72 tundi pidu
9. – 11. Juunini 2018 toimus Vyksa linnas Venemaa üks eredamaid ja populaarsemaid linnakultuuri festivale Art-Ovrag, mida korraldasid United Metallurgical Company, JSC OMK ja OMK-osalusel tegutsev heategevusfond. Korraldajad väidavad, et see on suurim omataoline festival väljaspool Moskvat ja sellele ei saa vastu vaielda. Kolme päeva jooksul ootas Vyksa linna elanikke ja külalisi kümme toimumiskohta, kus avanes ühel moel rikkalik programm paljudest kultuuri-, haridus- ja spordiüritustest, samuti esitati uusi etendusi, installatsioone ja kujundusobjekte. või mõni muu, vastates festivali peavarahoidja Anton Kotšurkini seatud märgusõnale "Kasulik kunst". Paradoksaalne fraas sundis kunstnikke, arhitekte ja disainereid otsima lahendusi, mis lisaks ilule ja tähendusele on kasulikud ka linnale ja selle elanikele. Ja nad said selle ülesandega hakkama.
Füüsiliselt oli võimatu leida igalt poolt aega ja näha kõike, mis keskväljakul, linnaparkides ja sisehoovides, muldkehadel ja Metallurgiakombinaadi poodides oli ette valmistatud, loodud ja esitletud, kuid igaüks leidis ise selle koha ja need üritused, mis olid kõige huvitavamad, jätmata kasutamata võimalust tutvuda millegi uue ja ebatavalisega.
Igale maitsele ja värvile …
Festivali programmi ja ideoloogia töötavad välja kutsutud kuraatorid, kelle ametiaeg on kolm aastat, nii et iga meeskond saaks realiseerida kõik oma ettevõtmised ja seejärel valitsuse ohjad veelgi üle kanda. Nüüd on festivali eesotsas festivali kuraatori Anton Kotšurkini ja produtsendi Yulia Bychkova, tuntud kui Archstoyanie festivali kuraatorite, ning ka mitme territooriumi ruumilise arengu kontseptsiooni autor tandem. Viimane on eriti oluline Art-Ovragi jaoks, keskendudes loomingulisele ümbermõtestamisele ja postsovetliku linna probleemide lahendamisele. Festivali temaatilise ja tüpoloogilise valiku laiendamiseks kaasati kuraatorite meeskonda veel mitu eksperti.
Festivali teatriprogrammi kuraator oli kuulus vene lavastaja, "Kuldse maski" laureaat Juri Muravitsky, tänu kellele ilmus kavas silmapaistev kunstisündmus - teatrietendus "Kirg Martini jaoks", mille lavastasid lavastaja ja lavastaja. koreograaf Anna Abalikhina Vyksa metallurgiatehase ajaloolise avatud koldetöökoja ruumis ja pühendatud selle kevadel selle sulgemisele. Esinemisi oli ainult kolm, üks iga festivalipäeva jaoks, kuid pole kahtlust, et selle muusika, laulu, tantsu ja retsitatiivi sümbioosile rajatud ning julmale ja teatrivastasele keskkonnale vastanduva ekstravagantse mõistmine ja hindamine pole kahtlust. jätkub veel pikka aega … Kõik, kes on etendusel käinud, ei suuda tajuda tööstuslikku ümbrust nagu varem ning iga kord kuuleb masinate ja konveierite müristamises hämmastavat muusikat, mille on komponeerinud helilooja Aleksei Sysojev. Lavastuses osalesid vabrikutöölised, vabatahtlikud ja kohaliku muusikakooli õpilased. Nagu Juri Muravitsky pressikonverentsil ütles, "on selle etenduse ebatavalisus see, et seda tehakse siin ja umbes siin".
Festivali spordiprogrammi kuraatoriks sai Aleksander Zavozhin. See kohalike elanike seas traditsiooniliselt populaarne sektsioon annab kõigile võimaluse tutvuda ja proovida end uutel spordialadel nagu treening, parkuur, rula ja jalgpalli vabastiil. Sel aastal täiendas avatud tundide ja võistluste programmi linnapargis uue spordirajatise "Skate Wave" esitlus, mille lõi koos Vyksa UG rühmaga kuulus uisutaja Timofey Lyubshin.
