Muuseumihoone pärineb 19. sajandi keskpaigast: selle metallkonstruktsioonid kuulusid kunagi Lõuna-Kensingtoni klaasihoonele, kus hoiti osa 1851. aasta maailmanäituse eksponaatidest. See 1856. aastal ehitatud muuseum sai aluseks tulevasele Victoria ja Alberti muuseumile ning 1872. aastaks otsis selle juhtkond kindlamat asukohta. Ja olemasolev hoone tehti ettepanek jagada Londoni erinevate linnaosade vahel, et sinna tekiksid väikesed munitsipaalmuuseumid. Sellele ettepanekule reageerisid vaid tol ajal slummipiirkonna Bethnal Greeni võimud. Nad said kogu kolmelöövilise metallfermide struktuuri, mille külgmised avad olid klaasi asemel telliskividega täidetud: uute seinte kujundus kuulus James Wildele. Tema algatusel kaunistati need mosaiikide allegooriliste kujutistega ja põrand pandi marmoriga.
Järgmise saja aasta jooksul eksponeeriti seal mitmesuguseid asju: alates 18. sajandi prantsuse maalikunstist kuni juugendmööblini. Lõpuks, 1974. aastal kuulutati muuseum Victoria ja Alberti muuseumi sidusettevõtteks ja sellest sai lapsepõlve muuseum. Selle populaarsus londonlaste ja turistide seas kasvas iga aastaga, kuid vajadus ümberehituse järele muutus veelgi ilmsemaks: 1872. aastal ei olnud Wilde'il piisavalt raha fuajee ehitamiseks. Ja alles nüüd, pärast Caruso St Johni rekonstrueerimist, on muuseumihoone saanud suurema selguse ja tähenduse.
See on esimene avaliku töökoja hoone Londonis ja seda eristab suur taktitunne. Adam Caruso ja Peter St. Johni tööd võib hõlpsasti omistada uusmodernismile, kuid lapsepõlvemuuseumi puhul õnnestus neil sisendada Viktoria arhitektuuri vaimu.
Vestibüüli peitev lisa on väljastpoolt vooderdatud porfüüri-, kvartsiidi- ja paekiviplaatidega, mis moodustavad kivimosaiigi, mille ehismotiiv meenutab kolmemõõtmelist malelauda. Muuseumi nimi on paigutatud samasse kohta - juba ehtsa smaltist mosaiigiga. Arhitektid võrdlevad seda täiendust hoone peamahuga Firenze basiilikute marmorist fassaadidega, mille ülejäänud seinad - nagu lapsepõlve muuseumi puhul - jäävad tellistest.
Samal ajal on XXI sajandi algus tunda selle "sissepääsugrupi" lakoonilistes vormides, värvi ja materjali hoolikas kasutamises. Toas siseneb külastaja heledasse fuajeesse ja sealt edasi - muuseumiruumi sisse ehitatud uude näitusegaleriisse. Vastasel juhul taastasid viktoriaanliku aja sisustuse arhitektid Caruso St John, mitte ei kujundanud ümber. Seal, kus Wilde põranda marmorplaadid pole säilinud, sillutatakse põrand laudisega, nagu see oli hoone algusajal - siis veel klaasist. Kujunduses kasutatud värvid on 19. sajandil kas populaarsed või tuttavad. Ja püsinäitus ise ei muutunud interaktiivseks, nagu paljudes kaasaegsetes muuseumides tavaks. Kõik mänguasjad ja muud laste igapäevaelu esemed on vitriinides kenasti paigutatud: lõppude lõpuks tulevad nad imetlema enamasti täiskasvanuid, kes oskavad hinnata muuseumi minevikupuhkust, olgu see siis argipäev või arhitektuur.
