Vaba ruumi teema tekitas paljudes hämmeldust, sundides reageerima selles mõttes, et ruum tuleb vabastada - ja nad vabastasid selle nii hästi kui võimalik, kuid hiljem tühjade paviljonide kohta. Mõlemad riigid leppisid selle hävitamise tasemega "kompenseerinud" - kuigi kuidas nad said teada oma naabrite plaane! - atraktsiooni teema ülerahvastatus või intensiivistamine. Heidame pilgu mõnele neist väljapanekutest, mida auhinnata ei olnud (vaata nende kohta siit), kuid on siiski tähelepanu väärt.
Jaapan: kollektsioon
Üks selline ülerahvastatud, kuid võluv paviljon on Jaapani. Näitus kannab nime “Arhitektuuriline etnograafia” ja arendab projekti, mille peakuraator Momoyo Kaijima on töötanud alates 1990. aastate lõpust ehk umbes 20 aastat, kogudes “vaatlusi inimeste elust ja linnade tegelikkusest, mis on läbi murtud. arhitektuurigraafika”. pealegi ei tajuta tegelikkust ilma huumorita ning loodust ja arhitektuuri vaadeldakse nende kasutajate - linlaste - vaatenurgast. Joonistusi kogutakse kõikjalt maailmast, mitte ainult jaapanlastest, osalejaid on 42, nende seas ülikooli stuudiote, arhitektuuritöökodade ja kunstnike tööd.
See osutub üsna paksuks supiks, pigem sotsioloogiliseks kui arhitektuurseks, kuid põnevaks. Külastajatel palutakse haarata seintele väikeste jooniste ja installatsioonide detailid ning massid, kasutades universaalsele kalendrile sarnast plastikust suurendusklaasi, mis on varustatud paljude juhistega. Samuti on ülaltoodud jooniste uurimiseks soovitatav teenijatelt küsida redelit või ratastel vankrit - reaalsuse uurimiseks on peaaegu sama palju võimalusi kui linnas endas, peamine on mitte olla häbelik. Lõpuks on alumises ruumis mitu yatai käru, Jaapani kaupmeeste traditsiooniline vidin, kus on joonistamiseks raamatud ja paber.
Holland: šaraadid
Hollandi paviljoni märkis 24. mai biennaali eelvaatlusel asjaolu, et sees, ruumis, mis kordab hotellitoa 902 interjööri, kus 1969. aastal John Lennon ja Yoko Ono voodis lebades Vietnami sõja vastu protestisid, ajaloolane ja arhitektuurikriitik Beitris Kolomina intervjueeris voodis 4 tundi paljude arhitektide ja teadlastega.
Lennon ja Yoko Ono mõistsid oma voodit kui "protesti, töö, tootmise ja reprodutseerimise horisontaalset arhitektuuri" või fucktory'i ja sellega nähakse sellega ette tänapäevast voodit - professionaalid töötavad sageli voodis, pöördudes uue side poole. - kommenteerib tema kuraatoriprojekti Hollandi paviljonis Kolomin.
Paviljoni keskosa on piiratud paljude ustega oranžide seintega - osa neist viib mööda perimeetrit moodustatud ruumidesse, osa näitab installatsioone suuremates ja väiksemates kappides. See kõik kokku pannes - komplekt 12-st
kuraatoriprojektid teemal "Töö, keha, meelelahutus". Loovus ja avarus muudavad Hollandi paviljoni jaapanlastega sarnaseks.
Hispaania: ülevool tegemisel
Hispaania paviljon, sünd umbes Suurem osa eelarvest, mis kulus tänavu hoone taastamiseks ja renoveerimiseks, on tühjuse ja ülerahvastatuse hübriid. Sisustusest on ainult toolid, põrandale on kirjutatud 52 omadussõna: atmosfääriline, täiendatud, kosmopoliitne, kriitiline, ebakindel, lõpetamata, virtuaalne, igapäevane - ja nii edasi. Nende ümber, seintelt laeni, on koondatud arhitektuurigraafika, mis esindab kümneid projekte ja arhitektuuriuuringuid, sealhulgas doktorikraadi ehk avatud konkursil valitud doktoritöid, mis vastavad neile omadussõnadele. Kõik see peaks esindama keerulist tulevikuorienteeritud ideemaailma, vastupidiselt minevikumaailmale, ehitussektori kriisikogemusele, mis pälvis 2016. aastal "Lõvi".
