuur oleks asjade järjekorras mis tahes Saksamaa linna ajaloolise keskuse serv.
Muuseumi-hoidla kõrvale ehitati kontrollpunkt - tehase sissepääsu hoone; ta kajab kahte torni, kuid väiksem ja tagasihoidlikum, ühendab akromaatilise musta ja halli.
Tšernjahhovsk ei ole kahjuks rikas linn ja praegu on see üsna räbal. Tehase territoorium paistab selle taustal silma äärmiselt hoolitsetud ning tootmine, mis annab tööd osadele linnaelanikele, on hästi õlitatud. Põhimõtteliselt on "maamärk" esitlushoone ilmumine oma territooriumile korrektne ja arusaadav samm tehase arendamisel. Pealegi, nagu selgitavad “konjakimeistrid”, on olemas selline eripära, jah - tünnid, milles väärtuslikku jooki hoitakse, on atmosfääri ja keskkonna suhtes tundlikud, ühesõnaga “elus”. Kuid kõik kulinaaria- ja muude kunstide meistrid jõuavad varem või hiljem sellisesse retoorikasse …
Lisaks kunstilistele legendidele elavast joogist, mille kvaliteeti mõjutab absoluutselt kõik, on tünnide hoidmisel mitmeid rangeid reegleid. Üks neist: ruum peab olema hästi ventileeritud, kuna tammevaatid "hingavad", vabastades osa alkoholist õues. Sees olev jook kaotab järk-järgult tugevuse ning õhu õhk on alkoholiaurudega küllastunud ja muutub isegi plahvatusohtlikuks. Nii et räägime kohe ühest arhitektide leiust - õhuvoolude liikumise arvutamise abil õnnestus neil vältida keeruka ja kalli ventilatsioonisüsteemi ehitamist: hoidla ülemisse ossa on paigaldatud väljatõmbeventilatsioon ja õhu sisselaskeava põhjas restid. Ventilatsioonikulusid vähendati peaaegu sajakordselt. Lisaks sellele hoonet ei köeta: hoidla on maetud maasse ja temperatuur selles on üsna stabiilne, umbes 10 ° C, lubatud hooajaliste erinevustega.
Vorm
Kuid hoolimata sellest, kuidas te pragmaatikast räägite - ja lõppude lõpuks on igal funktsioonil: ladustamisel ja kuvamisel oma pragmaatika, tekkiva hoone peamine asi on pilt ja vorm. See on väike ja tööstuslik, kuid muuseum ja arhitektid lähenesid sellele avalikule hoonele lähenemisviisist: nad küllastasid selle plasti ja ühendustega. Hoone on teravalt assotsiatiivne ja kõik vihjed on korduvalt läbi mõeldud, mõistetud arhitektide poolt sõnades, joonistes, makettides-skulptuurides, ehkki mitte sõna-sõnalt. "Me räägime nüüd sellest, kuidas see välja näeb, kuid erinevatel inimestel on huvitav näidata ja küsida, mida nad näevad," ütleb Levon Airapetov kriitiliselt.
rull-lend üle ehitatud muuseumihoone
Põhimõttega ei saa aga nõustuda: maapinnast näeme kahte köidet, üks - lai ja puust, kroonib maasse peidetud tünnide hoidlat - näeb välja nagu naine: aegunud sõnul on rahulik. väljend "mitte jõude", see tähendab "rase" Paljud tünnid. Teine köide - läikiv lõigatud metalltorn on paigaldatud maitsmistoa-muuseumi klaaslae kohale. See on mees "; "Ta jookseb ringi, püüab mammuteid ja kaitseb teda kõige eest. - ütleb Levon Airapetov, - Aga ta ise on katki, nii pikk, kuid seest tühi. Ta kummardas pead ja mõtles, mida veel teha. " Isegi kui fassaadide väljatöötamiseks oli vaja neid lennukis pühkida, osutusid kaks torni sarnaseks origami kujukestega, nii nais- kui ka meessoost. Seejärel jõuame hiina "Yin ja Yang" juurde, mis on naiste maiste ja meeste taevaste põhimõtete seotuse ja vastastikuse mõju märk.
Tõepoolest, kaks erineva nurga all kaldus torni näevad välja nagu üldistatud kujundite siluetid. Ilma igasuguse aluseta "lõikavad" nad maast välja, ühendatuna, kuid eraldatuna, sarnaselt, kuid kontrastselt. Tundub, et nad räägivad vaikselt oma emakeeles - nii suhtlevad mõnikord mehed ja naised, ainult neile arusaadavate poolsõnadega ja peaaegu kuuldamatult; kuid samal ajal näivad nad ringi vaatavat.
