Esimese raamatu ülesehitus on äärmiselt lakooniline ja informatiivne. Igal objektil on kolm kuni seitse levikut, kogu teave (aadress, loomise aasta, staatus (projekt või ehitus), klient) on keskendunud esimesele, ülejäänud on reserveeritud illustratsioonidele. Iga projekti lühikirjeldus on esitatud kahes keeles ning TEP-d esitatakse kuiva laua asemel lõbusate ja visuaalsete infograafikate kujul, mis muudavad büroo töö uurimise põnevaks protsessiks. Kokku on siin umbes 80 objekti, alates Zagorskiy Passage'i elamust kuni viimaste konkursikontseptsioonideni, millest on hiljuti saanud meie väljaannete kangelased (näiteks Taipei popmuusikakeskus või Savvinskaya muldkeha elamukompleks). Need on sorteeritud tüpoloogilise põhimõtte järgi, nii et raamatu sisukorda uurides saaksite kiiresti aru, milliseid objekte on TPO "Reserve" portfellis kõige rohkem. Vaieldamatud juhid on siin elamukompleksid, teisel kohal on büroo- ja administratiivhooned ning büroo kõige paremini valdatud tüpoloogiate loetelu on suletud kaubandus- ja meelelahutus- ning multifunktsionaalsete kompleksidega.
Ehk on raamatus kõige huvitavam see, et paberil püsinud ja lõpetatud projektide vahel ei tehta vahet. Kataloogi sirvides ei saa te mõnikord esimest esimest teisest eristada, kuid TPO "Reserve" arhitektuurikeele järkjärguline, kuid kindel areng koos iga uue levikuga muutub üha ilmsemaks. Büroo, mis oma mastaabilt on pigem võrreldav disainiinstituudiga, ei seisa paigal ega reprodutseeri mõne aasta taguseid enda projekte, vastupidi, arhitektide meeskond Vladimir Plotkini juhtimisel on pidevalt otsida, lihvides hoolikalt oma professionaalsust kümnete funktsionaalsete valikute osas: skeemid ja plastist süsteemid, moodulid ja võrgud.
Need stuudiotööd - visandid, 3D-graafika, maketid -, mis tavaliselt töökoja seinu ei jäta, moodustasid teise raamatu raami. “Vladimir Plotkin. Arhitektuur”ei ole enam kataloog, mis püüab katta maksimaalset teoste arvu, vaid autori antoloogia kõige huvitavamatest projektidest ja teostustest. Konkreetse projekti jaoks ei ole enam paigutuse ühtsust ja jäigalt fikseeritud levikute arvu - need on vabalt nöörile tõmmatud Plotkini graafika tuumale.
Vladimir Plotkin ise ütleb, et selle, teise, omal ajal välja mõeldud raamatu mõtles ta välja alternatiivina ametlikule kataloogile, mida oli tehtud mitu aastat ja mis mingil hetkel tundus lootusetult seisma jäänud. Siis istus TPO "Reserve" peaarhitekt ise monitori juurde, käis läbi oma ettekanded ja loengutekstid ning hakkas koguma omaenda raamatut, tulles sellega kohe kas laiali või tervikuna. Samal ajal loobus Plotkin tahtlikult nii monograafia žanrist kui ka ideest palgata oma mõtete sõnastamiseks professionaalne toimetaja - see raamat on täielikult tema enda tehtud, alates üldisest ülesehitusest ja kõigist tekstidest kuni iga üksiku küljenduseni. lehele. Žanriliselt on see pigem päevik või kunstiraamat, kus hierarhiat pole ja marginaalides sündinud graafika on mõnikord suurusjärgu võrra keerukam ja mitmekihilisem kui arhitektuuriprojektid.
Mis siin kohe silma hakkab, on illustreerimise viiside mitmekesisus: kuskil on joonistused, kusagil ainult visualiseerimised ja fotod, mõnel lehel nad sõna otseses mõttes tunglevad ja teisel on ainult üks pilt,kuid väga tõhus. Siinsed visandid on segatud selgitustega ja selgitavad märkused on täis autorikommentaare. Veelgi enam, viimaseid saab nii laiendada (tõeline "ülevaade"), kui ka vastupidi, väga lühidalt, nagu need, mis nende omanike fotoalbumite väljale jäävad, kui nad joonistavad noole konkreetsele pildile ja märgistavad selle " kas seal on siis-see ". Eriti lõbusad on Plotkini märkused renderduste kohta: „Tume perspektiiv, kuid pilt on hüpnotiseeriv“(umbes Kamushka kvartal) või „Glamuurne pilt paremal, kõige lüürilisem pilt vasakul“(linnaosa elamukompleksi kohta)).