Praegust paviljoni nimetatakse saamas, mõnes tõlgenduses - dekooriks, mis on kooskõlas mustritega täpitud seintega.
Avamise ajal tugevnes ülevoolu mõju, mis kasvas moodsa info ülevoolu metafooriks: valged riided ja punaste varjudega silmad inimesed hulkusid külastajate seas paviljoni ümbruses, kaks noore daami ühesugustes tuunikates. pidevalt ja pean ütlema, et üsna rõõmsalt, vestlusega sissepääs raseeris keegi kedagi kirjutusmasinaga … tõeline etendus. See ei võimaldanud siiski seintelt andmeid lugeda, nagu poleks keegi nendega arvestanud.
Õhku pääsemiseks oli vaja välja minna koduaeda, mille korraldas võistluse võitnud õpilaste rühm; lasteaed jääb pärast näituse sulgemist alles.
Saksamaa: müür
Saksamaa pühendas oma näituse Berliini müürile, nimetades seda mitte müüri ehitamiseks (
Ehitamata müürid). Ei saa öelda, et nüüd on müüri lammutamise või ehitamise aastapäev 28 aastat riigi ühendamisest. Kuraatorite sõnul vaatlevad nad Saksamaa lõhestumise tagajärgi ja seejärel selle paranemisprotsessi kui "dünaamilist ruumilist nähtust": nad peavad harva muuseumitavateks jäänud müüri, kontrollpunkti, Nõukogude hoonete jäänuseid. Modlareti küla, mis pärast sõda jagunes nagu Berliin, Nõukogude ja lääneosaks; müüri ei olnud ja lääneosas muutus küla turismiobjektiks ning idaosa elanikel keelati külalisi, isegi sugulasi, vastu võtta kaitsealast lähemal kui mõne kilomeetri kaugusel. Ja nii edasi - paljud lood põrandast välja kasvavate mustade triipude tagaküljel, mis sarnanevad hakkimismasinast välja roomavate paberiribadega - kuraatorid taastavad sel viisil tüki haaval trauma jäänused, püüdes aru saada ja kätte saada sellest lahti saada. See ei tähenda seda, mis osutus esteetiliselt meeldivaks, vaid eetiliseks ja rikkalikuks teabeks - jah.
Teema laiendamiseks kogus rühm ajakirjanikke videointervjuusid inimestega, kes elasid "müüride varjus": Küprosel, Põhja- ja Lõuna-Korea, Iisraeli ja Palestiina, USA ja Mehhiko vahel ning Ceuti müüri ääres. Maroko piir. Räägivad kujundid paljunevad peeglites barokkpõhimõtte järgi, näidates, kui palju neid on. Millegipärast on kõnelejad sooliselt jaotatud.
USA: vasakpoolsus
Seintega seoses tuletatakse meelde Ameerika paviljoni, politiseeritud ja vasakpoolsed - mitte asjata - omandas neoampiirilise hoone kuppel kriipiva happevärvi. Siin mainitakse mitmesuguseid asju: Trumpi säutsud, Aafrika-Ameerika naiste ja vähemuste ebavõrdsus, kaks konföderatsioonide maabumise mälestusmärki, mis lammutati Memphises Mississippil, nii et mälust jäi alles vaid munakivist muldkeha - millised peaksid olema kodaniku mälestusmärgid ehitatakse täna? Ja siis rändeprobleemid, ressursside ekspluateerimise hukkamõistmine, enne kui vaadata maalt Kosmosesse - on ka ebavõrdsust, näete, see paistab ebaühtlaselt. Kuid kõige rohkem tähelepanu tõmbab - kõige arusaadavam - Trumpi müürile pühendatud ekspositsioon Ameerika Ühendriikide ja Mehhiko piiril, kus näidatakse üksikasjalikult, kuidas müür rikub ökoloogilist tasakaalu ja loomaradasid. Ilmselt on inimteede kohta juba kõik öeldud.
