"Kuidas elada?" - küsimus on kogu aeg asjakohane. Kuidas kajastuvad eluviis, inimtegevuse sfäär ja tema filosoofia eluruumi tüpoloogias, arenevad või vastupidi, naasevad oma algupärasse? Kaheteistkümnes festival "Archstoyanie" tõstatas selle küsimuse teema "Varjupaik" jätkuna. Festivali kuraatori Anton Kotšurkini sõnul pole eelmisel aastal tõstatatud teema end veel lõpuni ammendanud. Kuid nüüd on sellele lähenetud arhitektuursemalt. "Vaatamata festivali traditsioonilisele mitmeliigilisusele on Nikola-Lenivetsis sel aastal ilmunud autentsed arhitektuuriobjektid," ütleb Kochurkin. - Need on majad, mis sobivad alaliseks või ajutiseks elamiseks. Neil on erinevalt oma olemuselt kasututest kunstiteostest oma funktsioon, eesmärk ja ulatus. " Projektide autorid proovisid esitada oma nägemust eluruumist, mõtlesid välja materiaalse kesta omaenda väärtuste ja hobide süsteemi jaoks. Selgus teatav teadmiste viil üksikute kogukondade elustiili kohta - sportlik, teatraalne, muusikaline.
Tõepoolest, kunstipargi territooriumile on ilmunud mitu uut erineva suurusega maja - alates kõige väiksematest, sobib vaid ööbimiseks, tavapäraselt abstraktselt, vihjates sellele, et loodus on meie kodu, kuni täisväärtusliku kanalisatsiooni ja küttega elamuni..
Väikseim maja on "Kennel", mille on loonud Victoria Chupakhina savist, okstest ja koerakarvadest. Väikese ümmarguse ava-sissepääsuga kerakujulise maja lähedalt leitud vabatahtlikud ütlesid, et kunstnik kogus villa puukoolides ja zooloogiaedades. Ehituse materjali jagas rohkem kui kakssada koera, kuid nagu kinnitavad kunstiobjekti loojad, ei saanud ükski loom kannatada. Kennel, kuhu mahub ainult koer ja tema omanik, on karvadega kaetud nii seest kui väljast. Põhi on õlgedega vooderdatud, mistõttu on maja ukse puudumisest hoolimata piisavalt soe. Nad ütlevad, et osa festivali töötajatest on juba eluruumi katsetanud, olles kogemata "kennelis" ööbinud ja tunnistanud siis, et seal magamine osutus üsna mugavaks. Ka külastajad ronisid meelsasti majja - mõned suurejoonelise foto nimel ja teised lihtsalt soojenduseks.
AB “Rozhdestvenka” meeskonna leiutatud “Maja” on vaatamata sirgjoonelisele nimele majaga selle sõna otseses mõttes kõige vähem seotud. Tegelikult on see põllule tekkinud aed, mille nurgal kask ja lepp üksi kasvavad. Tehti ettepanek luua aed külastajate käe läbi kolme festivalipäeva jooksul. Igaüks võis valida seemiku ja istutada selle eraldatud ala piiridesse. Selle etenduse tulemus oli festivali uus ülesehitus. Nikola-Lenivetsis juba kaheteistkümnendat aastat ehitatav kunstipark pole kunagi varem looduskeskkonda puutunud. Uute puuliikide ilmumine, mis pole nendes kohtades varem kasvanud, inimese kunstlikult loodud aia keskne vorm on uus samm territooriumi arengus - mitmetähenduslik, kuid julge. Pole juhus, et korraldajad nimetasid seda projekti festivali jaoks kõige olulisemaks, sest aastast aastasse see areneb, muutes ruumi selle ümber. Tuletame meelde, et konkursi Open Call 2017 võitjaks osutus "kodu" aia kontseptsioon, mille tulemusena sai selle rakendamise õiguse. ***
Villa PO-2 ei ole ka niivõrd maja, kuivõrd maja välimust eeldav installatsioon. Anton Kotšurkin jagas oma plaane järgmisel aastal ehitada Aleksander Brodski kavandatud suur villa. Tänane installatsioon on vaid mõtisklus selle üle, milline see saab olema. Installatsioon on kokku pandud PO-2 aedade betoonplaatidest, mis tavaliselt ümbritsevad tööstuspiirkondi või raudteed. Sellisel juhul asetatakse murul puude kobara ümber tahvlid, milles on välja lõigatud augud. Sel viisil esteetiseerib Brodsky Nõukogude minevikku, muudab assotsiatiivset massiivi, muudab tühja aia läbilaskvaks ning külma mehhanismimaterjali elavaks ja kombatavaks.
Kindlasti on küsimus "kuidas elada?" vastab noore arhitektuurimeeskonna "Alycha" loodud maja-kaldtee. Autorid ise nimetavad hoonet peakorteriks ja külastajad nimetasid seda uisukohaks. Kodu, mis illustreerib rularahva elustiili, asub laagriplatsil, tiigi kõrval. Koht on enam kui elav, kuid uuel hoonel õnnestub end puude vahele peita. Tiigile paigutatakse helitugevus läbipaistva vitriiniga. Viimase, nagu uisu meistriklassis selgus, saab hõlpsasti eemaldada, muutes maja lavaks. Sõita said kõik soovijad, korraldajad kohustusid õpetama algajatele selle spordiala põhitõdesid.
