III ülevenemaaline arhitektuurifestival Best Interior Festival toimub 11. – 13. Novembril Gostiny Dvoris. Eelseisva sündmuse juhtmotiiviks valitud teema oli Varieeruvus - lakkamatu muutumine ja jätkusuutlik püsimatus, mis on omane kogu meie elule ja eriti sisekunstile, eriti viimasel ajal. Nagu kuraatori manifest ütleb: "Muutuste tuul on nii tugev, et muutlikkus on muutumas peaaegu meie aja ainsaks konstantiks."
Mõistmaks üksikasjalikumalt kaasaegse maailma labiilsuse põhjuseid ning püüdes mõista kuraatorisõnumile omaseid sügavaid tähendusi, aitas meid selle autor Maria Romanova.
Miks valiti festivali teemaks Variable ja mida te kuraatorina selle mõistega mõtlete?
Teema "Muutlikkus" ilmus juba ammu enne isoleeriva režiimi kehtestamist. See on seotud sellega, et oleme jõudnud teatud pöördepunktini. Elu muudab oma suunda: „analoogsed“inimesed asendatakse „digitaalsete“inimestega, mis ühel või teisel moel kajastub meie mõtlemises ja eluviisis. Muutused toimuvad kõigis valdkondades ja neile on võimatu mitte reageerida.
Muutunud on ka siseruum. Arhitektuur ja disain on alati vastanud ühiskonna poolt püstitatud küsimustele nii tehniliselt kui ka esteetiliselt. Spetsialist peab teadma lõppkasutaja maitset, tema soove, harjumusi, elustiili, seetõttu on arhitekti, disaineri üks peamisi ülesandeid mõista, millised muutused on ühiskonnas tulemas ja kuidas neile õigeaegselt reageerida.
Paljud inimesed küsivad, miks muutlikkus ja mitte muutus. Muutlikkus on iseloomulik, muutus on tagajärg. Otsustasime muutlikkust kui ühte meie püsimatu maailma iseloomulikku omadust.
Millised on trendid? Kas maailm jätkab kiirenemist?
See toimub kogu aeg ja muudatuste arv kasvab hüppeliselt. Teine küsimus - kas neid on alati vaja järgida? Kuidas saab eristada ajutisi suundumusi ja hobisid, selliseid hetkelisi impulsse, millestki stabiilsemast?
Ma tõesti tahan, et me ei unustaks tasakaalu ja harmooniat, võimalust olla võimalikult paindlik. Paradoks on see, et selle kiirelt kulgeva ajaga saab ellu jääda ainult aeglustades. Seetõttu ei tohiks te olla liiga kategooriline, jälitada midagi uut, lükata midagi korraga tagasi; palju produktiivsem on jälgida, uurida, mõista ja alles siis tegutseda.
Millist rolli mängivad selles protsessis arhitektid?
Meil on võimalus saada teadlasteks ja seda maailma iga päev uurida. Seal on võimalus loobuda professionaalsest snobismist (neile, kes on sellele omased) ja mõista, et tänapäevastel klientidel on väga kõrge teadlikkus. Lõpuks pole isegi võimalust, vaid vajadust saada lõppkasutaja jaoks just see juhend, mis aitab ebavajalikku teavet välja rookida ja mõista pealetungivate valmislahenduste ja -teenuste koletut voogu.
Eelmisel aastal toimus festival Arhitektide Majas, tänavu on uus sait. Mis muutub?
2019 oli teatri aasta, seetõttu oli näituseprogrammi keskmes reinkarnatsioon, - ruumi muundamine tähenduste ja stsenaariumite kaudu sisekunsti kaudu. See andis ekspositsioonile kindlasti teatraalsuse. Parim sisustusfestival 2019 oli kammernäitus ja selle eesmärgi saavutamisele aitasid kaasa arhitektimaja ajaloolised ruumid. Kuid see formaat ei võimaldanud täielikult avada BIFi deklareeritud idee olemust: “Festival kui sisekeskkonna uuring”.
Aeg on näidanud ja see puudutab jällegi volatiilsust, et suurim nõudlus pole nüüd näituse sisu, vaid interaktiivne ja äriline suhtlus. Isolatsiooniperiood näitas entusiasmi, millega inimesed, kes on sunnitud viibima kinnises ruumis, suhtlesid virtuaalselt, vahetasid ideid, leidsid mõttekaaslasi, lõid ja loovad endiselt uusi digitaaltooteid erinevates valdkondades. Parim sisustusfestival on just selline platvorm tõeliseks suhtluseks. Kõik ettevõtted, kes on seotud sisekeskkonna kujundamise ja täitmisega, saavad seal endale koha leida.