Suurejoonelise osa moodustavad puksiir-, võsa- ja Mississippi kivide pallid, samuti metafüüsiline graafikatüüp, kuraatoreid on mitu. Tähepidu mängib kosmosepanoraami projektis osalev Diller Scofidio + Renfro.
Iisrael: tempel
Iisraeli paviljoni ees avatseremoonial seisid sõjaväelased traditsiooniliselt ja see on pühendatud erineva vastuoluga religioossetele aladele; ekspositsiooni ülesandeks on arhitektuurilis-ruumilisel meetodil hõõguvate konfliktide "liikumine mööda ääri". Paljud kortsutasid nina: „politiseerisid“, „see on nii keeruline teema“ja tundub, et nad läksid peagi minema; kuid asjata eristab Iisraeli paviljoni teemade hoolikas analüüsimine.
Ülestõusmise ja Püha Haua kiriku mudeli valmistas saksa kellassepp ja arheoloog, protestant Konrad Schick Jeruusalemma kuberneri Sureya Pasha korraldusel 1862. aastal. Sellest sai kolmemõõtmeline visuaalne ekraan Ottomani ediktist Status Quo, mis registreeris 1853. aastaks eksisteerinud ülestõusmistempli territooriumide jagunemist kristlike konfessioonide vahel; see kõik oli oluline pärast Krimmi sõda aastatel 1853–1856, mis algas kristlike vähemuste õiguste üle pühades paikades, öeldakse plahvatuses. On selge, et maketti oli vaja selleks, et ruumis visuaalselt fikseerida piire ja nüüd on see kohati katki, katki, hakitud - mingi räbal kunstiline väljend peegeldab ka omanike vahelist pinget - siin seinal on kirjutatud: see on valmistatud eraldi maalitud elementidest, mida saab eemaldada ja paika panna ning millegipärast tõlgendatakse seda kvaliteeti mitte ainult selguse vahendina, vaid ka Staruse "ümbersõnastamise" võimaliku peegeldusena. Quo süsteem.
Näiteks on selgelt näha, et ülestõusmise rotunda kuppel Püha Haua kohal on väljastpoolt pooleldi levinud, pool kuulub Kreeka kirikule ja selle sees on märkimisväärne osa Armeenia kirikule omistatud jne.; ka Ladina ja Kreeka kirikute valdused templi osas on põimunud. Märkimisväärne osa templist kirdes kirdes asuvast hoonest kuulub kopti kirikule.
Teisel korrusel räägitakse mitu lugu:
Mughrabi rada / sild templimäele, ainsa väravani, mis on avatud mittemoslemitele. See on alati olnud savi kaldtee, kõrguste vahe on 6 m; kuid 2004. aastal hävis muldkeha kõigepealt maavärina tagajärjel ja pesti pärast lumesadu maha ning selle asemele ehitati ajutine puusild. Seega, kuna Iisraeli, Palestiina ja WACF võimud ei suuda kokku leppida, ei saa nad ka püsivat silda ehitada. Või on siin Vana Testamendi Raaheli haud Betlehemist põhja pool - varem oli see kõigile ligipääsetav, kuid 21. sajandi alguses oli see ümbritsetud betoonist aiaga, mille peal oli traat, tundub, et see on pingestatud, ja nüüd lubatakse sinna ainult juute - lood on kõik teada, näitus tegeleb pigem neile tähelepanu juhtimisega. Lõpuks esindavad kümme teise korruse maketti linnaprojekte nutumüüri ees oleva väljaku ümberkujundamiseks: varsti pärast kuuepäevast sõda hävitasid iisraellased Mughrabi küla, laiendades müüri ees asuvat ruumi varem oli umbes 4 meetrit lai. Küla oli umbes 800 aastat vana. See osutus suureks alaks, sel aastal - see teema on kõige elavam - hakkasid arhitektid soovitama selle ruumilise mõistmise viise.