Pärast eelmise aasta festivali püsivaks muutunud haridusprogrammi juhendab Maria Mkrtševa. Selle ümber on loodud kogukond, mis osaleb aktiivselt nii harivatel üritustel kui ka teistes "Art-Ovraga" linnaprojektides.
Kaasaegse kunsti programmi eest vastutas Alisa Bagdonaite, kes juhendab ka alates eelmisest aastast Vyksa linnas alaliselt tegutsevat Vyksa õhukunsti residentsit, kus toimus osa kunstiprogrammist, nimelt: ühe elaniku isikunäitus - Ustina Jakovleva ning õhtul näitasid nad Dmitri Bulnygini video- ja heliinstallatsiooni "Change". Teine osa programmist toimus VSW ajaloomuuseumis, kus avati multimeedianäitus “Igapäevased muutused”, toimusid selle kuraatori Natalia Fursi loengud ning kohtumised selles osalevate meediakunstnike Elena Nikonole, Dmitri Morozovi ja Ildar Jakuboviga.
Kuid "Kaasaegse kunsti" programmi kõige silmatorkavam sündmus osutus metsapargis "Posadka" juhuslike pilkude eest varjatuks ning nautida said vaid kõige innukamad teadjad ja isegi kohalikud elanikud, kes mööda parki kahel rajal ringi jalutasid. Timofei Radi (T -Radya) provokatiivne ja samas melanhoolne teos, kes tegi ettepaneku tohutu helendava pealkirja abil päästa linna üheks kriminaalsemaks kohaks peetava maandumise maine. Metallist restidele kõrgete mändide vahele paigaldatud "SEE EI OLE UNISTUS". Ja iga parki läbiva juhusliku reisija jaoks säravad need vähesed sõnad nüüd nagu "juhtstaarid".
Teine kunstiprojekt esitas teistsuguse, demokraatlikuma ja ühendavama idee. Prantsuse arhitekti ja lavakujundaja Laurence Falzoni ning kuraatori Bertrand Gosselini meeskonna kujundatud ja realiseeritud "ZASTOL'ye" on 100-meetrine laud, mis ulatub diagonaalselt üle Metallurgide väljaku. Tabeli kui ühendamise ja ühise keele leidmise vahendi lihtne ja arusaadav metafoor naudib pidevat edu ja on enne Art-Ovragi seda juba Euroopa linnadele näidatud. Vyksa jagas projektiga oma firmarooga - okroshka kiluga, mida serveeriti tohutu laua taga.
Paralleelset programmi juhendas kaasaegne kunstnik Vladimir Seleznev, tänu kellele jõudis Art-Ovragi kunstilise tegevuse sfääri autohäälestus, sepistamine, filmide vaatamine ja värskes õhus asuv disko. Paralleelprogramm hõlmas juba mainitud uisuväljaku avamist ning Vyksa elaniku Natalia Guseva välja mõeldud ja sel kevadel toimunud võistlusel valitud kunstiobjekti "Ball" esitlust.
Art-Ravine 2018 üks sümboleid on ansambel, mis koosneb kahest peatusest kesklinnas: rühm erkpunastest terastorudest keevitatud konstruktsioone. Esialgu ebaselged, mööda minnes, murduvad nad tohututeks tähtedeks ja moodustavad teatud nurga all sõnad "ART" ja "OVRAG". Büroo projekt "Druzhba" valiti tulemuste põhjal
avatud rahvusvaheline võistlus. Peatused on varustatud USB-pordidega telefonide laadimiseks, lisaks on "sõbralikud" arhitektid kavandisse pannud laevadel kasutatavate "läbirääkimistorude" põhimõttel otsesuhtluse süsteemi - seda saavad reisijad kasutada oodates buss.
Peatuste avamise ja kõigi festivali põhisündmuste tutvustamisega kaasnesid teatrietendused Spam-teatri kunstnike esituses, kelle helge, kohaliku kunstniku visandite järgi kaubamärgiga buss rändas. ümber linna.