Keda näete üritusel osalejatena?
Meie peamine vaatajaskond jääb samaks: arhitektuuribürood, loometöökojad, sisekujundajad, sisekujundajad. Meil on hea meel näha eksponentide hulgas Suurbritannia Disainikooli, Moskva Arhitektuuriinstituudi keskkonnadisaini osakonda, Stroganovka kunstilise sisekujunduse ja tööstusdisaini osakonda, loomemajanduse ülikooli, rahvusvahelist disainikooli ja paljud teised kolleegid, kes valivad endale sobiva osalemisvormi. See võib olla kollektiivne kontseptuaalne näitus, manifestide ekspositsioon, ümarlaud, seminar või esitlus. Valik on nende oma ja me oleme omakorda valmis aitama kõigil leida mõttekaaslasi ja kuulutada ennast uues ja huvitavas ametis.
Minu teada on kevad- ja suveperioodidel paljud neist asutustest teinud suure läbimurde. Kutsume neid üles esitama oma ajakohastatud kuvandit ning rääkima tehtud uuringutest, saavutatud tulemustest ja välja töötatud haridusprogrammidest. Samuti viitab see kutse otseselt profiiliportaalidele ja veebiajakirjadele. See on paradoks, kuid mida sügavam ja laiem on-line infoväli, seda tugevam on soov võrguühenduseta suhtlemise järele. Kõik on virtuaalsusest väsinud, inimesed tahavad isiklikke kohtumisi. Ja Best Interior Festival on otseülekande platvorm erinevatele osalejate gruppidele.
Loomulikult kutsume koostööle uuenduste, sise- ja arhitektuurikeskkonnaga tegelevaid kommunikatsioonibüroosid, sotsiolooge ja turundajaid. Muidugi tahaksin jätkata suhtlust arendusettevõtetega, mida alustasime sulgemise ajal.
Sel aastal on mitmed sügisnäitused tühistatud, nii et Gostiny Dvor, kus toimub BIF, ja lisaks veel Zodchestvo tohutu publik, on kaalukad argumendid osalemise kasuks kauplemis-, tootmis- ja ehitus- ning viimistlusettevõtetele, kes soovivad teha turu siseruumides. Ilma selle osalejate rühmata on produktiivset dialoogi raske ette kujutada.
Kuidas kajastub festivali kontseptsioon näitusel, eriprojektides, üritustes ja aruteludes?
Koos festivali korraldaja Venemaa Arhitektide Liiduga vaatleme ettevõtlusprogrammi kui info- ja suhtluskanalit. Seetõttu pakume erinevaid osalemisvorminguid ja püüame muuta suhtluse võimalikult mugavaks ja produktiivseks. Festivali esitlus sisaldab tervet rubriiki pealkirjaga “Aeg üksteise jaoks on uus luksus”. Tahaksin keskenduda sellele, mida saame üksteisele anda ja miks on isiklik suhtlus loovuse jaoks nii oluline.
Millist reaktsiooni ootate külastajatelt kuraatorina? Millele soovite ehk inimesi mõtlema panna, millise idee juurde nad viia?
Sellele küsimusele vastamiseks tuleb meenutada parimat sisustusfestivali 2019, mis toimus disainerinterjööri kunsti kontekstis. Selgelt määratletud teema "Kaasaegne interjööri teater", kuraatori seatud suund ja ka Arhitekti keskmaja ruum asetasid osalejad üsna jäigasse raamistikku. Gostiny Dvori aatriumi avatud ja läbilaskev ruum, kus toimub BIF 2020, annab meile palju suurema tegutsemisvabaduse. Interaktiivsust saab olema kõikjal. Soovime, et kõik osalejad ja külastajad oleksid maksimaalselt kaasatud festivaliürituste keerisesse, olgu selleks siis avatud aruteluplatvormid, spetsialiseeritud seminarid või suhtlemisruumid.
Mis puutub teemasse, siis sel aastal oleme selle probleemid märksa laiemalt välja toonud, kutsudes osalejaid muutlikkuse kontseptsiooniga tegutsema. Soovime, et kõik tunneksid seda suunda omal moel, prooviksid antud teemat paljastada, kasutades selleks erinevaid loometehnikaid ja lähenemisi. Olen juba öelnud, et positsioneerime BIFi kui sisekeskkonna uuringut ja soovime, et meie osalejad ilmutaksid end võimalikult palju selles, mida neil täna tegelikult vaja on, mis on oluline ja huvitav.