Prantsusmaa: pilguheit lootust
Kuraatorid
Prantsusmaa paviljon - rühm, mille nimi tõlgitakse kui "endiselt õnnelik", teema - "Lõputud ruumid: ehitada hooneid või kohti?", peamine krunt - näited mahajäetud kohtade korduvast "sotsiaalsest" arengust, majanduslikud, kultuurilised, seotud odavad elamispinnad ja kunst - klastrid, ehkki ikka ei kükita - pole sellest sõnagi, tundub, et kõik on seaduslik. Mängitakse ka sõnamängu, tegelikult pole see seotud lõputute, vaid lõpetamata ruumidega, nende lõputu arengu väljavaadetega.
Ekspositsioon on ka vasakpoolselt politiseeritud, mitte asjata pole kolonnid mähitud peaaegu sama happevärviga nagu Ameerika paviljonis, kuid prantslased oskavad kõike elegantselt ja lihtsalt teha: „astudes vastu meie aja hiiglaslikele väljakutsetele, kus keskkonnaprobleemid põrkuvad valusalt turumajanduse, isekuse ja autoritaarsuse ülekaaluga, ei tohi me kaotada lootust,”ütlevad kuraatorid.
Keskosa sisaldab 10 projekti-näidet sellistest vastandumistest tolleaegsetele probleemidele, "mitte just näidised, vaid pilguheit lootust" - nende hulgas ka vagunelamute mittetulunduslik leer, mahajäetud metallurgiatehase arengulugu Normandias Marseille'i endise tubakavabriku kultuuriklaster, kus elu järk-järgult laieneb ja isereguleerub, või Renneses asuva hotelli Pasteur hooned, mis ehitati 1888. aastal loodusteaduskonna jaoks, mis 1967. aastal kolis ja muutus hotell vägedega - kes sa arvad? - näituse kuraatorid, rühmitus Encore heureux, kes seeläbi oma kogemusi jagavad.
Sel juhul eksisteerib arhitektuur koha omaduste ajaloolise andmise ja nende taasarendamise loomuliku protsessi piiril, juhindudes ainult sinna elama asunud inimeste vajadustest, - kommenteerivad kuraatorid. Kõike näidatakse kaunilt, ajalooseintel, eraldi saalis "lõpututes kohtades", mingi karvane, mis on kasvanud oma lõpmatu potentsiaaliga, 10 projekti näitavad suurepärased vineeril laserlõikamise imelised mudelid, edevus, mis tähendab inimesi - kodanikke, elavad osalejad kohtade ümberehitamisprotsessis, on installatsioon esindatud nagu Kabakovi ühiskorter, mis on valmistatud kühvlitest, kärudest ja kummikutest, kuid see on tõstetud pea kohal ja ei häiri.
Üldiselt sama, mis Ameerika paviljonis - kodanikud, vastuseis tarbimisühiskonnale, kuid seal vaatab vasak silm kosmosesse ja siin on see inimesele lähemal ja lüürilisem, puudutab nii vabadust kui ruumi.
Taani
Ilmselgelt valisid nad deklareeritud teema hulgast erineval määral selle, kes on vaba, kes on ruum. Siin on Taani paviljon, mis on tuleviku ees mitte vähem kui Hispaania ja näitab võimalikke ruume - riigi uue kultuuriministri sõnul neli uue "jätkusuutliku" arengu rada ja neli Taani arhitektuuri tugevust.
Enim räägitud
BLOX - Taani arhitektuurikeskus, mille ehitas OMA Kopenhaageni sadamas.
Ja külastajaid köidab kõige rohkem kuvatav täidis.
kosmoselaeva fragmendile sarnane hüperloop, ebaviisakas ja pragmaatiline, välimuselt mitte kunagi futuristlik, kuid tõene. Läheduses näitavad nad skemaatiliselt, kuidas see vilgub akna taga inimesele, kes istub kiiretranspordikapslis õhuvabas torus ja vähendatud hõõrdumisega. Installatsiooni autorid Bjarke Ingels (BIG) ja Virgin Hyperloop One.