Peatuste autorid, Druzhba büroo arhitektid, on tuntud peamiselt mänguväljakute ja puhkealade uute formaatide leiutajatena - Vyksa varustasid nad multifunktsionaalse ruumi ka Pirogova tänava 6 sisehoovis. Mänguväljakuks võib seda nimetada üsna esialgselt: kaks aastat tagasi alustas Druzhba koos kunstnik Roman Ermakovi ja linnaaktivistidega ühingu Linna Lastele ja Laste Arhitektuuriklubi Rõdul hobuste osalusel projekti, et uurida sisehoov spordikooli ja laste kunstikooli vahel. Suurema osa ruumist hõivas parkla. Selle asemel, et teha oma projekt ja seda realiseerida, muutes elanikud „ootamatuks kingituseks“, otsustasid „Druzhba“arhitektid mitte kehtestada inimestele mittevajalikke lahendusi, kutsudes esile negatiivse reaktsiooni. Nad laenasid oma lastega arendustegevuse metoodikat - need võimaldasid elanikel iseseisvalt otsustada, mida nad saidil näha tahavad. See ei tähenda, et protsess oleks lihtne. Druzhba büroo ühe partneri Bella Filatova sõnul pidid nad ületama kohalike elanike tõsise vastupanu ja skepsise, kes ei oodanud "arhitektuurireisijate esinejatelt" imesid ega soovinud üldse mingeid muudatusi. Pärast mitmeid keerdkäike arendati projekt välja ja viidi ellu enamasti Art-Ovragi festivali jaoks. Avamisele tulnud elanikud tunnistasid arhitektidele rõõmsalt, et tunnevad ehitatud objektides ära oma kõige esimesed ideed ja visandid töötubadest. Nüüd peavad elanikud saidile nime valima - valikute kogumine algas avamise ajal.
Pirogovi tänava sisehoovi kontseptsioon viidi ellu projekti "Tee ise tee" raames. Projekti eesmärk on arendada linnakogukonda ja kaasata elanikke keskkonna kvalitatiivsesse ümberkujundamisse. Nüüd on projekti juhendaja Svjat Murunov, ta juhib Vyksa poolteist aastat tagasi alanud terviklikku uurimisprogrammi "Rakenduslike linnauuringute töökoda". See hõlmab mitut etappi: olukorra analüüs Vyksa sisehoovidega, elanikkonna uuringud, aktiivsete ja võimekate kogukondade väljaselgitamine, töötubade korraldamine ideede kogumiseks ja uute multifunktsionaalsete sisehoovipindade kontseptsioonide loomiseks, mida nimetatakse kunstihoovideks. Projektide kohaselt ja vastavalt kohalike kogukondade soovile on juba rekonstrueeritud ja varustatud viis sisehoovi. "Art-Ovragi" alguseks avati uued mänguväljakud puhkuseks ja sportimiseks.
Külm kuum
Linnapargis asuva kuristiku järgi, kus kaheksa aastat tagasi peeti esimene festival motoga "Tänavakunst narkootikumide asemel", on "Art-Ovrag" palju muutunud mitte ainult mastaabis, kestuses ja osalejate arvus, vaid ka formaadis.ja mis kõige tähtsam - selle käitumise eesmärgid. Muutused on võib-olla kõige väärtuslikum analüüsikunst linnakunstifestivalide fenomenile Venemaal üldiselt ja eriti Art-Ovraga.