Räägi BIF- ja Zodchestvo-festivalide ühinemise põhjusest ühel saidil. Kuidas nad omavahel läbi saavad?
Nad on juba varem märkimisväärselt hästi läbi saanud. Lõppude lõpuks tekkis BIF ülevenemaalise arhitektuurivõistluse, riikliku auhinna "Parim interjöör" jätkuna, mille asutas Venemaa Arhitektide Liit 2017. aastal ja mis toimus festivali Zodchestvo raames. Ja alates 2018. aastast on sellest saanud juba iseseisev sündmus. Zodchestvo on pika ajalooga ja parim interjöörifestival võtab alles hoogu, selle publikut alles moodustatakse, nii et selline kooslus teeb mind väga õnnelikuks.
Sisekujundus ja arhitektuur on lihtsalt erinevad skaalad, ulatudes väiksest suureni. Mõlemas loovusetüübis on kõige olulisem tõdemus, et iga ruumi sentimeeter võib muuta teie elu nii paremaks kui halvemaks. Zodchestvo festivali teema on Igavik. Mul ei olnud eesmärki kahe festivali teemade vastandamiseks, kuid juhtus nii, et on igavene ja on muutlik. Pole saladus, et interjöörid elavad üldjuhul vähem kui ehitised - nende moraalne ja füüsiline vananemine toimub palju kiiremini, neid uuendatakse sagedamini ja tehakse vajalikud muudatused. Kaasaegne inimene muudab nii sageli oma maitset ja eelistusi, et interjöör peab olema paindlik ja muutuv. Arhitektuur on alati püüdnud igavikku, iga arhitekt tahaks sajanditeks materiaalset jälge jätta. Sellegipoolest on mõlemad suunad - nii igavik kui ka muutlikkus - seotud ühe suure süsteemiga. Kontraste pole, on erinevad kiirused, erinevad skaalad, erinevad tehnoloogiad. See pole esimene kord, kui arhitektuuriteaduse ning disainerite ja dekoraatorite “raskekahurvägi” on ühendatud ühte kohta. Olen kindel, et nad leiavad, et nad räägivad sama keelt.
Mis üllatab parimat sisustusfestivali 2020?
Meie põhiülesanne on edastada publikule, et BIF-i saidil saavad kõik leida oma arengule uue vektori, püüda huvitavat sõnumit, avastada tavapärase sündmuste käigus ootamatu käigu … Seda kõike pakub koostöö Arhitektide Liiduga, koostöö loova professionaalse kogukonnaga. BIF on festival kõigile. Ma tahan väga läbimurret, tahan, et kokkusobimatu ühendaks ja annaks edasise arengu jaoks uue tõuke.
Arutasime pikka aega, kas lisada manifestisse sõna "visionäär". Sellel terminil on palju mitmetähenduslikke tõlgendusi. Mõne jaoks on see müstika ja hallutsinatsioonid, minu jaoks võime perspektiivi näha ja ideid genereerida. Samm edasi olla on visionäär. Seetõttu teeme lisaks tavapärasele parimate interjööride konkursile nüüd uue ideekonkursi ja oleme selle jaoks juba välja töötanud teemad.
Meil on ainulaadne võimalus ennustada, mis veel muutub ja mis on juba täiesti aegunud. Mõelge, kuidas saaksime uutes reaalsustes edasi eksisteerida ja kuidas järgmised muudatused kujunevad. Just sellest tahame arhitektidega rääkida, sest just nemad on võimelised esitama loomingulisi mittestandardseid ettepanekuid. Kutsume kontseptsioonide konkursil osalema sotsiolooge, arendajaid, linnaaktiviste, erinevaid kommunikatsioonibüroosid ning kutsume neid üles sõnastama ka oma teemad, mis vastavad festivali eesmärkidele ja eesmärkidele.
Meie jaoks on oluline näidata, milline on visionäärne töö arhitekti erialal, ja mis kõige tähtsam, näidata, et arhitektuur ja disain pole ainult tehniline vastus etteantud ülesandele. See on loovus ja kosmose kõrge esteetika, keskkonna uurimine ja kõigi selle teisenduste põhjalik uurimine.
