Nümf Calypso oli Odüsseuse kõige mõnusam seiklus. Kaval kreeklane elas koos temaga 7 aastat ja ta sünnitas talle seitse poega, kelle hulgas olid müüdi mõnede versioonide kohaselt rom, ladina keel ja Itaalia esimene kuningas Avson. Selle loo versiooni kohaselt oleks roomlased pidanud põlvnema Odüsseusest, ehkki vähem tuntud kui Vergiliuse Aeneid. Nüüd on see nümf tuntud piltlikult öeldes kui turismi ja pikamaareiside patroon - pärast seda, kui Jacques Cousteau andis oma nime laevale, millel ta Atlantist otsis, oli film teekonnast vastavalt "Veealune Odüsseia" ".
Arhitekt Ilya Utkin nimetas oma majaprojekti Pirogovo kuurordi kogu jaoks "Villa Calypso". Autori sõnul tõukasid teda sellele rohkem mälestused Cousteau sukeldumistest kui Odüsseia ise. Olgu see siis nii, et moodsa arhitektuuri jaoks on maja "mütoloogiline" nimi väga haruldane. Tõenäoliselt võib isegi öelda, et pärast modernsuse ja uusklassitsismi aja möödumist hakkasid arhitektid iidsetesse subjektidesse ja nende kangelastesse suhtuma väga külmalt. Nüüd mõtlevad autorid oma hooneid luues erinevatele asjadele: funktsioonile ja ergonoomikale, puhtale vormile ja plastikule, sotsiaalsele vastutusele, ajaloole ja poliitikale või arhitektuuristiilidele. Kuid väga vähesed inimesed pöörduvad kirjanduse, allegooriate ja veelgi enam - müütide poole. Lisaks nimetavad arhitektid oma maju harva, kuid kui see juhtub, valivad nad tagasihoidlikumad ja lihtsamad nimed, vältides seoseid ja vihjeid üldiselt.
Ettevõtluses on vastupidi, mütoloogia väga populaarne, kogu Kreeka ja Ida panteon on "lahti võetud" ettevõtete nimedeks ja jõudnud juba selliste väikeste jumalateni, keda, ehkki iidsetel aegadel austati, ei kujutatud aastal. mis tahes viisil - sellest tulenevad probleemid logodega: nimi on olemas, kuid sobiv pole ühtegi pilti. Mõnikord saavad hooned ka nimesid, kuid kinnisvara nimed on reeglina kleebitud arhitektuurile pakendi siltidena ja ütlevad piltide kohta vähe.
Juhtum Ilja Utkini villaga on täiesti vastupidine ja meie ajale iseloomutu: autor pani “kirjandusliku” nime. Muide, esimest korda enda jaoks - numbrite all "möödusid" kõik Utkini eelmised villad, nagu ka paljud teised. Julgen jagada tunnet, et nime ilmumine pole juhuslik ja peegeldab mingil määral arhitektuurikeele eripära, mille autor sõnastas oma viimase kümnendi maamajade projektides.
Kreeka nümfi "silmapiiril" ilmumine paljastab arhitekti soovi asustada maja lisaks inimestele ka roomlastele nii iseloomulike mütoloogiliste tegelaste või isegi väga kaugete esivanemate vaimudega. Ehitise tõlgendamine skulptuuride abil on aga omane pea kogu ajaloolisele arhitektuurile: kord valvasid maja kiviasukad, kord peeti neid "ainult" kaunistusteks, kuid nad jäid alati nagu vaimud selle lahutamatuks osaks. Inglise lossidest - omanikud vahetuvad, kummitused jäävad. XX sajandi teisel kolmandikul, pärast juugendi korraldatud merineitsi avarust, kivipopulatsioon praktiliselt kadus, asemele tuli "propagandamees" - aeruga naine ja sportlased. Kuid nad eraldusid kõigepealt fassaadidest ja läksid siis lõpuks monumentaalsesse propagandasse, jättes majadele lilli ja kaunistusi.
