Näitus on suhteliselt väike - aga võrdlus eduka 2007. aastaga, tuleb mõelda, jääb nüüd alati silmapiirile, sundides tunnistama, et ekspositsioon on suhteliselt väike -, kuid see on selge ega pimesta meelt. 25 aastat uut elu on möödas ja uus, teatava kokkuleppega, ütleme nii - iseseisev, arhitektuur ja kakskümmend aastat tööd - nagu öeldakse postituse tähelepanuväärseima arhitektuurinäituse väljaandes, ühistöö -Nõukogude periood, Moskva kaar ja sama aja kõige informatiivsem erialane ajakiri Project Russia. Vaja oleks kokkuvõtteid teha, kuid selle asemel tuleb välja vaid kerge, veel mitte päris muuseumilik nostalgiahõng, selline vaikne sünnipäev - ilma röstsaitadeta, järeldusteta ja hoidku jumal ilma igasuguse bravuurita. Ja nii see ilmselt peakski olema.
Näitus oli paigutatud üsna loogiliselt, alguse, lõpu, keskosa ja mitme meeldiva haruga. Sel aastal näeb see välja pigem suhtlusruumina, mis on alati olnud: üleliigset teavet pole absoluutselt, ekspositsiooni on lihtne ühe päevaga edasi anda - välja arvatud juhul, kui te muidugi ei kummarda vestlustel igal stendil - sõna, näitus ja ammu välja kujunenud professionaalne "koosviibimine" eksisteerivad koos üsna harmooniliselt, miski ei kaalu üles ja tundub, et kõik on oma tavapärastes kohtades. Nagu klassikaaslaste kohtumine. Kõik on natuke udus, kuid ilma ebaselguseta. Kes me oleme, kust me tuleme, kuhu läheme: kogunesime, vaatasime ja ajasime laiali järgmise aastani.
Nagu tajuks seda lüürilist meeleolu, aasta arhitektuurikangelane, korraldas Ostozhenka büroo oma näituse teise korruse fuajees, kus kõik marsruudid ühtivad ja lahknevad - juba traditsiooniline „aasta arhitekti“väljapanekukoht nagu kerge, pealetükkimatu kohtumispaik. "See on parim koht kunstniku majas ja me püüdsime seda mitte rikkuda, vaid muuta suhtluspaigaks," ütleb Alexander Skokan. Erinevate nurkade all laest riputatud lindid moodustavad servas umbes nagu salu; neile kantud muster on rebenenud ja segatud, kuid põrandale märgitud kolmest punktist voldib see nagu mosaiikpildi kolmeks erinevaks pildiks. Punktid asuvad muidugi mitte meelevaldselt, vaid peamistel "radadel": esimesel korrusel trepist üles sõites näeme nime tähti, jättes teise korruse kommertsekspositsiooni - Ostozhenka linnaosa, mille büroo arendas oma tegevuse alguses, kuid laskudes trepist alla kolmandalt korruselt, ei saa külastaja märkamata jätta töökoja logo: Malevitši väljak on kahekordistunud ja puudub otsekohesus. “Ostozhenka” jääb iseendaks: arhitektid lähenesid näitusele linnaplaneerivalt - leides end “päris keskelt”, mõistsid nad kogu CHA-d omal moel, haarasid jõujooned kinni, sidusid selle lahti sõlme, põimiti külastajate voogudesse omaenda kogemuse peegeldus, - kui järele mõelda, hakkate neid jooni ette kujutama, mõtteisse jälgi tõmbama - kindlasti läbib igaüks selle lihtsa ja sõbraliku konstruktsiooni läbi ja lõhki või puutuvalt rohkem kui üks kord. Lisaks on "kohtumispaik" tundlik ka vahetu konteksti suhtes - näituselindid langevad visuaalsesse resonantsi teise korruse põhiosa sissepääsuplaatidega - tundub, et "Ostozhenka" arhitektid lihtsalt ei saa teisiti.
Särituse pealetükkimatus kajastab muuseas ka lihtsat
juubelinäitus, mida büroo kevadel Aptekarsky Prikazi keldris näitas - suur töökoda, väike saal: üle kahekümne viie aasta on Ostozhenka kogunud nii palju projekte, et pole mõtet neid rivistada ja arhitektid piiravad ise mustri järgi, millesse kootakse kõige olulisemad asjad.
