Massimiliano Fuksas pidas Polytechi muuseumi ja Strelka instituudi koostatud programmi Polytech on Strelka raames Moskvas loengu “Arhitektuur üksikasjades”.
Archi.ru:
- Olete paralleelselt SPEECH-bürooga: võitsite Moskvas Sparrow Hillsil Polütehnikumi muuseumi ja hariduskeskuse ning Moskva Riikliku Ülikooli muuseumi ja hariduskeskuse projekti konkursi. Mis on teie arvates teie ettepaneku eelis? Kas Venemaa ehituseeskirju ja määrusi arvesse võttes on projekti elluviimine keeruline?
Massimiliano Fuksas:
- Selles tööetapis ei tunne ma disainistandarditest mingit survet (naerab). Ma ei tea, mis on minu variatsiooni eelis, ma ei võrdlenud, mul polnud võimalust oma vastaste töid näha, nii et see küsimus tuleks adresseerida žüriile. Ja meie arhitektidena tegime projekti ja ei arutanud seda. Minu arvates saab hoonet hinnata alles pärast selle rakendamist. Peamine on see, et proovisime anda huvitava ja funktsionaalse vastuse kõigile meile seatud ülesannetele. Polütehnikumi muuseumi ja Moskva Riikliku Ülikooli keskus pole tüüpiline muuseum, see on tegelikult kool, koht, kus inimesed saavad oma ideid, teadmisi vahetada ja uudishimu rahuldada. See hoone peaks olema täidetud sündmustega, see peaks tekitama emotsioone, olema kasutajatele huvitav.
Avalikel hoonetel on oma omadused: kuidas need teie arvates välja peaksid nägema? Mis on selle funktsionaalse eripära roll? Kas on mõni nipp, mida kasutate kõigis oma avalikes hoonetes?
- Kvaliteetne avalik ruum peaks olema oma ülesehituselt paindlik, kuid samal ajal vastama kõigile nõuetele ja ülesannetele. See idee oli aluseks meie polütehnikumi muuseumi keskuse ja Moskva Riikliku Ülikooli projektiettepanekule. Esimene korrus on seal nagu väljak ja seda saab kasutada mitte ainult näituste, vaid ka erinevate ürituste korraldamiseks.
Arhitektuuril "Olympusel" olete üks taevane, hoonete looja - "ikoonid". Kuidas suhtute sellesse, et teid selliselt tajutakse, kas arhitekti „kanoniseerimine“on üldiselt õige?
- Vastan Woody Alleni sõnadega: "Jumal on surnud, Marx on surnud ja ka mina ei tunne end hästi." [Tegelikult kuulub selle lause autor dramaturg Eugene Ionescole - u. Yu. A.]. Kuid ma olen endiselt elus, mis annab mulle märkimisväärse eelise. Olen teinud palju, kuid eelistan mitte tagasi vaadata, sest pole alati oma töö tulemusega rahul, tean, et oleksin võinud paremini hakkama saada.
Olite 2000. aastal 7. Veneetsia arhitektuuribiennaali kuraator. Kuidas hindate Rem Koolhaasi tööd sarnases rollis ja kogu 14. biennaali tervikuna?
- Ei, ma pole teda isegi näinud. Olles teda korra juhendanud, võin öelda, et mulle piisas sellest kogemusest (naerab). Mida ma peaksin seal tegema? Kui ma osaleksin, kas see muudaks? Ma arvan, et mitte, just nagu ma poleks midagi teinud. Sel põhjusel eelistan ma oma tööd teha, kuid kui üks mu sõber hakkab mulle biennaalist midagi rääkima, siis ma ei pahanda. Lisaks olen üks vähestest maailmas, kellele Veneetsia ei meeldi, olen täiesti nõus Itaalia suure kunstniku Filippo Marinettiga, kes leidis, et Veneetsia peaks vajuma. Mul on selleks mitu põhjust: esiteks on see väga niiske linn, teine - joodi on liiga palju ja see haletsusväärne "Minevik" ei tekita rõõmu, isegi kui see on ilus. Ma ei saa aru miljonite külastajate vaatenurgast, kes eelistavad Veneetsiat võimalusele näha kogu Itaaliat, selle maastikke, tulevikku.
Kuidas peaks arhitektuuri avalikkusele näitama ja kas üldse?
- Peaks, aga ainus viis seda demonstreerida on ehitada. Biennaalid peaksid puudutama teistsuguse järjekorraga teemasid. Arhitektuur ei ole mõeldud näituste jaoks, kuigi loomulikult võib see aidata ideed edasi anda, rõhutada, kuid see ei saa olla näitus. Sel põhjusel on kõik arhitektuurinäitused nii igavad ja neid teevad peamiselt arhitektid arhitektidele (Fuksas haarab oma idee illustreerimiseks laualt koogi). Seda ei saa müüa küpsetajale ega kellelegi teisest pagariärist, see sarnaneb masturbatsiooniga: see on ka tore, see võib teile isegi meeldida, aga see selleks.