Festivali üks initsiaatoritest, selle hing ja kogu protsessi mootor, OMK-Uchastiye fondi hoolekogu esimees Irina Sedykh ütles pressikonverentsil, et festival on kaheksa aastaga läbinud pika tee. Kõik sai alguse linnapuhkusest, mis võis noorte tähelepanu narkootikumidelt eemale juhtida ja anda neile uued vormid energia, sealhulgas loovuse väljaviskamiseks. Peamine linnakujundusettevõte, mis pakub linnaelanikele tööd, mõistes oma kohust - mida tunnistame Venemaal juba nii sageli - otsustas muutuda sotsiaalselt vastutustundlikuks ja parandada kunsti abil kodanike elu. sotsiaal-kultuurilised tavad. Tänu Irina Sedykhi initsiatiivile ja visadusele sai selle hea kavatsuse tulemuseks festivalimaraton. Iga festival on katse järgmine etapp, mille tulemusi ei saa ennustada ja neid saab hinnata alles pärast rakendamist. See on nagu lapse mängus "külm ja kuum" - peate käima õiget teed pidi ja määrama need lahendused, mis on tõhusad, aitavad tegelikult inimesi, parandavad nende elu, toovad keskkonda midagi tõeliselt tähenduslikku, muudavad enesekindlust. linlaste ettekujutus ja pöörake need pealtvaatajate hulgast, kes nad isegi etendusele pileteid ei ostnud, linnas toimuvate evolutsiooniprotsesside aktiivsete osalejateni.
"Piima" sisse …
Kui analüüsida festivalide ajalugu ja eriti festivalide vahelisi Vyksa sündmusi, saate aru, millised lahendused töötavad ja millised mitte, millised tavad tabavad härjasilma ja millised lähevad pigem piima.
Esiteks ei kavandata Vyksa elanike igapäevaellu kolme festivalipäeva kui ühekordse tegevuse mõju kogu sündmuste säraga. Linlaste jaoks on nendest päevadest kujunemas midagi sellist nagu "üleujutus", mis langeb Vyksa peale ja lahkub, jättes kunstiobjektidena "pärandi", mille tähendust oli neil raske mõista. Tulemuseks on graffiti ja kunstiobjektid, mida hävitavad nii vandaalid kui ka lihtsalt fassaadide renoveerimise käigus, sealhulgas ainulaadsed, millel oli Vene kaasaegse kunsti jaoks absoluutne väärtus.
Samuti ei läbi “soovimatud kingitused” sotsiaalset kontrolli - näiliselt tõesti vajalikud esemed, kuid loodud ilma osaluseta ja vähemalt kohalike elanikega nõu pidamata. Nii et üks hiljuti rekonstrueeritud sisehoovikompleksidest on hüljatud. Lapsed ja täiskasvanud jätkasid vana, ehkki tüüpilise, kuid "põlise" mänguväljaku kasutamist kõrval. "Uustulnukate" õppetunnid põhjustavad tagasilükkamist. Sarnast reaktsiooni võib näha kohalikult juhtkonnalt, kes festivali ülemaailmselt toetab. Pressikonverentsil "Art-Ovraga" esines Vyksa linnaosa administratsiooni juht Vladimir Kochetkov, linnapea kabinet osaleb paljude festivalialgatuste elluviimises. Kuid keskastmejuhid eelistavad olla neutraalsed. Nii näiteks ei puutunud kunstikooli juhtkond, mille kõrval Druzhba koos elanikega loomingulise platvormi lõi, algatusrühmaga kokku puutunud ega osalenud projektis. Paljude linnaosakondade juhtide jaoks taandub kõik vestlused mugavast ja linnakeskkonnast ikkagi üheaastaste lillepeenarde, näiteks linnapargi uue "Arboretum" ja "lõbusate" aiaskulptuuride paigutamise väljakutele a la "Muinasjuttude kanjon" Moskva Manezhnaya väljakutel. Tuttavate formaatide inertsust ei saa alahinnata. Ilma pideva välise mõjutuseta - uute lahenduste esitamine, üleskutsed koostööle ja linnakogukonna taotlus - hääbub või mandub igasugune algatus.
Härjasilm "…
Art-Ovrag on ainulaadne festival peamiselt seetõttu, et see areneb, mis tähendab, et see on elujõuline. Ja see on korraldajate, kutsutud kuraatorite initsiaatorite, teenus. Kõiki probleemseid episoode ja kõiki meetodeid, mis pole nende tõhusust kinnitanud (mõned neist oleme ülal loetletud), analüüsitakse ja vaadatakse üle. Seetõttu kohandatakse festivali kontseptsiooni ja igal aastal ilmub sellesse uusi elemente. Huvitav on see, et festivaliteemade ja -vormingute üldine transformatsioonivektor langeb kokku kogu Venemaa üldise suundumusega linnaruumi arengule ja aktiivsete kogukondade loomisele.
