Mõlemad viitavad ühel või teisel määral 2012. aasta biennaali teemale - “Identiteedid”. Suurbritannia disainiplokkide linnakoolis näidatud Goldhoorn võtab kokku oma viimase paari aasta uuringud, alustades 2009. aastal Rotterdami biennaalil näidatud kontseptsioonist, mis loodi koos Alexander Sverdloviga. Sellest ajast alates on seda laiendatud ja taotletud konkursile A101 City of Quarters, mis on plaanis ehitada Moskva lõunapiirile ja mida demonstreeriti eelmisel suvel Taani Louisiana muuseumis.
Sellel näitusel on peamisel kohal tohutu "linna" makett, mis koosneb 150 erinevat tüüpi elamukvartali mudelist. Hoolimata küljenduse üsna modernistlikust regulaarsusest, ei tundu selline areng lahenduste mitmekesisuse tõttu tühine ega üksluine. Kõik "plokid" erinevad arendusviiside poolest - see on suur maja, mis hõivab peaaegu kogu olemasoleva ala, kuid kompenseerib selle oma avalike terrasside, traditsiooniliste perimeetriliste hoonete ja kõverjooneliste plaanidega hoonete-ribadega, mis loovad seeria erineva kujuga sisehoovid. Samad projektid esitatakse minitablettide kujul.
Üksikasjalikud saatedokumendid paigutavad kuraatori ideed ajaloolisse ja kaasaegsesse konteksti - alustades pöördumisest odava kokkupandava ehituse poole N. S. Hruštšov. Praeguses nõukogudejärgses olukorras kombineeritakse lõputult paljundatud standardsed majad (moodullinn) kallite "eliit" elamutega (disainlinn) ja arhitektuuriline kvaliteet jätab viimasel juhul sageli soovida. Ideaalne vastus sellele olukorrale, mitte ainult Venemaal, vaid ka enamikus teistes riikides, võib olla kvartali suuruse standardiseerimine. See võimaldaks välja töötada mitmekesiste ja kvaliteetsete naabruskondade projektide kataloogi ja rakendada neid uute linnaosade ja linnade ehitamisel. Kvartalite erinevused ja nende vastastikuse paigutuse varieeruvus võimaldaksid saavutada mitmesuguseid hooneid, millest unistavad kogu maailma elurajoonide elanikud, andes neile kõigile soovitud „identiteedi”.
Vaatamata uuenduslikule lähenemisviisile ei saa projektis "Block City" märkamata jätta modernismi üldisi märke: see on soov protsessi (antud juhul disaini, sest kuigi kvaliteetne, kuid kasutatakse standardprojekte), mõningane ükskõiksus konteksti ja arhitekti sotsiaalse vastutuse idee ning võime üle muuta ühiskonnaelu paremaks. Kahtlemata võtab “kvartalilinna” mõiste arvesse kõiki “klassikalise” modernismi nõrkusi, kuid on säilinud selle üldine vaim, mis räägib selle paradigma suurest elujõust.
Aleksei Naroditski fotonäitus „Kuuba. Troopilise sotsialismi arhitektuur”(kuraator Elena Gonzalez) täiendab minevikuekskursioonina Bart Goldhorni ekspositsiooni. Peamine näitusesaal Artplay näitab pärast sotsialistlikku revolutsiooni inimestele loodud hooneid aastatel 1959–1972. Need on staadionid ja avalikud hooned, kuid kõige huvitavamad on elamukomplekside tüübid. Kohe pärast sotsiaalsüsteemi muutumist tegid uued võimud noortele "populaarsetele" režiimidele omase romantilise utoopia vaimus otsuse ehitada vaestele samad luksuslikud majad, kus elasid "rõhujad". Siis ilmusid Havana del Este kortermajad kodanluse luksuslikult kaunistatud häärberite vaimus, kuid sai kiiresti selgeks, et sellise aja- ja rahainvesteeringu abil pole võimalik kõigile abivajajatele eluaset pakkuda. Kuuba arhitektid pöördusid NSV Liidu ja Ameerika Ühendriikide kogemuste poole ning lõid 1960. aastatel Chironi süsteemi - betoonelementide konstruktsioonid.
Brutaalsuse elementidega modernistlik stiil on "Vabaduse saarel" läbi teinud olulised muutused, millele Aleksey Naroditsky juhib meie tähelepanu: siinsete tüüpiliste hoonete näota ja värvusetus on asendatud rikkalike värvide, ootamatute mahtude kombinatsioonidega, julgete formaalsete katsetega ja muidugi tähelepanu kliima iseärasustele. Seega suutis Ladina-Ameerika traditsioon, mis mõjutas suuresti Euroopa stiilide kohalikke näiteid, modernismi joone edukalt ümber töötada, mis näitab meile taas juba proovitud teed arhitektuuriidentiteedi otsimisel - kombinatsiooni parimatest omadustest "globaalne" ja "kohalik".