Õõnes metallist steel särab kerge siksakiga profileeritud metalliga ja näeb üldiselt välja nagu tera. Väliskesta lehed on kinnitatud metallraamile, täiesti avatud, seestpoolt mitte mingil moel varjatud. Tulevikus projitseeritakse kaadrile tõenäoliselt liikuvad pildid - linnud, pilved. Sissepääsu lai pilu näeb välja nagu mõra: nagu oleks metallist steel lõhenenud või lahku läinud, avades sissepääsu sinna, kus see tundub võimatu, sest sisenete - ja näete metallkonstruktsioonide sisekülgi. Siin näete metafoori lavastuse jaoks, mis on ülevaatuseks avatud. Ükskõik kui “tühi” on metalltorn, on see kõige tõhusam aktsent, peasissekäik, omamoodi portaal. Torni põrandas on klaas, mille kaudu on näha väike maa-alune maitseruum, mis saab seega natuke päevavalgust ja ekstravagantset maali. Arutati ideed korraldada klaasist põranda-lae asemel väike bassein, nii et päikesekiired tungiksid sisemusse, murdudes läbi vee, kuid nad otsustasid sellest loobuda.
Teine köide lebab, minnes koos hoidla "emakaga" maa alla: läänest moodustub väike küngas, nagu oleks hoone veidi liikunud, sättides end mugavamalt mustusteki alla.
Hoidla seinad on jõhker betoon, raketise jälgedega; lagi seevastu on kergmetallist sõrestik. Tünnid lebavad virnades mitte korrapäraste ridadena, vaid veidi ebaühtlaselt ja arhitektid võrdlevad neid kaaviari ladumisega. "Müüritist" valgustavad lambid: need on ohutud LED-id, kuid traditsiooniliste "klaasist pirnide" kujul; need on riputatud pikkadele nööridele, mis pole liiga sirged. Arhitektid näevad virvendavates tuledes meenutust sügisesest viinamarjafestivalist: „viinamarjade pressimisel laulavad nad, mängivad muusikat ja õhtul on palju küünlaid, mille ümber koid hõljuvad.“
“Naise” kehas pole ühtegi lahtist auku, ehkki seal on panoraamaknad ja “pea” - laia embasuuriga köite ülemine osa vaatab sisenejaid, justkui kontrollides, kes on tulnud. Suure "silma" taga, pöörates järsult ülespoole, vaatab "saba" sama panoraamaknaga taevasse, nii et maa peal all seistes näete läbi katuseakna rõdul olevaid inimesi ja taevast nende taga. Selliseid turneesid nimetati iidsetel aegadel vaatetubadeks. Peale elava olendi näeb puidust torn välja nagu metafoor puidust tünnile: seinad on kaetud 3 mm kirspruuni mahagonpuidust spooniga. Ütlematagi selge, et puitpaneelid on horisontaalsed ja külgneva torni metallprofiilid on vertikaalsed; nad pole midagi sarnast, kuid pole kahtlust, et nad on sugulased.
Muuseum
Kaasaegsete veinitehaste jaoks on tootmise demonstreerimine põhimõtteliselt praegune trend: klientidele, partneritele ja tarnijatele peaks muljet avaldama mitte ainult peenhäälestatud tootmine, vaid ka tootmise kunstilisus. Selleks on vaja demonstratsiooni, degusteerimist, pilti. Seetõttu on hoidla muuseum, ehkki suletud alal, mitte kogu aeg avatud, vaid rühmade ja vabrikuürituste jaoks. Sellest hoolimata on muuseum esitlus- ja mõtiskluskoht, mis näitab tootmist kõige romantilisemast küljest. Seetõttu on hoone oluline osa vaatlusrõdud ja platvormid. Muuseum on spetsiifiline: kogu selle ekspositsioon on tünnivirn pluss maitsmisruum; seega on hoone ise muutunud vitriiniks, mõtisklemise vahendiks, mis koosneb tajumispunktide reast. Asi pole selles, et teid lihtsalt sisse lastakse - arhitektid doseerivad ja lavastavad muljeid, paljastades järjekindlalt materjali nüansid. See protsess sarnaneb konjaki maitsmisega, kuid on spekulatiivsem ja abstraktsem.
Autorid mainivad "Yinit ja Yangi" põhjusega. Kahest erinevast köitest rääkides võiksite ühel hetkel arvata, et need on eraldi, kuid see pole nii. Kaks vastandlikku, kuid kujundatud samast "test" tornist seisavad võlvil ühisel pentahedraalsel alusel, mis sarnaneb mõnevõrra kaldus, kuid äratuntava kvaliteedimärgiga: "Jah, muidugi me nägime seda; polnud mingit eesmärki sellist märki joonistada, aga hea oli ka, et see välja tuli,”räägib Levon Airapetov. Kahe köite vahel on väike sisehoov, sellesse on „isaste” torni sissepääsu ja süvendatud aknakonsooli „naissoost” vahel õrnad astmed, mis on „voolulõngadena„ venitatud”. Sammude jooned on kogutud "kimpu" ja võib tunduda, et metalltornist väljuv niidipakk "tegi augu" vastas olevasse seina; ja sulges seeläbi hoone piirjooned.
Samal ajal ilmub siia esimene, väline kontrollimisteekond. Isegi ilma sisehoovi sisenemata, mööda liikudes ja mitte üle trepiastmete näeme nii degusteerimistuba läbi akna metalltorni põrandal kui ka võlv vasakul aknal - see virvendab koos hoiuruumi lampide pidulikke tulekindlaid ja on ilmne, et seal on soe ja midagi juhtub hästi.