Niisiis, skulptuuriarmee on laiali, kuid ilmub kangekaelselt Ilya Utkini majadesse. Ta on ainus, kes tegi Levshinskis "tõelisi" atlantlasi. Ta kavandab pidevalt portiküüridel kujusid ja joonistab oma majade jaoks iseseisvalt nümfe - reljeefidega purskkaevusid, mille nimetus juba viitab sellele, et see pole lihtsalt vesi, vaid selles elab allika hing. Tegelikult on isegi kummaline, et 1990ndatel Moskvas avaldunud armastusega modernsuse vastu ei elustatud ühtegi fassaadiskulptuuri. Eklektiliste majade stiliseerimine ja ka nende koopiad ei aidanud kaasa selle levikule - justkui tõmbaks arhitektuuri kohale keeld, mis sarnaneb moslemite traditsiooniga mitte kujutada elusolendeid, vaid ainult taimi. Näib, et Ilya Utkin on ainus, kes kasutab palju fassaadi- ja pargiskulptuure, käsitledes seda arhitektuurikontseptsiooni vajaliku osana ning tõlgendades seda väga isiklikult, omal moel ja mitte klišeelikult, sest selleks, et valada veel üks “kips” pea ", Muidugi saavad kõik. Aga kas tal on hing?
Villa Calypso näib olevat "hing" - iidses mõttes - on. Ta armastab väga vett, seetõttu on kolmandik maasse kaevatud majast muudetud suurte silindriliste võlvidega kaetud basseiniks ja sarnaneb sellest "kultuurkihiga" üle kasvanud iidsete termade tükiga, jättes ainult poolringikujuliste "termiliste" akende tipud, mis on sisse kirjutatud suurte raketiste kontuuridesse. Seega, bassein, mis meie ajahetkel on sagedamini nagu garaaž, maja pooltehniline kinnitus, mugavuse ja mitte arhitektuuri element, omandab siin väga "rooma" ilme, muutudes kujundlikuks ja semantiliseks tuumaks selle peale ehitatud eluruumi …
Võib tunduda, et bassein on sümboolselt seotud müütilise koopaga, kus ookeani kaldal elas iidne nümf, samuti tõelise põhjaveega, mis on Moskva piirkonnas kõikjal lähedal. Nagu oleks see allikas mõne väga iidse jumaluse kaitse all - siin meenutame Parthenoni järel kuulsamat Kreeka templit Erechtheioni, mis seisis merejumala Poseidoni soolaveeallika kohal - klassikalist templit, mis tekkis vanem arhailine pühakoda, mis kasvas välja oma ajaloost ja kajastas seda minu omal moel. Muidugi ei räägi me mingist lähedasest sarnasusest ega kordamisest, vaid pigem teema ühtsusest: Villa Calypso ei kopeeri midagi ega konstrueeri isegi otseselt iidse müüdi loogikat, vaid vihjab pigem alltekst, mille üle on võimalik mõelda, kuid pole vajalik. Kuid vihjet toetavad skulptuurid, mis kujutavad Poseidoneid koos tridentidega loodeterrassil.
Maja ülemine osa koosneb kahest korrusest ja maja otste poole jäävast avarast pööningust, millel on klassikaliste piirjoontega kolmnurksed frontonid, mis on täidetud täiesti kaasaegse, läbipaistva ja geomeetrilise puittalade mustriga, mis muudavad kaldenurka alates keskelt terav kuni servadest õrnalt kaldus. Frontoonide all on "antae" korintose portikosed, milles kaks kolonni ühendavad kahte korrust. Sarnased sambad "toetavad" ka pika lõunaseina keskosa; siin on interkolumniumid klaasiga täidetud - seetõttu „töötavad“sambad nii väljast kui ka seest, muutudes tähelepanuväärseks osaks piduliku saali ruumist, millest kolmandik kolonnidega külgnevalt tehakse üheosaliseks, topeltkõrgeks - ja ülejäänu läheb rõduna välja sammaste poole. Villa plaan on lihtne ja rangelt sümmeetriline - keskse südamikuga külgnevad kaks identsete piirjoonte osa, mis on kokku tõmmatud pikiteljele, mis kulgeb läbi terve maja ühest otsapordist teise. See on rööptahuka maja väga klassikaline paigutus, mis on jagatud kolmeks peamiseks osaks, mis on üksteisega hierarhiliselt seotud, see ulatub vähemalt Itaalia renessansiaegsetesse paleedesse ja Palladian villadesse ning see on peamine omadus, mis lisaks umbes 2000 ruutmeetri suurusele hiiglaslikule alale, ei võimalda meil kahelda, et meie ees on täpselt palee, väga luksuslik ehitis ja seetõttu pole ka looduses mingisugust rahulikkust isegi jäikus, mis kajastab oluliselt kirjanduslikke ja mütoloogilisi assotsiatsioone, koos selle pealkirjaga omase vihjega haridusele.
