Strelka KB Mosinzhproekti palvel oktoobris välja kuulutatud Nižnije Mnevniki ja Terekhovo metroojaama arhitektuurilise ja kunstilise kontseptsiooni konkurss meelitas kohale enneolematult palju osalejaid - žürii esitas läbivaatamiseks kokku 121 projekti. Nii suure hulga ettepanekute hulgast pole kümmet "kõige väärilisemat" lihtne valida, seega pole üllatav, et paljud huvitavad tööd jäid finaali raamidest välja. Üks neist on DNA arhitektuurirühma projekt, mille autorid ei piirdunud pinnal lebavate analoogiatega, vaid "süvenesid" nii otseses kui ka ülekantud tähenduses.
Moskva metroo on viimastel aastatel kiiresti laienenud. Järgmisel aastal on kavas tööle panna kolmanda vahetusringkonna esimene lõik - veel üks ringjoon, mis peaks ühendama linna äärealad. Arvestades kogu programmi ajastust ja majanduslikku tegelikkust, otsustati minna üle kaherööpmelisele tunnelitehnoloogiale. Vastavalt sellele on uutes jaamades ühe keskse "saare" platvormi asemel kaks "rannikut", mis on eraldatud kahe paralleelse rööpareaga.
Kuid rööbaste rajamise kiirus ei ammenda Moskva valitsuse ambitsioonikaid plaane: on väga oluline mitte langetada arhitektuurilist ja kunstilist latti, jätkata esimeste metrooehitajate kehtestatud traditsioone.
Professionaalsed konkursid - esimesed eelmisel aastal korraldatud Solntsevo ja Novoperedelkino jaamade parima kujunduse jaoks - teenivad just seda eesmärki. Nüüd pakuti Vene ja välismaiste arhitektide tähelepanu jaoks kaht Moskva jaoks uut tulevast "ranniku" tüüpi jaama Mnevnikovskaja lammialal, mille jõekanali järsk kurv muudab peaaegu saareks. Selle territooriumi eripära seisneb selles, et siin puudub praegu arhitektuuriline kontekst kui selline, on teada ainult see, et plaanid hõlmavad avalikuks ja äriliseks otstarbeks ehitamist koos võimaliku maastikupargiga ümbritsetud parlamentaarse keskuse rajamisega. Seetõttu käsitlesid DNA-rühma arhitektid kontekstina peamiselt selle koha looduslikke ja ajaloolisi jooni. Projekti ühe autori Natalia Sidorova sõnul on „saidi peategelane jõgi ja projekti kontseptsioon põhineb sellega seotud assotsieeriva rea - FLOW, GLITTER, REFLECTION, RISK ON - tõlgendamisel. PIND, VALGUSKIIRED, RUUM. Samal ajal peaks paviljoni ja jaama pilt vastama maastiku keskkonnas lahustunud tulevase esindusliku avaliku ja ärikeskuse kuvandile. " Selle põhjal sündis rikkaliku assotsiatsioonide ahelaga projekt, mis läbib projekti kõiki detaile ja mida mõnikord loetakse alateadvuse tasandil.
Esimene emotsionaalne sündmus ootab tulevasi reisijaid tänaval, kui nad lähenevad metroo sissepääsule. Paviljonide osas on voolujooneline "terava ninaga" kuju, mis sarnaneb linnavoolu sõitvale paadile - nii tuletavad arhitektid meelde siin kunagi asunud Mnevniki küla kuulsat kalandusminevikku. Kohalike elanike võrgus oli see peamiselt burbot, mis on ka väiksem, minnes peamiselt kuningliku laua juurde - kala andis nime nii külale kui ka tänapäevasele linnaosale. Paviljoni "külgede" klaasitud fassaadidel on kaldega paralleelsete metallribade muster. Valguses moodustab kahe fassaadi triipude kattuvus rombilise võre mustri, mille kunstilist efekti rõhutab triipude erinev värv: esiküljel tumehall, sisemuses soe oranž. Liikumisel triibud "nihkuvad" üksteise suhtes, moodustades lainete liikumist meenutava dünaamilise pildi, samal ajal on see nagu aia lehtla lähedal asuvate puitplankude rist. Ja kuna kõik need paralleelid annavad ainult vihjed ja töötavad pigem emotsionaalsel tasandil, ei "koormata" nad teadvust. Paviljoni sissepääsu juures suurendab efekti veelgi peegellagi.
