Linna ja eriti Moskva vertikaalsuse teema on arhitektide jaoks üks võtmetähtsusega - pilvelõhkuja kujundamine, nagu näituse kuraator Anton Kotšurkin märkis, tähendab nende suurimate ambitsioonide väljendamist. Kõik esitletud "tornid" demonstreerivad kujundamisel väga erinevaid lähenemisviise: siin on vihjeid Malevitši arhitektidele, üleskutse biomorfsetele vormidele ja atektoonilised konstruktsioonid eemaldatud massitükkidega, täppidega kaunistatud ja meenutavad valatud skulptuuri. On huvitav, et mõned projektis osalejad reageerisid pilvelõhkuja teemale, minnes näiliselt arhitektuurivabadele aladele. Mitmetes "tornides" on esmane vormi loomine näiteks orkaan, keeristorm, tornaado, mis keerutab oma keha mingiks lehtriks, nagu rühma AK_Reflection Tornado-torn, või kõikuv keeriskolonn, mis sarnaneb arhitektuuribüroo PANACOM jõutorniga.
Rangelt võttes pole see enam arhitektuur kui selline, vaid mõned eneseväärtuslikud skulptuurobjektid, mis koondavad kontseptuaalsed alused iga osaleja jaoks kujuteldava pilvelõhkuja kujundamiseks. Neis puuduvad detailid ja nad keskenduvad mahulistele ja kujutlusvõimelistele omadustele. Sümboolse vormi ülekandmine materjali sai võimalikuks spetsiaalse tehnika abil - torni 150 sektsioonist lõigati igaüks vineeril mööda kontuuri laseriga ja kui need kokku voltiti, saadi kolmemõõtmeline kuju..
Pean ütlema, et nende pilvelõhkujate idee sündis palju varem kui praegune näitus. Kõiki neid on projekti raames juba avalikkusele demonstreeritud, mille tegi eelmise aasta ARCH-Moskva jaoks sama kuraator Anton Kotšurkin. Anton ei tulnud välja stendi kujundusega, teadmata, milliseid sellel olevaid töid eksponeeritakse. Selle asemel pöördus ta arhitektide poole ettepanekuga konkreetseks teemaks - "vertikaalne linnas", millest nad saaksid etteantud skaalas - 30x30 ristlõikes ja mitte üle 1,80 meetri - fantaseerida. Niisiis sündis stendikujundusprojekti elluviimise idee ebatüüpilisest suurte inimsuuruste mudelitega teoste esitlusest.
Otsustades neid uuesti näidata, otsustas Anton Kochurkin muuta tornid installatsiooni osaks, luues valguse ja muusika abil omamoodi eriruumi, mis taasloob heterogeense linnakanga tunde ja ühendub moeetenduste maailma assotsiatsioonidega. Nagu muusikakompositsiooni pidev kõla, mille on spetsiaalselt projektile kirjutanud Exit Projecti grupp, tungivad sisse erinevad linna visandid, elulised näidised ja meloodilised konsonantsid, nii jaguneb linn ise kui arhitektuurne organism osadeks fragmentideks, fragmentideks, saab kokku panna ja näha, et kogu linn ei õnnestu kunagi.
“Linnalik” teema asetub teisele, seda väljendab näituse nimi, moeteema või moetööstus. Anton Kochurkin kavatses seda ideed illustreerida, luues saalis moeka moeetenduse õhkkonna, millele olid lisatud kerged ja muusikalised kompositsioonid. Haprate elavate mudelite asemel osalevad defile'is tornid, mis lakkavad olemast arhitektuur ja lähevad Anton Kochurkini sõnul kergemasse kunsti - moemaailma. Spetsiaalne tehnika, millega kujundused loodi, näitas lähenemisviise, mis sarnanevad rohkem moedisainerite kui arhitektide töödega. Kõik 15 torni on väga erinevad ja samal ajal oma peaaegu antropomorfses skaalas ühesugused - ja see mudeli sarnasus mehes (või mannekeenis) toetab näituse pealkirjas sätestatud mustuse teemat. ja muudab selle etenduseks.
Vaataja möödub pilvelõhkujate vahel ja olles nendega peaaegu samal kõrgusel, langeb "elava" ekspositsiooni mõjusfääri. Kui ARKH-Moskvas näidati torne ilma valguse saateta ja need kehastasid kõrghoone teemat ainult erineva autori lähenemisviisiga, siis olles installatsiooni osaliseks saanud, omandasid nad teise tähendustaseme. Siin, galerii ruumis, töötavad kõik välised tegurid, nagu valgus, muusika, kino, arhitektuurimoodi muutmise idee kehastamiseks, mille puhul pilvelõhkujad ise, arhitektuurist lahti murdes, on muutunud moeobjektideks.
Graafiliste tahvlite ja interaktiivsete väljapanekute poolest tuntud WACOM-firma aitas Anton Kochurkinil ja VKHUTEMAS-i galeriil realiseerida oma ammune vaatajaga kokkupuutuva ekspositsiooni idee. Näituse raames otsustasid nad korraldada ühiselt visanditurniiri, mille käigus soovijad saaksid töötada selliste interaktiivsete tahvlite kallal, mis tänapäevaste arhitektide ja disainerite jaoks asendavad üha enam tavapäraseid tööriistu. Turniiri korraldajad soovitavad loomevõistlusel võidelda väljamõeldud sulgedega - noh, eks näituse õhkkond aitab sellele ainult kaasa.