Kolmepäevase "uputuse" asemel hakkasid töötama terviklikud aastaringsed programmid ja asutused, mille eesmärk oli populariseerida kaasaegset kunsti ja linnapraktikaid, kujundada konstruktiivset dialoogi kodanikega, kaasata neid ideoloogia väljatöötamisse ja seada järgmisele eesmärke. festival. Sellest rääkisid pressikonverentsil ja teistel festivaliüritustel Irina Sedykh ja Yulia Bychkova. Eelmisel aastal hakkas Vyksa linnas tööle Art Residence, milles osalemise eelduseks on töö tulemuste tutvustamine kohalikele elanikele loengu või näituse vormis. Festivali korraldajad kavatsevad luua kohaliku kunstiasutuse - haridusasutuse, kus andekad Vyksa elanikud saavad proovida ennast erinevates tänavakunstižanrites ja mujalgi. Lisaks on kavas käivitada kirjastamisprogramm, mille esimeseks projektiks on Vene tänavakunsti entsüklopeedia, mis põhineb Vyksa linnas juba kogutud grafiti- ja seinamaalingute kogumikul.
Käivitati programm „Mobiilne töökoda“, mille raames uurib Svjatoslav Murunov koos Vyksa elanike ja kutsutud ekspertidega (kultuurieksperdid ja insenerid) uusi multifunktsionaalseid elamuhoove. Samuti analüüsitakse saadud kogemusi ja kasutatakse sisehooviruumide arendamise metoodilise juhendi koostamiseks, mis lisatakse kirjastamisprogrammi "Art-Ovraga".
Pärast kogemusi Misha Mosti hiiglasliku maaliga metallurgiatehase seinal, mille võistlusel valis "kogu maailm", võistlevad tehase töötajad nüüd entusiastlikult oma toodete tulemustes õiguse eest oma töökoda kaunistada järgmise graffitiga.
Taas on võistlustulemuste järgi valitud ja ehitatud parved, mis pakuvad nüüd kõiki linlasi ja on ülemise tiigi puhkajate seas väga populaarsed, kuna originaalne (selliseid on Vyksal ainult) ujuvvahend.
Linn saab kasu festivalil katsetatud meetoditest ja selle tohutust PR-efektist. Tänapäeval pole Vyksa Muromi metsades eksinud linn, vaid Venemaa suurima piirkondliku kunstifestivali koht. Turistivoog suureneb iga aastaga. 2015. aastal oli see 22 tuhat ja 2017. aastal - kohalikke vaatamisväärsusi tuli siia vaatama juba 50 tuhat inimest: ja mitte ainult „Art-Ovragi“pärand kunstiobjektide ja kunstihoovide näol, vaid mida nüüd saab läbida otsingu, aga ka kõige olulisema vaatamisväärsuse - metallurgiatehase, mille jaoks on juba välja töötatud 4 ekskursioonimarsruuti, mis võimaldab teil tutvuda selle ainulaadse jõhkra saatjaskonnaga ja kuulsa "Šuhhovi torniga".
Ükssarvikust kunstiobjektist (autor Gabor Miklos Szoke (Ungari), loodud 2013. aastal) on saanud peaaegu linna ametlik sümbol. Just tema figureeris sel aastal Metallurgide väljakul näitusel "Minu Vyksa" enamikus lastejoonistustes.
Linna ja festivali Art-Ovrag kuulsus aitab lisaks festivalile meelitada investoreid ja sponsoreid erinevateks linnapüüdlusteks.