Läbides lakooniliselt kujundatud tänavaaluse käigu, mille saatel vahelduvad varjud ja paviljonilt langev valgus (seda teemat jätkavad paralleelsed lampide jooned laes), siseneb reisija metroo fuajeesse. Projekti autorid pidasid seda täisväärtuslikuks linnaruumi avalikuks ruumiks, mis sarnaneb parkide ja väljakutega, kuid mida muidugi piirab jäigalt määratletud vorm. Nagu ütleb teine projekti autor Konstantin Khodnev, "on see linnastumine siseruumide mõõtmeteks taandatud". Seetõttu ilmuvad siin loomulikult elemendid, mis on omased avalikule interjöörile ja mis muudavad ruumi ulatust, lähendades seda inimlikule mõõtmele. Näiteks rangete tumehallide seintega kassas on kõik "inimlik" - pingid, infotahvlid, kassad ise - kogutud "soojadesse" puitnišidesse ja eskalaatorite piirkonnas on skulptuursed puidust pingid - pigem pargipingid kui sisemised ja väga sarnased kaldale visatud või tuule poolt puhutud puutüved, millel on jõe ääres kõndival rändajal nii loomulik puhata.
Läbiv - ja ilmselgelt projekti kunstilise lahenduse peamine - valguskiirte sekkumise teema jätkub siin, kuid nüüd saab laest valguse ja varju (või veepinnal lainetavad). Keerukas dünaamiline efekt saavutatakse jällegi väga lihtsatel viisidel: pikad lineaarsed tuled ja - veidi allpool - perforeeritud metallribad paiknevad üksteise suhtes terava nurga all kogu lae ulatuses. On oluline, et siinsest reisijast ei saaks mitte ainult pealtvaataja, vaid ka etenduse aktiivne osaleja: just tänu tema liikumisele saab pilt ellu, “lainet jooksevad läbi vee, varjud vahelduvad valgusega”. Ilus ja pealegi ideoloogiliselt õigustatud lahendus, võttes arvesse jaama eesmärki dünaamilise liiklusvoo osana.
Teine arhitektuurietenduse "tegelane" on poolringikujuline sein, mida mööda eskalaatorid laskuvad platvormile. See on vooderdatud õhukeste valgusvihkudega, mis langevad ümber perimeetri ehitatud lampide eri nurkade alt - võimalike valgusstsenaariumide jaoks on see suur ulatus - ja see võib tundlikule vaatajale tekitada valguskiirtest tunginud veevoolu.
Ja jällegi väldivad projekti autorid ainult ühe pildi rõhutamist. Paari minuti pärast rongi ootamise ajal on reisijal aega end jõekaldal tunda (pole mitte midagi, et rannaplatvormid pole asjata) ja siis hakkavad rajad veearteri enda rolli täitma, valgusprisma, mille kohal on infotahvel - päikesevalgus ja platvormiseintes pinkidega puitdetailid - ütleme, rannakülad. Samal ajal ei tekita väheste arhitektuurielementide, rangete toonide ja dekoratsioonide tekstuuride lakoonilised vormid (tuleb märkida, et kõiki projekti lahendusi on lihtne rakendada ja üsna ökonoomne) ei tekita kahtlust: olete kaasaegne avalik interjöör ning interjöör on auväärne, asjalik ja absoluutselt kaasaegne, kaugel hetkelise moesuundadest.
Moskva metroo üheks tunnuseks on alati olnud arhitektuuri ja kunsti süntees. Projekti autorid mõtlevad selle traditsiooni ümber uuel, kaasaegsel tasemel. Eelmise sajandi 30. aastatel, kui metroot alles hakati ehitama, kasutati selle jaamade elegantsetes interjöörides aktiivselt kõike, mis oli rikkalikku selle ajastu nõukogude kunstis: skulptuure, dekoratiivpaneele, mosaiike. Täna on muud vormid aktuaalsed - publiku kaasamine, visuaalefektid ja valmistatavus. Kunstliku konteksti suhtes tundlikud on DNA rühma arhitektid loonud projekti, milles arhitektuur sulandub kaasaegse kunstiga, muutudes peaaegu omaette kunstiinstallatsiooniks."See," ütleb Natalja Sidorova, "on meie manifest Moskva metroo ümbermõtestamiseks arhitektuuri- ja kunstisündmusena, nagu me sellest aru saame ja mis see täna võiks olla".