Teie 2000. aasta biennaali teema oli "Rohkem eetikat, vähem esteetikat". Kas see on tänapäeval asjakohane?
- 14 aastat tagasi oli lihtsalt vaja rääkida eetikast. See teema on endiselt aktuaalne mitte ainult arhitektuuriringkondades, vaid ka kogu maailmas - seoses sõdade, majandusprobleemide, ülemaailmsete katastroofidega jne. Tänapäeval on väga lihtne sõda alustada ainult meedia abil. Seejärel panin 7. biennaalil suure ekraani, millele projitseeriti erinevate inimeste fotod, püüdes juhtida tähelepanu globaalsetele probleemidele. Minu arvates peaks kunst rääkima … (sel hetkel käis tulekahjusignalisatsioon). Kuidas see muusika mulle meeldib …
Kuivõrd on vaja kunstilisi ja loomingulisi eesmärke allutada sotsiaalse vastutuse põhimõtetele?
- Täna on võimatu luua midagi väljaspool sotsiaalset konteksti, arhitekt on sild, ühendav lüli: ta võtab ühendust võimudega, rääkides selle vastu või poolt. Olen alati püüdnud näidata oma suhtumist, näidata oma teadvust teatud küsimustes. Kuid 30 aastat tagasi tahtsin, et mind tunnustaks ainult valitsus ja rahvas, kuid samas ei tahtnud ma seda võimu tunnustada. Ma mõtlen halba jõudu. Olin ambitsioonikas, kuid enda vastu aus ja jäin selliseks. Võib öelda, et Fuksas on pretensioonikas, aga … ma olen alati tahtnud olla näide iseseisvusest, millel on natuke anarhiat, loomingulist ekstravagantsust.
Kas teil on raske oma naisega töötada?
- Pigem on tal minuga keeruline koostööd teha (naerab). Meie ühine loovus pole töö, see on armastus ja arhitektuur on üks meie armastuse vorme. Minu jaoks on perekond elus esikoha, arhitektuur - ainult teise.
Õppisite Giorgio de Chirico juures maali, saite La Sapienzas arhitektiks ja tegelete disainiga. Kuidas leida tasakaal nende tegevusvaldkondade vahel? Kas joonistamine on sama oluline kui varem mainisite?
- Peaasi, et tasakaal oleks olemas. Jah, aga joonistamine pole harjutus, millegi kujutamiseks, loomiseks peab see peas ja südames olema, muidu ei saa midagi hakkama.
Olite Puškini kaunite kunstide muuseumi rekonstrueerimisprojekti konkursi žürii liige, kuhu kutsuti osalema ainult vene arhitektid - ilmselgelt pärast rasket ajalugu Norman Fosteri bürooga. Kuid rahvusvahelisi võistlusi peetakse endiselt aktiivselt ja endiselt on populaarne arvamus, et Venemaa vajab välismaiste meistrite ikoonilisi hooneid. Kas peaksite peatuma välisautorite juures? Kas sellise sündmuste käigu jaoks on võimalik, et meie arhitektid on välismaal nõutud? Kas tunnete potentsiaali nähtud võistlusprojektides?
- 20. sajandi teine pool polnud Vene arhitektuuriajaloos kuigi edukas peatükk ja rahvusvahelistest võistlustest ei räägitud üldse. Kuid kogu maailma arhitektide jaoks on see ainus viis oma oskusi teiste oskustega võrrelda ja neid parandada. Sel põhjusel peab inimene olema avatud: mõttetu on end maailmast sulgeda. Peate kogu maailmale näitama, et Venemaa on palju parem, kui inimesed selle peale arvavad, et viimase 20 aasta jooksul on palju muutunud, ilmunud on teistsuguse arhitektuuriga arhitektuur. Näiteks meeldis mulle Meganomi büroo töö, nende ettepanek Puškini muuseumi kohta. Mulle näidati selle büroo teisi hooneid, need on kõik kvaliteetsed ja neid saab realiseerida kõikjal maailmas … Mul on raske öelda, mis on parem: korraldada üleriigilisi või rahvusvahelisi võistlusi. On vaja segada kõike, "segada". Ühte ma tean kindlalt: nüüd läheb arhitekti elukutse ühest riigist kaugemale, see muutub globaalseks.
Sel juhul: mida peate arhitekti peamiseks ülesandeks XXI sajandi alguses?
- Täna ei piisa ainult arhitektiks olemisest. Peate teadma, mis toimub mitte ainult seotud erialadel, vaid ka majanduses, sotsioloogias, poliitikas jne. Te peaksite olema uudishimulik.
