Sergey Estrini (AMSE) arhitektuuritöökoda on kaksteist aastat vana: pole veel aeg tulemusi kokku võtta, kuid võite rääkida saavutatust, tulemusi analüüsida ja proovida tulevikku ennustada. Esitasime Sergei Estrinile ja tema partnerile, büroo asutaja Konstantin Levinile mitu küsimust.
Sergei Estrin; Konstantin Levin © AME
Archi.ru:
Kaksteist aastat töötuba töötoas on piisav aeg, et hakata oma lugu etappideks jagama. Mis lava teil praegu on?
Sergei Estrin:
- Esimene etapp oli töö teravalt rikaste klientidega, kellest igaüks soovis ennast eredalt näidata, näidata oma edu, piiramatuid raha- ja kujutlusvõimalusi. Ja liitusime protsessiga mõnuga. Professionaalsest seisukohast on see uskumatult huvitav ja loominguliselt piiramatu aeg.
Siis saabus tööperiood korporatiivklientide ja rahvusvaheliste klientidega - professionaalse organiseeritud töö etapp: stabiilsed tellimused ja stabiilne sissetulek nendelt. Töötuba on üles kasvatanud oma pead ja projektijuhid. Nende teadmised turust, ehitusmaterjalide tootjatest, töövõtjatest ja tarnijatest võimaldavad neil täna võtta peaaegu kõik ülesanded ja täita tähtaegu. Selle ilmekaks näiteks on töö Vene Raudtee kontserni jaoks: 22 000 m2 - alates eskiisprojektist, mis sisaldas peaaegu 70 visualiseerimist, - kuni "teoseni", mis hõlmab inseneritööd. Kõik viie nädala jooksul.
Nüüd tahame edasi liikuda: lisaks siseruumides töötamise jätkamisele töötada aktiivsemalt ka mahtudes, hoides vektorit suunatud meie projektide kujundlikkusele ja emotsionaalsusele. Ja see liikumine kannab vilja: Novorossiiskis asuv elamukompleks, mis on juba Londonis saanud Venemaa parima arhitektuuri mitmekordse elukoha auhinna, on ehitamiseks valmis; hiljuti tegime ka kontseptsiooni elamukompleksiks Astanas ja väga ebastandardse kontseptsiooni linnapiirkonnaks Novorossiyskis. Töötame Moskva lähedal ja Venemaa lõunaosas asuvate üksikute elamute kallal.
Konstantin Levin:
„Kaheteistkümne aasta jooksul oleme kasvanud ja turg on muutunud professionaalsemaks ning sellega koos kasvanud klient on muutunud keerukamaks. Ühest küljest muutus tellija üllatamine keeruliseks: ta nägi palju, teisalt lakkas ta kartmast julgeid otsuseid, teab, mida tahab, ja usaldab arhitekti. Ja usaldades saab ta projekti, mis on ideaalselt kohandatud tema isiklikele vajadustele.
Teie portfellis on üha rohkem suuri projekte: hooned, paigutused. Kas see on tahtliku spetsialiseerumise laiendamise soovi tulemus või arenevad lihtsalt sellised olud?
S. E.: See on tahtlik soov hoida töökojas tehtud töö vastu huvi kõrge. Just see sunnib meid edasi liikuma. See on alati olnud nii: oleme kujundanud eramud, interjöörid, sünagoogi, uurimiskeskuse, silmahaiguste instituudi, eralennuki interjööri ja kasiinoga kompleksi. Ja praktiliselt igal projektil on palju eripära: alates objekti vajalikust sertifitseerimisest (nii oli see Silmahaiguste Instituudis) või materjalide sertifitseerimisest (õhusõiduki puhul) kuni teostamise füüsilise võimatuseni antud aja jooksul ja antud raha eest (iga katusekorter). Ja peate pidevalt arvestama mitmesuguste teguritega, näiteks näiteks Astana korterite müügi tagajärgedega. Tundub, et see pole otseselt seotud meie tööga, kuid peame sellega arvestama ja see mõjutab tugevalt disainitulemust. Kuid kõik tingimused ja piirangud on alati kasulikud … Tööaastate jooksul oleme rohkem kui üks kord veendunud, et lootusetuid olukordi pole ja keerukad ülesanded aitavad kaasa vaimukate ja ootamatute lahenduste tekkimisele.