"Airbusi" kohta, mis oma ülitiheda massi tõttu jääb viimase kümnendi üheks kõige vaieldavamaks elamuks, ütleb Plotkin, et algul käisid "armasad, süütud graafilised räuskamised metropoli, misantroopia ja kollektiivse elamise paratamatuse kohta". ja siis otsustas investor leiutatud kontseptsiooni rakendada sõna otseses mõttes: "Üks lahtrimoodul, korrutatud tuhandekordselt, on investori unistus!" Siis hakati "hirmu tehtu ees elava maatriksi inimlikuks muutma": otstesse ilmusid rebenenud luumurrud ning "jumaliku" proportsiooni tähistasid horisontaalne paksenenud vöö ja mitmed pistikud. Kuid nagu arhitekt sulgudes märgib: "See on asjata: selle käigus on kõik mingil põhjusel nihkunud." Ja autorile endale tundub, et see projekt peegeldab praeguse linnaplaneerimise olukorda väga täpselt: "Kui meil on kümme miljonit linna, siis peaks see kuidagi arhitektuuris väljenduma."
Üldiselt on teostuse kvaliteet arhitekti jaoks üks valusamaid ja teravamaid teemasid, mis kerkib peaaegu iga hoone suhtes. Ootamatult on siin palju enesekriitikat: püstitatud esemeid analüüsides loetleb ilustamata Plotkin nende nõrkused, võttes täieliku vastutuse tehtud vigade eest. Niisiis eristab Fusion_parki elamuosa tema arvates "seinte ja aknaavade perforatsiooni määramata muster", Aerofloti peakorteris "dekoratiivsed valged horisontaalsed triibud" mõnevõrra vulgaariseerivad "kogu fassaadi teemat" ja korduvalt lauletud kaubanduskeskuse "Neli aastaaega" interjööri kohta märgib ta kuivalt: "Liiga luksus, kõik on paisatud ja igav." On isegi natuke kahju, et arhitekt on oma vaieldamatute õnnestumiste hindamisel palju-palju tagasihoidlikum: Plotkini suurim kiitus hoone eest on määrsõnad „pole halb” ja „vastuvõetav” ning autor omistab vahekohtu edu ehitamine kriitikutele: „Kiitus selle puhtuse ja avatuse, läbilaskvuse, kerguse ja ratsionaalsuse eest, samuti austuse kõige vastu - ümbritsevate mälestusmärkide ja sealsete inimeste vastu - kõik see keerleb ideaalse kohtu, inimliku, mõistliku pildi ümber, avatud … tahtsin isegi uskuda ja korrata, et need teesid olid selle projekti superidee”.
Kõige rohkem läheb autorilt Zemlyanoy Vali territoriaalsete maksuinspektsioonide hoonesse. See pikaealine projekt (välja töötatud 2001. aastal, rakendatud 2008. aastal) on näidatud dünaamikas: kõigepealt on visandid, seejärel joonised („kaunilt joonistatud fassaadid lubavad edukat rakendamist”) ja renderdused („joonista sisse - kõik töötab piltidel”) ning seejärel fotod ehitatud objektist ja väide: "Maja kukkus keskkonnast välja, ilma et tekitaks ülipõnevat uut olukorda." Ja siis - töötage vigade kallal, järeldused tulevikuks: „Peafassaadi mitmekihiline kontekstuaalsus tuli pigistada traditsiooniliste materjalide (kivi, krohv) abil. Valitud kompositsiooniga töötades oleks vaja peatuda mitte lindil, ehkki väga hästi joonistatud teemal, vaid millelgi täiesti ebatavalisel. Tõsi, sa tahad seda alati ja seda tuleb kuidagi teha."
Raamatut edasi sirvides mõistate, et Plotkin peab lubadust endale: Dubininskaja väljakul asuva ärikeskuse kujundamisel on ring vastu ja klaasist lennuk lamellide vastu (selles köites on hoone prototüüp) arvatakse, et vahekohtu hinnang)Hodõnskaja tänaval asuva haldus- ja ärikompleksi tornid “põiklevad” üksteisest dünaamiliselt ning Moskva ringteel asuva teeninduskeskuse hooned meenutavad teravnurkset “viilu”. Arhitekt seab endale ülesanded tulevikuks: „Kuusnurkne võre arhitektuuri- ja planeerimisskeemides on reeglina kaugeleulatuv formaalne ja enamasti geomeetrilise jäikuse tõttu irratsionaalne. 1950. – 1960. Aastatel esinenud mitu korda. Millegipärast töötab selles projektis mahulahuse etapis teravalt kaasaegselt (Kamushki kvartali projektis - AM). Tõenäoliselt aitavad plaani mahtude dünaamilised nihked, mitmesuunalised kaldpinnad ja tekstuurid, glamuurne renderdamine. Paari aasta pärast pean selle välja mõtlema."
Puuduvad manifestid, programmiga seotud intervjuud ega isegi selle žanri jaoks nii tuttava arhitekti ametlik elulugu - Internetis juba kättesaadava teabe asemel avaldas Vladimir Plotkin mahuka essee piltides oma tööst ja ametist. "Võib-olla on arhitektuuris ja ka kaunil kunstil mingisugune ülipoliitiline idee kahjulik," märgib ta juhuslikult ühe projekti kommentaaris. "Kasulikum on keskenduda asjakohasusele ja ilule." Raamat „Vladimir Plotkin. Arhitektuur "tõestab veenvalt, et selle autor on sellele postulaadile kogu südamest truu.