Projekti üks autoritest Aleksei Papin selgitas, et eraldatud uisuruumi loomise idee tekkis juba ammu. Projekti filosoofia määratlemiseks loodi isegi uus mõiste - askeetlus. Nikola-Lenivetsist on saanud ideaalne koht kava elluviimiseks. Kõigepealt tõmbasime kaldtee, - ütles Alexey Papin, - Siis lisasime eluruumid - magamistoa, vannitoa, võrkkiigega elutoa. Kõik see oli mähitud vineerikesta - eriti oluline materjal rulatajatele. Pakutakse kanalisatsiooni, valgustuse ja kütte jaoks. Ja saime mugava elamispinna”. Idee funktsiooni kestasse mähkida, nagu autorid väidavad, on laenatud konstruktivistidelt. Hoone kuju püsib ka uue konstruktivismi vaimus - lakooniline, kuid meeldejääv.
Lisaks tiigi lähedal asuvale "Shtabile" on veel kaks elamut - Juri Muravitsky ja Rustam Kerimovi "Kibitka" ning Peterburi büroo "Khvoya" leiutatud "Lühtriga maja". Põhja pealinna noortel arhitektidel oli koht - veepiiril - väga õige. Siin ehitasid nad maja ilma ühe aknata. Valgus tungib seest läbi väikese katuseaugu, nagu vend Klaus Peter Zumthori Šveitsi kabel. Päeval on see loomulik päikesevalgus ja öösel on see klaaskupli sisse paigaldatud lühtrituli. Lühter valgustab nii siseruumi kui tänavat, toimides laternana. Suletud köide näib olevat vastuolus Nikola-Lenivetsi avatud ruumidega. Sisse sisenedes on külastaja keskkonnast eraldatud, üksi oma mõtetega. Maja välispiir on lahendatud erinevalt. Siia puidust platvormile, kust avaneb vaade veele, on loodud täisväärtuslik avalik ruum, mis võimaldab teil täielikult nautida ümbrust, riputada jalgu vette, päevitada või päikeseloojangut vaadata.
Anton Kotšurkin meelitas vagunimaja looma režissööri Juri Muravitski ja A-GA büroot juhtiva arhitekti Rustam Kerimovi. Selles tandemis loodi teos, mis illustreerib inimese rändavat eluviisi, kes pole võimeline ühes kohas istuma. Vana bussi baasil kokku pandud vagun demonstreeris meelsasti oma liikumiskirge, veeres muusikasaate saatel mööda tiigi kallast. Vagunimaja teine ideoloogiline komponent on eputamine elu. Selle üks sein, nagu autorid on välja mõelnud, on muudetud tohutuks klaasvitriiniks, mille kaudu saab jälgida majas elavate näitlejate elu. Mõnes mõttes on see tänapäeva inimese tavaline seisund, demonstreerides iga päev oma elu sotsiaalvõrgustikes ja jälgides teiste inimeste elu samas kohas. Kuid vaguni põhisisu on näidendi "Kolm õde" proov. Kõigi festivalipäevade jooksul tegid näitlejad publiku ees proove, mistõttu prooviprotsess ise kujunes omamoodi etenduseks.
"Kibitka" kõrval on Alexey Martinsi installatsioon "Koos olemine". See on jätk "Vaimsetele küttepuudele", mis hõlmab demonstratiivset puidust skulptuuride põletamist. Sel aastal koguti vanadelt tahvlitelt sada loomakujukest. Ugra kohviku taga hõivasid suure põllu koerad, oravad, hirved puidust poodiumitel-kaminatel. Eemalt vaadates meenutasid laialivalgunud kujundid mahajäetud kalmistu rahmeldavaid puuriste. Ühendus pole installatsiooni saatust arvestades ilmselt juhuslik.
Erineva meeleolu seadis Sergei Katrani esinemine, kes mängulises vormis kutsus külastajaid oma eluteed valima. Autor selgitas oma eksperimentaalse projekti "Looduses puhkavate geeniuslaste lapsed" olemust, kasutades tuntud legende Diogenese kohta, kuulutades karskuse ja enesepiiramise ideed. Inimese piiramiseks soovitas Katran sõna otseses mõttes ettevalmistatud tünni abil. Vaateid oli palju, mõlemal olid kordumatud augud. Igaüks võis endale tünni valida oma maitse järgi, pista jala, käe või pähe. Ühe või teise tünni valimisel määras inimene vastavalt autori kavatsusele tema elufilosoofia ja enesepiirangu määra.
Lisaks kunstiobjektide külastamisele pakuti festivali külalistele ulatuslikku loenguprogrammi. Näiteks 22. juulil suur ümarlaud teemal "Kuidas elada?" projekti autorite ja kutsutud ekspertide osavõtul. Pahom viis oma haridusprogrammi läbi Lazy Ziggurati metsakoolis. Noored filmikriitikud on ette valmistanud igaõhtuseid linastusi. 33 mm filmi filme levitati põllul eelmise sajandi mobiilsete kinoseadmetega. Muusikast on saanud üks peamisi vahendeid igavikulisele küsimusele vastuse leidmiseks. Teadus- ja kunstikeskus koondas viiskümmend muusikut USA-st, Euroopast ja Venemaalt. "Archstoyanie" külalised ei jäänud maha, saabudes kitarride, trummide, juutide harfide ja täiesti eksootiliste muusikariistadega, mis vaibusid alles koidul.
Nagu tunnistas Anton Kochurkin, said elamud festivali jaoks tõeliseks väljakutseks, sest Archstoyanie raames polnud kunagi loodud “kasulikku arhitektuuri”. Kuid vaatamata kõigile raskustele, sealhulgas pidevatele vihmadele, mis takistasid projektide elluviimist, õnnestus kõik. Majad võtsid pargis oma koha pikka aega. Ja nende orgaaniline olemus looduskeskkonnas lakkas enam kahtlusi tekitamast, kui päikeseloojangueelsele Nikola-Lenivetsile laskus piimjasvalge udu, varjutas kõik teravad nurgad ja kustutas kõik küsimärgid.