Edasi marsruut kahestub. Sisehoovis on sissepääs võlvi suurimasse saali ja metalltorni kaugemas nurgas saab laskuda degusteerimisruumi “muuseumi” ruumi. Sisehoovi all on väiksem panipaik ja maitsmistoa vitriini aknast paistavad selle tünnid, mis täiendavad edukalt seinal olevat pudelinäitust. Degusteerimisruum asub panipaiga tasemel ja pärast sealt lahkumist saate minna teise ruumi kaudu kolmandasse, esimese sissepääsu trepini, mis ühendab enamikku vaateplatvorme. Trepp ulatub mööda põhjapoolset seina "puidust" torni sisemusest panipaiga põrandast sissepääsuni, selle kohal moodustab sisselõigatud vaatekonsooli kohal rõdu - selle, mis tungib hoiuruumi ja läbi mille saab väljastpoolt sisse vaadata. Edasi viib trepp puutorni pea- "vaatetornini", ülemisele rõdule, kust saab vaadata sissesõiduteed ja läbi ülemise vitraažakna taevasse. Siin seisnute siluetid on maast selgelt nähtavad.
Nagu näete, saab ülevaatuse marsruudi hõlpsasti jagada mitmeks osaks; kuid kui te selle täielikult läbite, siis keerdub see tee mingiks ruumiliseks spiraaliks, mis on "ruumis keeratud", muutudes selle semantiliseks teljeks - nii et isegi soovite kahtlustada, et ruumide põhiliselt keerukas näiliselt keeratakse liikumine kontrolli spiraal ja on sellest motiveeritud ning seega sisemiselt terviklik.
See immanentne motivatsioon on hoone teine oluline süžee, võib öelda, et see on selle semantiline tuum ja mitte sugugi “kirjanduslik” lugu mehe ja naise dialoogiga. Esmapilgul võib tunduda, et hoiumuuseumi arhitektuur on tingitud efektse žesti otsimisest, kuid see pole päris õige, õigemini, üldse mitte. Õigemini saab sellest aru ainult teades, et vormi kõige võimsam energia, mis siin kindlasti olemas on, on rangelt piiratud ja sõltuv saidi kontekstist, funktsioonist ja kujust. Levon Airapetov ja Valeria Preobrazhenskaya räägivad põhipunktidest, mida nad probleemi uurimise käigus leiavad; siis moodustatakse kõige olulisemate punktide ühendamisest vajalike joontega olude antud vorm - siis on võimalik seda loovalt mõista ja "animeerida". Kuid iga joon ja tasapind jäävad motiveerituks, sugugi mitte meelevaldseks. Ja vorm pole nii keeruline, kui võib tunduda: see muutub keerukaks köidete vastastikuse paigutuse kontekstis ja nurkade avamisel, kuid tegelikult, nagu Valeria Preobraženskaja ütleb, on iga köite kaks seina paralleelsed, see tähendab, et vorm on üsna lihtne; vajalik on lihtne. Siinkohal tahaksin väga lisada: nagu elus, tuleneb kõik kompleks lihtsate komponentide koosmõjul.
Olulisi punkte ühendavate joonte ruudustik on hoone alus, selle kontseptuaalne plaan. Arhitektid näitasid seda võrku kuidagi isegi ühel oma näitusel; siis nad "kraapisid" seda maitsmisruumi seinal niiskes betoonis - meenutuseks mõtetest, millest vorm tekkis. See märk sarnaneb arhailise jumaluse sümboliga, mis on antud juhul üsna asjakohane: mis saab veel muuseumihoidla olla, kui mitte veinijumala tempel, täpsemalt jumalad, kelle kehastused mingil määral on, muutuvad "tärganud" torni keldrist … Siis saab arusaadavaks vormi animatsioon, mis on selles projektis väga tugev: kaks poolabstraktset olendit kasvavad lihtsalt konjakiaurust välja, saavad nii peene, keeruka tootmise kui ka selle kohta käivate arhitektuursete mõtiskluste kehastuseks: kontsentreeritud, plastist, kuid läbitud läbi vajalikkuse filtri. Nüüd, juba kümme aastat, on tavaks otsida arhitektuuri väljaspool vormi: ökoloogias, majanduses, statistikas, funktsioonis, täiustamises. Selle taustal on see, mida TOTEMENT tegi, väga julge, kuigi näib, et nad leidsid lihtsalt mõistliku vormi - sellise, mis mõjutab emotsioone, isegi „äratab“need üles, paljastades vaataja pilgu, kuid mis pole samal ajal sugugi mitte üleliigne … Tundub, et see on arhitektuuri põhiülesanne - töötada vormi kallal, kujundada inimese tunnete vastastikune mõju kosmosega. Kuid selle teemaga tegelevad nüüd vähesed inimesed, ilmselt seetõttu, et see pole lihtne.