17. veebruaril teatasid Moskva kaare korraldajad 2009. aasta näituseprogrammist. Kuulus arhitektuurinäitus, mis on populaarne professionaalide seas ja mitte ainult, on viimastel aastatel oma vormingut aktiivselt muutnud - üle-eelmisel aastal sai sellest festival ja varem muutus see biennaaliks. Kuna biennaal peaks toimuma üks kord kahe aasta jooksul, isegi selle avamisel, ütlesid korraldajad, et vaheldumisest allesjäänud näitused on pühendatud noorte arhitektuurile. Nüüd on see idee lõpuks kuju saanud ja uus formaat on ajakirjanikele teada antud - biennaal vaheldub tulevikule - algajatele arhitektidele pühendatud "Järgmise programmiga". Kes on kutsutud osalema kõigepealt kvalifikatsioonivõistlusel (esitage taotlused enne 17. märtsi - kiirustage) ja seejärel - konkursi võitjate juurde - Arch Moscow Next'is. Vahelduvad "täiskasvanute" ja "noorte" näitused - mis pole uus, hiljuti on Moskva Arhitektide Liit teinud sama, vaheldumisi "Kuldlõige" ja "Perspektiiv".
Kõneldes on kõik Moskva Archi viimase kolme aasta jooksul laienenud ümberkujundamised seotud Bart Goldhorni (erialase väljaande Project Russia asutaja) tegevusega - talle kuulub 2007. aasta festivali programm, ta oli ka esimese Moskva arhitektuuribiennaali kuraator. Sel aastal jäi kuraatoriks ka Goldhorn, kuid temaga liitusid kaks asjatundjat - tuntud ja traditsiooniliselt Moskva archis aktiivselt osalevad arhitektid ja disainerid Vladislav Savinkin ja Vladimir Kuzmin. Muide, 2006. aastal olid nad näituse (siis veel festivali veel) kuraatorid ja pakkusid välja teema "Tähed". Nüüd on nad sõnastanud teema "Järgmine".
Näituse mittekaubanduslik osa põhineb peamiselt viimase kümne aasta lõpetajate töödel. Peamine intriig tõotab olla konkurss "Uued nimed", kuhu võetakse vastu nende töid, kes on lõpetanud Moskva Arhitektuuri Instituudi enne 2006. aastat ja mitte vanemad kui 33 aastat (taotlusi võetakse vastu 17. märtsini). 24 parimat autorit - kelle valib konkursi žürii - eksponeeritakse ARCH Moskvas ja need asendavad traditsioonilist Archi kataloogi. Kandidaate saab avaldada ka ajakirja Project Russia eriväljaandes, kuid peamine on see, et nad võistlevad arhitektuurilisel “turniiril” uue Avangardi auhinna nimel, mida rahastab Vene Avangardi Fond.. Muide, pärast eelmisel sügisel avaldatud ajakirjanduse kriisi tõttu sulgemist oli mõnevõrra üllatav kuulda, et fond on elus. See teeb mind õnnelikuks.
"Moskva kaare" kuraator Bart Goldhorn on ajaloost ammutanud turniirisüsteem tundunud talle väga tõhusana talentide väljaselgitamisel, kes suudavad lühikese aja jooksul sünnitada idee, idee ja selle paberil edasi anda.. Osalejatel, nagu kakssada aastat tagasi ühes Pariisi koolis 18. sajandil, palutakse täita kaks klauslit, s.t. kaks ideekavandit visandina. Igale ülesandele antakse 24 tundi, s.t. Nad töötavad ühe päeva, puhkavad ühe päeva - žürii istub vaheaegadel ja nii edasi 4 päeva vältel. Muide, žürii istungid lubavad olla avatud. Seejärel valitakse turniiri põhjal välja 4 finalisti. Edasi töötavad finalistid mitu kuud kindla võistlusülesandega. Bart Goldhorn, kes on ka Rotterdami biennaali kuraator, kutsub võitjaid ka sellel üritusel osalema. Ja lõpuks teeb loominguliste nimekirjade ainus võitja teise arhitektuuribiennaali raames oma isikliku pildi, s.t. Archi Moskvas 2010. aastal - aasta arhitekti mudeli järgi nimetatakse seda aasta debüüdiks.