Nii et siin: austusavaldusena moodsale vidinate huvitegevusele ilmuvad lindidele ikoonid - ka omamoodi tugipunktid, mis osutavad telefonile (kõigepealt peate ühenduma wi-fi OSTARCHiga ja laadima alla programmi OSTOZHENKA) saab näha büroo üheksa põhiprojekti - Suursaadikute maja, LCD Odintsovos või kahe äsjavalminud hoone Prechistenskaja muldkeha mahumõõdulisi mudeleid, mis on Krimmi sillalt teel Moskva kaarele selgelt nähtavad. Mudelid on kolmemõõtmelised - saate neid väänata; kuid need on skemaatilised - siiski sobib näituse valguskontseptsiooni kõrgel tasemel üldistus. "3D-mudelid on arhitektuuri põhiolemus," ütles mulle Aleksander Andreevitš Skokan.- nad on nagu lapsed; väikesed lapsed on kõik ilusad, siis elu rikub neid … Kolmemõõtmelised mudelid on puhas autorlus, mille eest arhitekt vastutab täielikult. Mis juhtub objektiga, sõltub lisaks paljudest teguritest: kliendist, täitjatest. Nii et siin näitame 3D-mudeleid puhta arhitektuurina. " Tõepoolest, projektid on joonistatud nende algsel kujul, näiteks nende kavandamise viisiga, näiteks Trubnaja väljaku hoones näidatakse lõpetamata teist etappi.
Ka kogu tänapäevane Moskva kaar on üles ehitatud retrospektiivist tänapäevani ja ka mitte eriti hoolikalt; mälestusena, mitte uurimisena. 2000. aastatel on populaarseks saanud kataloogi ja õpiku pilt; peaaegu ei toimu ka arhitektuurivõistlusi - teema, mis on hiljuti olnud peamine ja kõlav, näib olevat ennast ammendanud. Kajana hiljutisele täiustuse märatsemisele - väike, kuid võluv
uue linnakultuuri objektide konkurss "2x2", mille korraldasid arhipopelased ja megabudka büroo - peate otsima selle stendi, see on Kunstnike Keskmaja sisehoovi paremas nurgas Teise tulemused, tunnistame ka, - kolmandal korrusel on näidatud väike, hiljutine võistlus Kurskajal Atriumi kaubanduskeskuse ees asuva objekti jaoks.
Tegelikult algab Moskva kaar - kunstnike keskmaja esimesel korrusel - arhiiv, näitus "Kaasaegse arhitektuuri muuseum", mille korraldas Bart Goldhorn ajakirja "Project Russia" kahekümnenda aastapäeva auks ja samal ajal aja Moskva kaar. Paremal - ajakirjade valik võimaldab teil tunda aja sügavust ja meenutada, kuidas ma lugesin millestki enam kui kümme aastat tagasi - see peab olema peaaegu nagu praegu - näiteks Aleksei Kozyri lennukikorterist, millest pink on siin eksponeeritud. Fuajee keskel on pikk laud ajakirjas avaldatud arhitektide esemetega, mis osalevad Moskva kaare arhikataloogis - Perestroika tornist 1986. aastal (Igor Pishchukevich, Totan Kuzembaev, Sergei Korobov) kuni küljenduseni. Sergei Tšobani Berliini joonistamismuuseum. Laual on lambid, nendega osutus akadeemiliselt, peaaegu nagu mõnes fundamentaalses raamatukogus. Bart Goldhorni idee kohaselt pidid näitusele jõudma vähetuntud asjad, kuid kõik ei vastanud ja paljud asjad osutusid üsna kuulsaks, näiteks Timur Baškajevi Poolsillane lootus või Veespordi palee. Sergei Kuznetsov. Ja Mihhail Belov eksponeeris mitme projekti jooniseid. Ühesõnaga, komplekt osutus mõnevõrra kirevaks, mälestused on kusagil juhuslikud, nagu mälestustele kohane.