Kuid ka teised uuendused pälvisid omajagu tähelepanu: kogu sissepääs, nagu horneti pesa, oli võsastunud arhitektuurikangast tiibataolise struktuuriga ja mitte kõigest, vaid keskkonnasõbralikust.
Hoopis teine uuendus on aastatel 1963-1968 ehitatud Alberslund Sidi sotsiaalelamukompleksi renoveerimise lugu. Siin rõhutatakse renoveerimise delikaatsust, tähelepanu sellele, et inimesed on siin aastakümneid elanud samade seinte vahel ja need seinad võivad neile kallid olla. Taimed ja traditsioonilised pinnakattematerjalid: metall, plaadid muudavad ennast väärtuslikuks tekstuurinäituseks, nagu on juhtunud biennaalil.
Luksemburg: arhitektuuri jalad
Väikese vürstiriigi ekspositsioon Arsenali uues hoones algab sellest, et ainult 8% selle territooriumist on avalik omand, ülejäänud 92% on eramaa. Seetõttu on 8% paviljoni ruumist pühendatud kitsale sissepääsukoridorile, mis võimaldab külastajal mõista, kui väike see on.
Edasi meenutavad kuraatorid Le Corbusieri majade jalgu ja muid viise, kuidas modernistlikud arhitektid vabastasid rahva jaoks ruumi - väga vaba ruumi - ja panid kokku näituse klassikute hoonete suurtest üldistatud mudelitest. Seda said kõik, nii ainevahetajad kui ka El Lissitzky; aga see näeb üldiselt välja nagu õpik, eriti kuna seinal on selle kõrval modernistliku arhitektuuri kronoloogia lint; aga õpetus on kena ja lõhnab nagu vineeripaigutus.
Argentina: kliima
Paviljoni ei saa tühjaks nimetada - argentiinlased näitavad seintel palju joonistega hooneid: välja on valitud hooned, mis on ehitatud pärast 1983. aastat, “Argentina naasmine demokraatia juurde”. Visandigraafika eesmärk on aidata projektides näidata peamist asja - peaaegu nagu Zumthori moodi - ning valitud hoonete täielik kataloog on avaldatud ja kõigile laiali jagatud.
Pimeda toa keskel on see aga “horisontaalne pearinglus” - see on projekti nimi: pikk akvaarium, kus on klimaatiline paigaldus suurte rohukimpude kohale, päeval ja öösel, äikesetormide ja päikesega linnud laulavad. Sisse saab vaadata erinevatest külgedest. Looduslikud rajatised ja hoonete visandid peaksid looma ühenduse looduse ja inimese loodud maastiku vahel. Kõik on varustatud QR-koodidega.
Poola: jaheduse vabadus
Poola rahvuspaviljon asub silla taga asuval "saarel", kui inimesed sinna jõuavad, tahavad nad eelkõige väsimusest ja kuumusest kukkuda. Selle idee püüdsid kinni Poola paviljoni kuraatorid, käivitas selle konditsioneeri täisvõimsusel ja korraldas ujuvate mudelitega basseini. Kõik sinna sattunud olid neile lakoonilisuse ja filantroopia eest uskumatult tänulikud.
Vahepeal kannab projekt nime "Looduse laiendamine" ja uurib mitte vähem kui antropotseeni arhitektuuri globaalset universumit, modernsusele vastavat geoloogilist perioodi, see tähendab perioodi, mil inimkond mõjutab oluliselt maa ökoloogiat. Ülemaailmse sõnumi paneb paika Varssavi Kunstiakadeemia aastatel 1954–1976 läbi viidud nõukogude hoonete uurimine: nad uurisid valgust ja vee ringlust - need hooned loodi arusaamaga Maa toimimisest. Projekteerisime ka paar hüpoteetilist hoonet, mõeldes vihmale ja muutuvale päevaajale. Kaldus vihma on kujutatud paljude vasktraatidega.
Muidugi pole see kõik: nagu alati, on Itaalia paviljon suuremahuline, Hiina paviljon on täidetud tõeliste projektidega, huvitav on Läti paviljon, mis on pühendatud mitme korteriga elamute erinevatele aspektidele. Kõike korraga kajastada on võimatu.