Tiheda ekspertide meeskonna töö ja festivali ajal linnapiirkondade arendamisel kogutud kogemuste tulemuseks oli projekt "Luigeparadiisi kultuuri- ja puhkepargi parenduse moodustamine Ülemise tiigi muldkehalt. aasta Batashevskie tiikide kaskaadist ", mis võitis ülevenemaalise väikelinnades ja ajaloolistes asulates mugava linnakeskkonna projektide konkursi nominatsioonis" 50–100 tuhande elanikuga väikelinnad ". See võit, mis sai teatavaks festivali Art-Ovrag eelõhtul, otsustades linna ja piirkondlike omavalitsuste reaktsiooni põhjal, sealhulgas Nižni Novgorodi oblasti presidendi kohusetäitja Gleb Nikitini kõne Art-Ovrag 2018 avamisel festivalist sai märkimisväärne ja tõeliselt inspireeriv saavutus. Festivali meeskond näitas, kuidas kaheksa aasta jooksul kulutatud jõupingutused muudetakse suuremahulisteks programmideks linna muutmiseks.
Raske on ette kujutada, et kuraatorite iga kolme aasta tagant rotatsiooni põhimõtte kohaselt on praegusel meeskonnal töötada veel vaid üks aasta. Nende juba ette nähtud alus eelmise kuraatorite meeskonna põhimõtete ja ideede väljatöötamiseks on kavandatud veel vähemalt viieks aastaks süsteemseks rakendamiseks. Nende peatamine ja meeskonna vahetamine tähendab linna hukkumist uuele "vahetuste vahetamise" perioodile ja mitme aasta kaotusele uue kontseptsiooni väljatöötamiseks ja katsetamiseks. Järgmiste kuraatorite kohta on veel vähemalt aasta aega otsus tehtud. Ja oleks tore, kui festival korrigeeriks uuesti oma formaati ja annaks praegusele meeskonnale paari järgneva aasta jooksul edumaa kõigi kavandatute elluviimiseks.
Mida päästab ilu?
Lisaks üsna positiivsetele muljetele festivalist Art-Ovrag ja selle meeskonna tegemistest oli ebamäärasest ärevustundest raske lahti saada. Tundub, nagu mööduks mööda tänavat inimene, kes tundus tuttav, kuid on võimatu meenutada, kes ta on, ja see ei anna puhkust.
Niisiis, Vyksa linnas, pidulikus saginas ja festivaliürituste põnevuses, ei jätnud kunagi midagi tuttavat, mis peitub kogu festivali kontseptsiooni keskmes ja mille eesmärk on muuta ja parandada konkreetse linna elu koos kunstnike ja nende loodud teoste abiga. Ja alles installatsiooni "See pole unistus" avamisel tuli arusaam: Vyksa linnas toimuv on puhas eksperiment ilu abil maailma päästmiseks. See on sama tsitaat Dostojevski teosest "Idioot", mille sarnaselt lipukirjaga tõstis ja kandis Vene intelligents läbi 19., 20. ja nüüd 21. sajandi. See unistus valgustumise ja õilistamise kaudu toimuvast muundumisest, mis on juba korduvalt murtud unenägude suhtes ükskõiksele reaalsusele. Ja kõige sagedamini murdus see ainult seetõttu, et need, keda ilu "päästis", ei tahtnud kategooriliselt üldse ei päästetud ega päästetud just selle ilu poolt, mida neile pakuti.
Piisas, kui järgmisel päeval pärast installatsiooni "SEE EI OLE UNISTUS" avamist oli näha - kõige ilusam, peenem ja kergem teos, kuidas aborigeenid lihtsalt "lõbu pärast" entusiastlikult kirju kive viskavad, et kontrollida, kas see on võimalik visata kivi läbi o-tähe rõnga, et mõista, kui pikk ja okkaline tee seisab festivali korraldajate ees, keda ei saa nimetada unistajateks, ja ennekõike neile, kes Vyksa elamine ja töötamine näevad ja kuulevad erinevaid asju, sealhulgas ka neid, mis pole positiivsed ega ole optimistlikud. Nad on teinud pika tee, kuid ees ootab veel palju tööd. Loodan, et nad ei heida meelt ega anna alla. Las need õnnestuvad, olgu vähemalt siin "ilu päästab maailma".