Olevik avanes avaral kolmandal korrusel Moskva Arhitektuurikomiteega ühise näituseprojekti vormis koos foorumiga - "Arhitektuuripoliitika". Poliitika on jagatud viieks teemaks: territooriumide arendamine, tööstuspiirkonnad, paneelmajade ehitamine, noored bürood kaubamärgi Next all all! ja lastele mõeldud arhitektuurinäitus, mis jätkas viimase kõne teemat: ajakiri ja mille kuraator on selle peatoimetaja Anna Martovitskaja (laupäeval on seal kavas lastele suunatud programm, viidake). "Poliitika" esimene ja peamine osa näitab suuri arendusprojekte: selle ekspositsiooni ametliku partneri Donstroy "Pealinna süda"; Dünamo staadioni ümber rajatav VTB Arena park asub Rublevo-Arhangelskis asuva MFC-ga ning SZAO kvartalitega nr 75 ja 82, kus KROST tegeleb "iganenud paneelmajade kvartalipõhise lammutamise ja asendamisega moodsate elamutega. hooned. " Siin must-valge mudeli ees peatudes saatis ehituse abilinnapea Marat Khusnullin stendi omanikele südamele: kus on teie kaunid hooned, miks selline tagasihoidlik mudel? Eeldatavasti näeme lähitulevikus paigutuste õitsemist … Mõnes kohas on DSK hõivatud - Elena Gonzalezi sõnul, kes ajakirjanikele siin oma osa ekskursioonist läbi viis, on see kõige olulisem teema, sest: me kõik mõistavad, et taskukohane eluase saab olla ainult selline ja see, kuidas paneelide ehitust praegu muudetakse, on väga oluline. Ja läänes on see teema endiselt väga terav, eriti teema, mida teha juba seadistatud paneelmajades, eriti mitmekorruselistes hoonetes. Mõlemad, tõsi, muudetakse DSK-d: ülevoolavateks värvideks korruste arvu vähendamata. Ja mahud näivad kasvavat.
Ent kui meenutada esimest katset Moskomarkhitektura näitusel Moskva kaarel - siis oli selle jaoks piisavalt ruumi ja see tuli paigutada Riikliku Tretjakovi galerii fuajeesse, siis on vahe tohutu. Nüüd on peaarhitekti ja Sergei Kuznetsovi enda projektid, mis räägivad teist keelt ja on suurepäraselt integreeritud Moskva kaarega, muutunud vajalikuks osaks - paljud mäletavad, et see on üsna pika ajaloo tulemus, nüüd näeme tulemust.
Bart Goldhorni sõnul on üks nauditavamaid väljapanekuid - parim on noorte arhitektide näitus JÄRGMINE! Kuraator Elena Gonzalez valis oma esimese neljakümne ja seejärel üksteist bürood, kellele eraldati üsna suured krundid kolmandal korrusel kohe pärast DSK-d. Siinsed noored arhitektid on juba üsna kuulsad, kes on osalenud varasemate näituste Next programmi konkurssidel, Moskva kuulsate arhitektide üliõpilased, Archcatalogue alalised osalejad. See on näiteks Juri Grigoryani õpilane Wall büroost Ruben Arakelyan, kellest saab, nagu lubas Elena Gonzalez, järgmisel aastal Moskva kaare mittetulundusprogrammide kuraator. Või Aleksey Bavykini õpilane Grigory Guryanov büroost Praktika; Stepan Lipgart, nagu alati, art deco fassaadiga; pidevalt kohal Moskva Archis koos Citizen Studio installatsioonidega; büroo HBE, mis mattis oma projektid, sealhulgas eelmisel aastal siin näidatud, sügavale intrigeerivasse võrku. Büroo on
Parameetrilise ja digitaalse arhitektuuri uurimisele pühendatud laager Jalta Spotcamp. Keegi näitas projekte, keegi piirdus installatsioonidega - seina büroo valas ja "õõnes" väidetavalt juhuslike väljatrükkidega õhukesed kipsseinad. Kõik stendid, aeganõudvad ja mitte eriti vaevarikkad, on siin muutunud installatsioonideks, mis muudavad saali ruumi mitmekesiseks, sisukaks ja nauditavaks. Järgmine kajab märgatavalt Bart Goldhorni esimesel korrusel asuvat "arhiivi", näidates end õpetajate pärijana.
