31. mai. Jõuan kohale viisteist minutit enne esimese loengu algust Krasnõi Oktjaabris - klubi uksel ripub kilekotti mähitud kopsakas lukk, selle kõrval on valge ja sinine plakat kirjaga "Loengud", mis, võttes olusid arvestades tajutakse mõnitamisena … see on ka kõik. Mida teha? Noh, noh, ma arvan, et õppejõud on ilmselt hiljaks jäänud, aga ta tuleb varsti. Seisin viis minutit, kümme … Õnnetu lukuga ukse lähedusse oli juba kogunenud umbes viisteist inimest - ja kõik küsisid üksteiselt: "Kas loeng on täna vähemalt mingil kujul?" Peagi selgus, et pole mõtet oodata ja inimesed läksid laiali.
Järgmisel päeval selgus, et lisaks ametlikule on A4 formaadis paberile trükitud veel mõni programm "Moskva kaar", mis näitab, et M. Devini ja Ch. Dzukki loengud toimuvad reedel, 1. juunil. Ja siis osutus see teave ainult pooltõeks. Pärast Michel Devinit ei rääkinud kunagi ükski Chino Dzukki - juba järgmisel päeval, 2. juunil, kui olin kunstnike keskmajas G. Pesce loengul, sosistas keegi mulle, et Chino Dzukki on tänaseks edasi lükatud: sõitke üles, nemad ütleme, kui soovite, kella üheksaks klubisse Red October …
Mis puudutab M. Devinit, siis alustan sellest, et ta on väga kuulus maastikuarhitekt, kes tegi oma karjääri jooksul koostööd selliste inimestega nagu J. Nouvel, J. Herzog ja P. de Meuron, N. Foster jne ning kujundas pargiansamblid mitmes pealinnas (London, Pariis, Tokyo, Dallas). Enne M. Devini töö edasise analüüsi alustamist tunnistan, et siiani ei olnud maastikuarhitektuuri teema kuidagi eriti huvitatud: keskendusin pidevalt majadele, aga puudele ja põõsastele mõtlesin, et nad ütlevad: igaüks võiks neid ilusti istutada. saab hakkama. Muidugi olen aianduskunstile alati austust avaldanud - eriti vana, kakssada või kolmsada aastat tagasi. Jah, ja tänapäevastest on mul midagi peas - no võtke vähemalt park La Villette B. Chumi. Kuid selleks, et seda teemat sihipäraselt uurida, detailideni - selline asi mind kunagi ei köitnud. Ja siin - siin, kõige kurioossem materjal! See loeng muutis liialdamata radikaalselt minu suhtumist sellisesse arhitektuuriosasse nagu haljastus.
Michel Devigne rääkis väga vaikselt ja aeglaselt, nagu oleks isegi veidi ebakindel, ja sirvis pilte kiiresti - ilmselt liigsest tagasihoidlikkusest. Üldiselt jättis ta mulje väga heatahtlikust ja rahulikust inimesest - teda oli rõõm kuulata … Ja siis, kui inglise keelt räägitakse prantsuse aktsendiga, siis see mõjub - noh, vähemalt minu jaoks - kuidagi " ümbritsev "(hoolimata sellest, et prantsuse keelt ma vihkan). Tõsi, komistas M. Devini sujuv ja vaoshoitud kõne perioodiliselt tõlkija - kidura ja asteenilise noore - koketeeriva häälega, mis tõi toimuvasse kaasa käegakatsutava dissonantsi. Aga ei midagi. Kuid tõlge ise oli üsna kirjaoskaja ja arusaadav - mõnda loengu fragmenti ilma selleta oleks olnud täiesti võimatu mõista. Nii et "seal on hõbedane vooder" …
M. Devin väljendas oma loomingulist kreedot järgmises väitekirjas:
„Maastikuarhitekt ei tohiks häbeneda oma ajupoja“kunstlikkust”… Ta võib istutusi kujundada mis tahes viisil - kasutades ruudukujulist moodulit, kolmnurka jne - range geomeetria pole sel juhul vaenlane. Loodus teeb niikuinii oma töö - tal on oma viisid, kuidas maastiku kujunemises kohandusi teha, mis on meie kontrolli alt väljas."
Tõepoolest, ta on täiesti siiras - nagu selgus, sobivad tema sõnad tõepoolest teoga kokku.
Mõelgem ühele esimesest projektist, mida ta demonstreeris - Antwerpeni muldkeha parandamine: tema puud istutatakse muldkeha äärde mitte joonlauaga - nagu minu arvates on kombeks teha -, vaid ristkülikutega 4 × 6 meetrit. mida kõik on nii tihedalt pakitud, et taimestik jätab arhitektuuri mulje (igatahes kaugelt) … Neid ristkülikukujulisi saari M. Devin nimetab hellitavalt "piksliteks". Tegelikult leidub selliseid saarekesi paljudes tema teostes - ja loengus vaatas ta neid kõiki pikka aega ja läbitorkavalt ning seejärel publikule pöördudes, helluse ja pisut häbelikult öeldes: "Need on pikslid.. … noh, peaaegu nad on. "Mulle tundub, et idee jagada pargile eraldatud territoorium ebaühtlaseks võrguks ja täita pooled ristkülikud rohelusega ning teine pool asfaldi või plaatidega on üsna originaalne. Plaanil näeb see välja nagu rasterkujutis (see on siis, kui pilt lagundatakse paljudeks mikroriba elementideks - näiteks punktideks) - seega ilmselt võrdlus pikslitega. Ainult sõna “piksel” ise on kunsti suhtes juba nii kulunud, et tahaks selle tõesti millegagi asendada … Milliseid rastrigraafika analooge võib leida kõrgkunstis? Esimesena tuleb meelde P. Signaci, J. Seurati ja teiste 19. sajandi lõpu divisjonistlik (või pointillistlik, uusimpressionistlik) maal. Mulle tundub, et võrdlus selliste inimeste loominguga kõlab palju õilsamalt kui võrdlus piksliga … kas pole? Kõigest eelnevast lähtuvalt luban ma nimetada M. Devini stiili “maastikujaosluseks”.