Arch Moscow esitleb ka veel ühte huvitavat projekti - aastatel 2006-2008 valminud diplomitööde konkurssi, mis valitakse näitusele Bart Goldhorni ja Oscar Mamleevi 12 teose hulgast. See materjal jätab ülikoolide seinad harva, välja arvatud osalemine arhitektuuriinstituutide ühenduse igal aastal korraldataval ülevaatusel ja isegi siis mitte kõigil. Vahepeal on üliõpilaste diplomid mõnikord mittestandardsed, mitte triviaalsed ideed, piiramatu futuroloogia.
Ja veel üks moodsa disaini teoreetiliste ja metoodiliste aluste seisukohalt oluline projekt näib olevat kolme õpetaja, kolme õppemeetodi näitus, mis viib meid lähemale sellele, mida meie väliskolleegid mõtlevad ja näitavad. Kuraatorite valik on üsna mõistetav - see on Savinkin ja Kuzmini õpetaja Aleksander Ermolaev; inimene, keda nad "alati huviga kuulasid" - Jevgeni Ass, samuti Samaara meeskond Sergei Malakhov ja Evgenia Repina, Vladimir Kuzmini sõnul üks originaalsemaid nähtusi haridusprotsessis.
Nagu varemgi, oodatakse Moskva Archi ka väliskülalisesinejaid. Niisiis, näitus kutsus ekspositsioone kahest mineviku Veneetsia biennaali (2008) paviljonist - Rootsist ja Taanist. Vassili Bõtškovi sõnul seati neis paviljonides ülesandeid, mida meie arhitektuuris ei arvestata, mis on praktikas takerdunud. Tükk biennaali peaks saama eeskujuks noorema põlvkonna venelastele.
Niisiis, mittekaubanduslik saade "Moskva kaar" valdab oma ühte suhteliselt mittetriviaalset suunda. Umbes 10 aastat tagasi täheldasime, kuidas populaarne näitus käis mööda võimalusi arhitektuuri näitamiseks - paralleelselt ehitusbuumi arenguga ja tõelise arhitektuuripraktika tekkimisega. Umbes 5 aastat tagasi hakkas arhitektuuri- ja ehitusbuum tüdima - siis tegid Boris Bernasconi ja Kirill Ass ettepaneku määratleda arhitektuuri seisund "tupikuna" (see oli 2004. aasta näituse moto), siis juba mainitud "tähed" "järgnes, kuid mõned kahtlused (kas pole tupik?) on säilinud.
Festivali ja kaheaastase tegevuse algusega omandasid kahtlused (tänu Bart Goldhornile) positiivse varjundi - ekspositsiooni sisu korraldajad hakkasid otsima tõeüdi, mitte täielikult õitsvast arhitektuuripraktikast väljaspool, vaid kusagil piirialadel. Esiteks pöördus kuraator linnaplaneerimise poole (2007) ja kutsus heledaid mõtteid mõtlema linna seisundile (näiteks Moskva). See oli esimene kord, kui Arch Moscow astus välja Kunstnike keskmajast ja sellega piirnevalt territooriumilt - just sellesse linna. Teine arhitektuurialaste ideede raamistiku laiendamiseks mõeldud teema oli eelmisel aastal praktiline - odav eluase. Seda sarja jätkab Next - sel juhul kutsutakse meid üles loobuma mõtlemisest väljakujunenud spetsialistidele ja andma teed noortele. Nagu varemgi, soovitati mitte mõelda "kastidele", vaid mõelda linnaruumile või mitte mõelda eliitarhitektuurile, vaid mõelda odavale.
Pressikonverentsil esinedes demonstreeris Vassili Bõtškov ootamatult kriitilist lähenemist kaasaegse arhitektuuri reaalsusele, mida Moskva peakaart oli viimase kümne aasta jooksul propageerinud ja rõhutanud. Expo-Parki direktor määratles viimase 20 aasta perioodi kui "ulatuslikku", arhitektuuri - kui "ühemõõtmelist … ruutmeetri pakendit". Ta märkis "linnaplaneerimise teaduse degradeerumist" ja avaldas lootust, et puhastuskriis avab võimalusi uueks kasvuks. Nii põhjendas "Moskva kaare" korraldaja vajadust värske voo järele, mingisuguse "järgmise" järele, mis oleks parem kui eile. Meie arhitektuurist on Vasily Bychkovi sõnul saanud hävitav jõud. Need sõnad langevad üllatuslikult - ja kahjuks - ühtseks sündmustega Keskkunstnike maja ümber, mis veebruaris taas eskaleerus (24. veebruaril avalikud kuulamised, mis peaksid otsustama Kunstnike Keskmaja saatuse). Selgub, et "täht" on kujundanud provokatiivse apelsini ja linnaplaneerijad jagavad muuseumi territooriumi elusalt.