Näituse kolm peamist osa sobivad ka teiste veidi väiksemas mahus projektidega. Näiteks Moskva arch ei räägi niivõrd avalikest ruumidest, kuivõrd see ise kujundatakse avalikuks ruumiks, mis see on alati olnud, alles nüüd on see rohkem märgatav: projektid on kohandatud, alluvad sellele trendile rõõmsalt, alustades “kohtumisest” koht”, mille kohta öeldi palju, jätkates 2013. aasta Milano installatsiooniga SPEECHi büroost - Kunstnike keskmaja sammaskäigu ees on põhjusega ritta seatud kaks keelt, kuid moodustavad värava, mille kaudu mööduvad kõik Oktjabrskaja metroojaamast mööda kõndivad teed. KÕNE-värav ja Ostozhenka kohtumispaik lõpevad kolmandal korrusel kitsa diagonaalse amfiteatriga, mille Wowhausi büroo tõi
Berliini arhitektuurigalerii.
Amfiteater pole lihtsalt selline: seal korraldatakse koosolekuid ja esitlusi, kõige huvitavam on linna loomade elule pühendatud ümarlaud, mis toimub homme kell 17:00. Arch Moskvas, nagu igal festivalil, on alati konverentsiruumid ja nüüd on neid mitu, kuid amfiteatrid pole alati.
Resonantsina Bart Goldhorni "arhiiviga" saab projekti "Arhigraafika", mis valis teisele korrusele hubase ummiksaali - võistluse, mida sait korraldab regulaarselt
Archplatform”ja selle peatoimetaja Ekaterina Shalina. Võitjad kuulutatakse välja ja autasustatakse PIN WIN-i tseremoonial 4. juunil. Rõdul tavalised laadaajakirjad ja teisel korrusel asuv raamatukirjastajate uus saal, kus kohtate väga kasulikke raamatuid, kattuvad omavahel. Ja lõpu paneb kino, reklaamides omakorda Londoni Arhitektuuriliidu projekti archizines.com projekti, mis on mõeldud meie võrgus ajalehtede väljaannete toetamiseks, alates ajakirjadest ja lõpetades raamatutega.
Veidi lahus selles nimelise kõnede sümfoonias on MÄRTSI kooli projekt, mille õpilased uurisid Urbanismi probleemide mooduli raames Yauza jõe Moskva osa ja selle ümbrust - see vastab siiski ka projektile Moskva jõe korrastamisest Meganomi büroo poolt, kes võitis konkursi (siin see on ainus kõrge profiiliga võistlus, millest tänavu Moskva Archis üldiselt räägitakse) ja näidati kolmanda korruse peasaalis. Yauza MARSH-i uurimistöö kannab nime "Teine jõgi", püüdes külastajat arusaamatusega: milline jõgi? mis on esimene? - Ahjaa, jah, Moskvas on suuruselt teine jõgi … Ja seda näidatakse üksikasjadeta, koos plaani, diagrammide rühma ja ilusa peeninstallatsiooniga, mille otsa te pisut komistate, sest see on halli värviga lüli kuulsast tüüpilisest tarast, mille on lõiganud helendav rada “teised jõed”.
Ühesõnaga on midagi, mille pärast minna Moskva kaaresse. Näitus ei innusta enam lugema ja õppima - on ka teisi viise, kuid tore on hängida, meeles pidada, reflekteerida - isegi mitte analüüsida, vaid seilata nostalgilise noodi peal. Isegi arhiivipoliitikad pole vaatamata provokatiivsele nimele julgustavad, näidatud projektid on hästi teada ja paigutatud rahulikult. Mõned korraldatud või mitte korraldatud vestlused, joonistused, akvarellid, kõik on nii läbipaistev, hea, nagu sügiseses metsas päikeselisel India suvepäeval ja ainult teadvuse perifeerias kerkib, et see noore büroo kujundatud pargipaviljon väike Moskva park, on juba ehitatud ja see tühistati, sest Sergei Kapkovi poliitika parkide korraldamisel asendatakse tõenäoliselt teise poliitikaga. Kuid vaikne, vaikne, kõik on korras.