Võtame veel ühe tema projekti Pariisi jaoks: Seine'i jõel Quai de Stalingradi (Stalingradi muldkeha) ja Chemin de Halage vahel on väike banaanikujuline Ile Seguini saar, mis oli varem ehitatud tööstushoonetega - seal oli see linnavõim otsustas kasvatada aedu. Veeteest jäi alles võimas betoonist (või raudbetoonist, ma ei tea täpselt) vundament koos hunniku igasuguste käikude ja tumedate nurgatagustega, mis täidab peaaegu kogu saare ala. M. Devin oli selle külma ja elutu "betoonsaare" vaatepildist nii vaimustuses, et otsustas jätta kõik nii nagu on ja ainult mõnes kohas maitsestada tuhm hall massiiv rohelusega. Selgus järgmine: puud paistsid vundamendi aukudest välja paksult, tihedalt, kõik muu on betoonplaatidega vooderdatud jalutusala. Kohe tekib küsimus: mis siis, kui lapsed mängivad ja satuvad ühte neist rohelistest aukudest, mis siis saab? Okei, selleks on alati olemas kõrged aiad ja vanemad. Kuid sellise vahejuhtumi tõenäosus on siiski võimalik …
Projekti pole veel ellu viidud ja autori sõnul jääb see tõenäoliselt paberile ka järgmiseks kolmkümmend kuni nelikümmend aastat - see on peamiselt tingitud ebaregulaarsest rahastamisest.
Muide, tehnikat, kui puud näivad liikuvat läbi betooni paksuse, see tähendab, et nad on jalutusala kõrguse suhtes väga sügavad - nii et üks võra roomab pinnale, kasutas M. Devin mitmetes teistes projektides, näiteks: Dallase kesklinna haljastus Woodland Rodgers Fwy ja N Central Expy vahel; ja ka Prantsusmaa linnas Strasbourgis. Esimesena tegi ta seda eriti leidlikult: väljaku alla on peidetud maa-alune garaaž; ja just nende puudega matuste kaudu on erineval tasemel kaldteed. Seega, kui otsite garaažis vaba ruumi või väljapääsu, vilguvad autoaknas perioodiliselt puutüved - ja tekib illusioon, et sõidate läbi metsa.
Kahes viimases loengul näidatud projektis oli ruumi mängimist juba palju vähem ja rohkem tekstuuri. Esimene on Tokyo Keio ülikooli lasteaed. Kõik pannakse betoonplaatidega - umbes pool meetrit pool meetrit - mõnel on lõigatud ümmargused augud, mõnel suurem läbimõõt, mõnel vähem. Kõige suurema läbimõõduga aukudega tahvlite alt paistavad välja noored puud, vaevumärgatavate aukudega - rohuliblede alt. Mõnes kohas pressitakse plaatide suurte aukude asemel välja sama läbimõõduga betoonkanep … Noh, siin võib unustada assotsieerumised pointillismiga - see on puhas arhitektuuriline op-art, Victor Vasarely kivis. Võite muidugi öelda, et op-art on peaaegu sama uusimpressionism, selle ainsa erinevusega, et selles on suuremaid täppe. Kuid see on ürgne ja madal. Kuid peate sügavalt …
Teine projekt on Walkeri kunstikeskusele kuuluv park, mis asub Ameerika Ühendriikide linnas Minneapolis. Esimene M. Devigne rääkis väga pidulikult oma imetlusest Ameerika võrkude linnaplaneerimissüsteemi vastu (mis pole tegelikult algselt Ameerika, vaid Vana-Kreeka - Hippodamuse võrk). Ja siis lisas ta, kui suurepärane see võib olla, kui panete midagi sellist kõva struktuuri nagu ruudustikku, mis sarnaneb ilmauudiste tsüklonite kujutistega. Ta klõpsas sülearvutist kaugjuhtimispulti ja ekraanile ilmus järgmine pilt: mustal punaste joontega taustal joonistati nelinurkne võre, mille lahtritesse olid kirjutatud mitte vähem ruudukujulised - kontuurjoonetena - majad; ja neist majadest paremal on park, kus on lubatud kõverad tänavad ja puude kobarad pilvede või taskurätikute kujul. Pärast üldplaani näitas ta fotosid betoonplaatidest, mis ääristasid jalakäijate tänavaid - mõlemasse tehti erineva kuju ja suurusega augud (jällegi op-art). Selliste aukude tegemise tehnoloogia on enam kui uudishimulik: esiteks tehakse spetsiaalne šabloon (nende puhul näib, et see oli vaskplaat), seejärel kantakse see veel kõvastumata betoonile ja spetsiaalne seade veeretatakse selle kohal, mis väljastab väga tugeva surve all vett "kõhust" - ja siin on punktide, rombide ja komade muster.
Üks daam esitas selle - puhtalt naiseliku - küsimuse selle kohta: "Mis siis, kui kontsad nendesse aukudesse kinni jäävad"? Michel Devigne sai kiiresti teada: "Nii et ärge kandke neid."