Vahepeal pole teie büroo kuulsate suuremahuliste korporatiivsete interjööride arv vähenenud. Kuidas sa kõigega hakkama saad?
S. E.: Meid on rohkem. Kasvanud on uued ambitsioonikad GAP-id … Ja mul polnud kunagi piisavalt aega. Sellest ei piisa isegi siis, kui on vähe tööd ja seda otsite; sellest ei piisa ka siis, kui olete selle leidnud ja peate selle juba ära tegema.
Sergey, kas määrate igas projektis peateema? Või on sul juba kaasautoreid, keda juba usaldad "meloodiat vilistama"? Kui "mono" on teie töötuba?
S. E.: Osalen iga projekti ideede väljatöötamisel. Tihti mõtlen ise välja ja joonistan idee.
K. L.: Meil on autoritöökoda ja see on Sergei, kes määrab, milline see projekt olema saab. Siis ma ühendan. Projekti elluviimisel on jäik ja väljakujunenud järjestus: iga etapp nõuab teatud inimeste tööd ja nende suhtlemist. Kõik projekteerimisprotsessis osalevad osalejad tuleb õigeaegselt töösse kaasata. Igasugune möödalaskmine võib põhjustada rahalisi kahjusid. Ja me töötame suurte investeeringutega, seega ei saa büroos olla vaba usalduse põhimõtet: ma olen töötanud kuus aastat ja see on kõik, me usume teid, tehke seda, mida soovite.
S. E.: Sellegipoolest annan GAP-idele alati võimaluse oma ettepanek teha. Ja loomulikult läheb kõik huvitav tööle.
Mis etapis on praegu Novorossiiskis elamukompleksi ehitamine? Kas teil õnnestus leida selle rakendamiseks sobivad materjalid ja tehnoloogiad?
S. E.: See on üks meie lemmik- ja huvitavamaid projekte viimase paari aasta jooksul. Ekspert on läbi viidud, töö on lõpule viidud. Ootame ehituse algust. Ma ei taha mainida poliitilist olukorda ja kriisi, kuid loomulikult ei saa nad projekti mõjutada. Loodame ainult, et meie kompleks on vaatamata olukorrale nõudlik ja ehitatud. Me kõik oleme sisenemas prioriteetide muutumise perioodi. Võib arvata, et inimesed võtavad raha tagasi ja lõpetavad raha kulutamise üldse. Ja võime eeldada, et tähelepanu läheb üle "iseendale kallimale" ja kõik jõuavad paratamatult vajaduseni luua Venemaal kohaliku uhkuse sümboleid …
te ei karda kindlasti keerukaid vorme, võtke 1. Brestskaya aatriumis vähemalt tuulekeeris või hr Sh korteris laine kujul akvaarium; silmakujuline vastuvõtulaud Johnsoni ja Johnsoni Instituudis … Mida saavutate tekstuuri ja kujuga katsetades?
S. E.: Meie sisetingimustes töötamise põhimõte on leida elav pilt, ekspressiivne plastik, skulptuur, mis iganes, kuid meie oma konkreetse koha ja konkreetse kliendi jaoks - kingituseks talle isiklikult. Millegi isikupärane saamine, mis meeldib juba aastaid, on kliendi jaoks täna suur nõudlus. Kaasaegne interjöör on emotsionaalselt rikka ruumi loomine. Me ei räägi dekoratsioonist, vaid arhitektuursest interjöörist või arhitektuurivahendeid kasutades kujundatud interjöörist. Ja kui laine loomisel kasutasime kaasaegset kuju, asümmeetrilist kompositsiooni ja kaasaegseid tehnoloogiaid, siis Brestskaya keerises on klassikaline kompositsioon, ristlõikes gooti stiilis veerud ja isegi väga traditsiooniline materjal - tugevdatud kips.
Teie portfellis on ka näiteid klassikalise arhitektuuri vaimus tehtud projektidest: 2007. aastal Žukovkas, 2011. aastal Krasnodaris. Hiljem see teema ei arenenud. Miks?
