Minu veendumus, et hooned on üsna kasulikud, nagu plekkpurk mõne funktsiooni jaoks, pole aastate jooksul nõrgenenud, vaid isegi tugevnenud. Enamik esemeid jääb funktsiooni jaoks kestaks ja sarnaselt kestaga on neil oma elutsükkel, sealhulgas kulumine. Ja kuna ehitised on omamoodi pakendid, mis piiravad era- ja avalikku ruumi, levitavad nad oma mõju automaatselt väljapoole ja sissepoole. Seega on objektid, mis võrdsustavad sisemise ja välise potentsiaali, omamoodi arhitektuuri ideaal.
Seetõttu arvan, et mida väiksem on hoone hoones, seda parem see on, st mida rohkem see keskkonnas lahustub, seda atraktiivsem on see linnaelaniku või muu inimese jaoks, kes seda hoonet ei kasuta tema igapäevaelu.
Lisaks usun, et linnaellu kuuluvad hooned võivad oma sisemise funktsionaalsuse poolest olla vähem mugavad, kuid teisest küljest on need atraktiivsemad iga linlase jaoks. Selles on vastuolu ja arhitekt peaks reguleerima muude utilitaristlike ülesannete kõrval.
Arvestades oma kogemusi selle nurga alt, suudan meenutada mitmeid objekte, mis mingil määral vastavad sellele kriteeriumile: nad suhtlevad inimesega. Ja sellest selgub, et võib-olla on emotsionaalne pool arhitektuuris isiklikus tajus olulisem kui tühjad arutelud selle abstraktsete komponentide üle. Seetõttu kõlab minu põhjenduste kohandatud teema järgmiselt:
Kogemusarhitektuur
Melnikovi maja
Konstantin Melnikovi enda maja Moskvas. 1927–1929.
Esimene reis nõukogude aega. Tasub mainida kronoloogiat. Nõukogude ajal oli eramaja Moskva kesklinnas paradoks. Täna pole see enam üllatav, kuid eile oli see fantastiline. Selle maja ehitamine on odav, isegi tänapäevaste standardite järgi uuenduslik. Müürisse kaootiliselt tõmmatud ja seda mitte nõrgendav põrandamembraanide raketisüsteem, akendeta liistudeta aknad - see kõik ja muidugi moodne välimus ja kompositsioonilahendus isegi tänapäeval: see on juba suprematismist. Kuigi Melnikovi geenius on selle koordinaatides, ütleksin ma, et väljaspool stiilipiiri.
Krivoarbatsky rada külastasid sel ajal haruldased külalised - Vene avangardi austajad, ja see oli ka uudishimulik: tollel Nõukogude, juba unustatud ajal oli reisimiseks kättesaadavas ruumis näha maailma tähtsusega meistriteost. Ma arvan, et see pole oma aktuaalsust tänapäeval kaotanud.
Dali teatrimuuseum
Figueres. Idee - Salvador Dali, projekt - arhitekt Emilio Perez-Pignero. 1974.
Järgmine šokk, mille kogesin, kui nägin Figueres Dalí muuseumi. Ma arvan, et stsenaariumi järgi loodud arhitektuur on tuleviku asi, miski on segatud kino ja teatriga. Arhitekt peab olema eriefektide meister, ruumiline žonglöör ja omal moel ka tema teose dramaatilises stsenaariumis toimuva tegevuse Eisenstein - olgu see linn või selle fragment. Ta peab mõtlema avalikustamise ja ümberpaigutamise mõjudele, psühholoogilise mõju dünaamikale ja jõule, proovima kasutada talle kättesaadavaid vahendeid, et luua teater inimese ja ruumi, teiste inimeste ja aja mõjust. See on osaliselt, ehkki pisut primitiivsel kujul Dali muuseum.
Sachsenhausen
Koonduslaager Berliini lähedal Oranienburgis. SS-arhitekt Bernhard Kuiper. 1936.
Laagri kolmnurk on lihtne ja sirgjooneline. Selle teinud arhitekt tegi kindlasti oma tööd hästi. Suurepärane nähtavus, komandandi kabinet õiges kohas, tornid on paigutatud vajaduse korral. Kingade proovirada moodustab paraadplatsi. Keegi pidi selle ruumi korraldama.
Korrektne ja ilus kujundus lõppes lõpuks ebainimliku kasutamise ja ebainimliku sisuga. Lähedal on Bauhausi põhimõtete kohaselt korrapärastes ridades "Dead's Head" jaoskonna elamud ja kasarmud.
Ja nüüd tekib dilemma. Võite asjatundlikult korraldada ebainimlikke protsesse või võite asjatundmatult ja mõtlematult tegeleda õigete ja heade asjade kujundamisega. Mis on veel hullem, hea moondamine või kohutava ilusa tegemine? Selle protsessi moraalne külg, elukutse eetika ja erialased huvid astusid siin ebaproduktiivsesse suhtlusse ja see jättis minu peas umbes 10-punktilise emotsionaalse tõusu. Lisaks sakslastele omane puhtus, pedantsus ja ehituse kvaliteet on alati vajalik asi, kui nõukogude maa laagritest ja vanglatest lahku minna.
Hongkong
Hongkongi saare ülemine vaatepunkt, kust avaneb vaade Victoria sadamale ja Kowlooni poolsaarele, on minu arvates parim looduslik ja ruumiline kompositsioon, mis on loodud inimeste aktiivsel osalusel. Kõrghooned, mis on hajutatud allapoole ja raamivad lahte, aktiivne liikumine lahes ja suurlinna vara - sulam, mis ühendas looduse, tehismaastiku, vee, õhu ja maa elemendid.
"Victoria" Permis
Haldusruumidega elamukompleks. Arhitektid "A-B stuudio". 2009–2011.
Kompositsioon, ruumiline paigutus, osade osakaal. Raske ülesanne on stylobate, milles asuvad kontoriruumid, keskel - side ja parkimine. Kaldus nurkadega torn vaatega Sibirskaya tänavale. Poodiumil eraldi hooviala.
Vladislav Novinsky sündis Bankovskis, kasvas üles Banny Lane'is Sverdlovski linnas, praeguses Jekaterinburgis. 80-ndate lõpus lõpetas ta SverdArkhI (Sverdlovski Arhitektuuri Instituut). Töötas Permi Grazhdanproektis. 90ndatel tegeles ta ettevõtlusega.
2000. aastatel oli ta A + disaini töökoja direktor. Osales väljaandes ja kirjutas tekste ajakirjale "Projekt Prikamye", kirjutas ka teistele väljaannetele. Osalenud paljudel arhitektuurivõistlustel.
Paralleelne elu - 2. dan Shotokani karate.