Ausalt öeldes on väga halb, et praegust näitust peetakse nii kurvas ja pingelises õhkkonnas, mis paratamatult kajastub meeleolus. Arch Moskvast on õigusega saanud kõige kuulsam ja arusaadavam näitus, rääkimata asjaolust, et paljud teised Expo-Parki projektid on üsna väärilised - võib isegi öelda, et 1980ndate igavast ja inimtühjast kohast on Keskkunstnike Maja muutunud kõigi kunstide alaliseks töötavaks tõmbekeskuseks. Külastajaid on palju, näitused on asjakohased, ehkki muidugi mitte ideaalsed. Hoonest rääkimata - selles juurdunud nähtus on hea, see areneb, nagu näeme, järk-järgult ja tahaksime seda säilitada.
Eelmisel aastal oli teema "Kuidas elada" kõige üllatavam tulemus Tretjakovi galeriis eksponeeritud ootamatu sõprus Moskva arhitektuurikomiteega. Sel aastal on selge, et sõprust ei toimunud - nüüd on kunstnike keskmajas ametlik näitus, kuidas seda lammutada, inimesed käivad hoone lammutamise vastu pikettidel, ühesõnaga on olukord täiesti erinev. Lisaks on kriis, selge miinus reaalseks praktikaks, omamoodi üleujutus. Selle taustal näeb mõiste "Järgmine" välja rohkem kui loogiline ja ka selle põhjendus, mille väljendas "Moskva kaare" peakorraldaja Vassili Bõtškov. Kes keset rahalisi (kriisi) ja linnaplaneerimise (kavandatud Keskkunstnike maja lammutamist) torme näeb välja nagu Noa, püüdes oma arkil päästa loovarhitektide "iga olend paar" ja tõsta üles uusi. sama aeg. Pealegi tormab see tõsiselt ringi.
Pean ütlema, et Moskva Archi uus programm on rohkem kui teema. See on põhjus osalejate ringi muutmiseks, loobudes arhitektuurilisest "asutamisest". Veelgi enam, see on näituste vaheldumise biennaaliga põhjendus. Kuid teema, selgub, pole see. Täpsemalt on see sulandunud näituse määratlusega ja muutunud justkui tavapärasest globaalsemaks. Lõppude lõpuks on Moskva arch alati valinud mittekaubandusliku kataloogi osalejad, kuid see kriteerium pole kunagi olnud vanus. Näitus näis olevat oma tavapärased kangelased hüljanud ja asunud uusi otsima.
Ent kui meenutada kahte viimast näitust - nende üheks peamiseks kriitikaks oli teatav kuivus -, siis linnaplaneerimine ja sotsiaalmajad ei kaota loomingulise fantaasia lendu. Ja siin - eraldumine, futurism, ideed, ühesõnaga värske tuul. On veel üks tähelepanek: jällegi määrab Veneetsia biennaal - vähemalt nii võib vähemalt tunduda - Moskva eelistused. Korraldajad alustavad oma sõnadega Venemaa paviljonist, mis on pühendatud "ehitusbuumi" perioodi tõelistele suurprojektidele (paviljoni kujundajad olid muide praeguse "Moskva kaare" eksperdid). Ja neid köidab - nii tuleb välja - sügisel Betsky seatud peateema. Becki kinkis noortele ka suure Itaalia paviljoni. Ja Moskva kaare juures on see välja mõeldud - nagu tundub - midagi sarnast eksperimentide paviljoniga. Lisaks näib seonduv ka üleskutse olla loominguliselt vabastatud ja luua midagi erinevat tänase (oi, vabandust, juba eile) suhtes. Ainult muutuste tuul puhub arhitektuurimaailma kohal - ja tsüklon on meieni jõudnud ja seda väga kiiresti. Üleujutust ei oleks - muidu ujutas Veneetsia vihma üle …