S. E.: Me ei lähe teadlikult klassikalise arhitektuuri vaimus kujundama. Kõik, mida oleme klassikas teinud, tehti kliendi nõudmisel, kellest me ei saanud keelduda. Meile meeldib luua tänapäevastele klientidele kaasaegne arhitektuur. Oluline on olla kliendi vastu aus. Sageli "juhime" klienti, "käivitame" teda. Suurim rõõm on töötada siis, kui klient on projekti vastu kirglik, oodates kannatamatult, mida me talle näitame, siis näeb ta enda jaoks midagi ootamatut ja ütleb, et tal on vaja mõelda … Ja siis tuleb ta tagasi, justkui astudes sammu üle mingi sisemise tõkke, valmis uueks lähenemiseks, hüppa. Algab sõit, mis viib sageli suurepäraste tulemusteni. Nii oli ka Astana ja Novorossiyskiga. Ja kui klient hakkab rääkima sellest, et ta harjus klassikalise stiiliga (millal ta kasvas üles palees?), Ja meil on vaja koguda arhitektuuri “Kliendi graafiku” jaoks, ei usu ma tegelikult selle päritolu ja vajadus klassikalise keskkonna järele … Ja olematute "õilsate" arhitektuuri väljamõtlemine ja "perepesade ja mõisate" loomine pole eriti aus ja väga ebahuvitav …
Kuigi reisidel huvitab mind eelkõige vana arhitektuuri vaatamine. Kui palju nutikat ja ilusat on tehtud!
Kujundate Novorossiyski jaoks palju: teie portfellis on 2007. aastal maja, siis see keeruline maht kõverjoonelises võrgus, nüüd terve madalate kvartalite piirkond. Miks seal?
S. E.: Kõik projektid pärinevad ühelt kliendilt. Meid huvitab see, mida ta mõtleb ja plaanib. Ilmselt oleme talle huvipakkuvad kogemuste poolest äriarhitektuuris ja loomingulise lähenemise poolest. Täpselt nii me rääkisime: inimesel on ajend, ta elab nende projektidega kaasa, tema uued äriideed sünnivad disaini lainel ja protsess läheb edasi. Siin on kõik koos: äriarvestus, ambitsioonid, janu uute asjade järele, tehniline huvi ja filosoofiline lähenemine.
Nüüd on muutunud väga populaarseks töötada avalike ruumide, haljastuse, fassaadide värvimise ja muu "arhitektuurse niitmisega". Teil oli 2011. aastal Vedis-grupi sellise töö kogemus, värvisite sealse paneelmaja fassaadile välgu. Ja näib, et nüüd ei osale maastiku kujundamise üldises hobis … Miks?
S. E.: Haljastus on omaette ja äärmiselt huvitav teema. Lisaks Vedis-grupi tööle tegime Laniti jaoks fassaadide rekonstrueerimise. Töötasime ka Capital Groupi ehitatud hoonete fassaadimärgi kallal. Me võtame selle Astana projekti raames hea meelega ette. Kuid me ei pea seda oma töökojas eraldi töövaldkonnaks.
Millised on teie muljed NCCA konkursil osalemisest? Kas kavatsete seda tava jätkata, kuna võistlustel osalemine on huvitav äri, kuid kulukas?
S. E.: Nii kulukas kui ka emotsionaalselt väga kurnav. Võistluse tegemine ilma hea ja ereda ideeta on aja raiskamine, idee sünd on enamasti valus protsess, mis rebib teid mõneks ajaks elust välja. Teil on vaja äärmist keskendumist. Ja siin - regulaarne töö tema pidevate küsimuste ja probleemidega. Aga me teeme võistlusi. Peate lihtsalt ideega võistlusele minema. Mis puutub meie võistlusesse NCCAsse, siis olen tulemusega rahul. Ta on aus - see on meie suhtumine konkreetselt Vene kaasaegse kunsti deklareeritud teemasse - suure kaubanduskeskuse hoovis. Nii pilt kui ka sellest tulenev terav keskkond minu ümber on edukad.