Selle palee funktsioon on aga puhkemaja. Võib-olla on selle lähim analoogia tähenduses Rooma maavilla pealinna lähedal. Pole täpselt teada, kuidas need villad välja nägid, arhitektid on selle üle imestanud juba viissada aastat - ja autor näib pakkuvat omapoolset versiooni sellise hoone tõlgendamisest - pidulik, kuid meeldiv ja mõõdukalt “metsik””.
Klassitsistliku paradigma raames laseb ta looduse siia sisse nii palju kui võimalik. Esiteks on villa-palee väliskontuur paigutatud nii, et saada võimalikult palju rõdusid ja terrasse - need moodustuvad tänu "kaubamärgiga" autori portreedele ja ilmuvad väljaulatuvate osade pikkadele fassaadidele, kus seinad taganema, alumises osas valguse laskmiseks basseini maa-alusse ruumi ja ülaosas - muutudes rõdudeks. Maja kõrval on selliseid rekordeid rekordiliselt palju - võib isegi öelda, et „peamiste” seinte joone ja sisehoovi ruumi vahel on mingi „õhk” või, õigemini öeldes, ruumiline „padi”,”On loodud maja ja looduse koostoime piirkond. Lisaks muudetakse enamik servast taanduvaid seinu akendeks ja on läbipaistvad, mis tugevdab teemat, lastes seeläbi maastikku - ja see on väga ilus maastik.
Loomulikku teemat toetab lisaks autori poolt armastatud maalähedase pinna aktiivne kasutamine, mis oli Rooma ajast omandatud kareda müüritise jäljendamiseks, sobides ennekõike maamajadesse, kus toimub “vita rustica”, elu looduses - terved majad on kaetud pikkade roostetatud hoonete ribadega 1 korruse kõrgusele, pealegi on need keskele lähemal lamedad ja mööda servi - otstes ja ridaelamul muutub pind karedaks, viidates sellele kaugus tingimuslikust keskmisest "südamikust".
Saadud maja ei saa aga täielikult pidada ei Rooma villa rekonstrueerimiseks ega isegi vene või inglise palladismi järjekordseks parafraasiks - ehkki selle kõige tunnuseid võib soovi korral leida. Samas on siit lihtne leida ka autori kasutatavaid 20. sajandi alguse uusklassikalise kogemuse osakesi - näiteks kahekorruselise vitraažakna sisse süvistatud sambad või isegi modernismi kuulsad katsed, nagu F. Wrighti "maja juga kohal". Maja-palee peamine eripära seisneb ilmselt selles, et kõik need kahe ja poole aastatuhande levinud erineva raskusastmega katsed on üsna orgaaniliselt integreeritud väga individuaalse autorikeele sõnavarasse., mille Ilya Utkin on välja töötanud viimase viie või kuue aasta jooksul. Sellel on oma kergesti äratuntavad tunnused ja samal ajal on sellel ka mõni ühine eesmärk, mis tõenäoliselt ei piirdu ainult formaalsete omadustega. Villa Calypso poole vaadates võib arvata, et selle keele tähendus peitub vähemalt osaliselt autori otsimisel Rooma impeeriumi aegsete maavillade arhitektuuripiltidest, mis moodsa kunstiteadlaste jaoks on omamoodi "plastist tundmatu". Pealegi on see ülesannet - viidates allikatele - klassitsismide ajaloos juba mitu korda lahendatud, kuid iga kord omal moel ja nüüd on selliste katsete ajalugu kogunenud üsna pikk, alates renessansist kuni uusklassitsismini. järjepidev süvenemine ajalukku ja allikate vananemine.
Kuid ülesande kiireloomulisus ei möödu, vaid vastupidi, sellel on naasmise eripära, iga kord uue kogemuse loomine ja sageli - nagu antud juhul - klassikute väga isiklik tõlgendus. Mulle tundub, et siin on igavese kuldajastu otsimise tee järgmine - arhitekt eraldab kõikidest talle teadaolevatest renessanssidest ja klassitsismidest ning mitte ainult neist, jooned ja jooned, mis võiksid vastama soovitud pildile, ja kogub need millekski omaette, väga isiklikuks, individuaalselt tähendusrikkaks. Calypso puhul läksid otsingud ilmselt mõnes mõttes isegi kõige arhailisemast prototüübist kaugemale, jõudes Odüsseia joonel lähedale antiiksete roomlaste mütoloogiliste esivanematega.
